Profesionalne vještine umjetničkog novinara. Citati poznatih ljudi o novinarstvu

Tokom revizije People's Dailyja, predsjedavajući NRK-a Xi Jinping je rekao: „Perspektiva novinarstva zavisi od profesionalne vještine novinara. Da bi bili odgovorni za vođenje čitatelja u pravom smjeru razmišljanja, novinari, posebno komunistički novinari KPK i rukovodeći kadrovi, moraju unaprijediti svoje razmišljanje i vještine. Mladi novinari moraju imati velike ideale i odgovoran odnos prema radu, te stvoriti snažan politički i ideološki sistem.”

Umjetnički novinar mora stalno ulagati napore da stekne i razvije potrebne kvalitete, znanja i vještine. Navedimo i okarakteriziramo glavne.

1) Teorijsko i političko znanje.

Posjedovanje teorijskih i političkih znanja najvažniji je profesionalni zahtjev za umjetničkog novinara.

Prvo, trebalo bi uključiti dubinsku studiju kulturne i umjetničke politike KPK. Treba napomenuti da se ne može doslovno shvatiti značenje politike, ali je potrebno sagledati njenu suštinu i duh. Treba obratiti pažnju na konzistentnost politike, a ne jednostrano je tumačiti. Ne može se uzeti u obzir samo ekonomske koristi, tretirajući se bez obzira na društveni uticaj. Moramo se čvrsto držati kursa KPK – „Naša književnost i umjetnost služe širokim narodnim masama, prije svega radnicima, seljacima i vojnicima; stvoreni su za radnike, seljake i vojnike, koriste ih radnici, seljaci i vojnici."

Umjetničko novinarstvo služi narodu i socijalizmu Kine. Neke vijesti o umjetnosti mogu imati veliki uticaj o politici, tako da bi umjetnički novinar trebao biti vrlo osjetljiv na nju.

Evo konkretnog primjera iz dnevnih novina Jiefang.

U oktobru 1978. umjetnici amateri predstavili su dramu Na mirnom mjestu. Junak drame učestvovao je u incidentu na Tjenanmenu (politički protest 1976. usmeren protiv maoizma), delio zbirke poezije protiv „Bande četvorice“ i zbog toga je bio tražen. Junak se krio u kući svoje devojke, ali ga je njen otac prokazao. Fokus ove drame bio je odnos junaka, a ne incident na Tiananmenu. Predstava je trajala samo sat i po, a gledalaca je bilo vrlo malo. Uglavnom, bilo je nepotrebno izvesti ovu dramu. Ali onda, u oktobru 1978. godine, treći plenum CK 11. KPK je počeo sa radom, a narod je zatražio rehabilitaciju učesnika incidenta na Tjenanmenu. Neki ljudi u vladajućem sloju opisali su pokret kao "antikomunističku kontrarevoluciju". No, art novinar je uvjeren da je značaj ove neprofesionalne drame mnogo veći nego što se mislilo: potrebno je u centar pažnje staviti incident na Tjenanmenu, pa su odlučili da ulože sve napore da promovišu ovu dramu. Objavili su dugačku recenziju na temu "Pevanje borbe heroja sa četvorkom na Trgu Tiananmen", koja je zauzela čitavu stranicu novina. Ova recenzija izazvala je veliko negodovanje javnosti. Kao rezultat toga, sve novine u Kini počele su pisati o zahtjevima za rehabilitaciju učesnika incidenta na Tiananmenu i imale su veliki utjecaj na javno mnjenje... Posljedično, ako umjetničko novinarstvo ne propusti priliku, može uvelike utjecati na politiku.

Danas u Kini radiš više, dobiješ više - to je osnovni princip raspodjele prema poslu. Ali početkom 1979. godine takav princip još nije postojao. Seljaci su postavili predstavu Drži svoju riječ. U ovoj formulaciji postavljeno je pitanje principa raspodjele prema radu. Umjetnički kvalitet ove predstave bio je prilično nizak, ali je pokrenuo akutno pitanje, pa je amaterski nastup doprinio provođenju političkog kursa KPK na selu. Art novinar je vrlo pažljivo pratio ovu predstavu i napisao sjajnu poruku. U ovoj poruci je rečeno da je nastup izazvao veliko negodovanje javnosti u selu. Seljaci su govorili da je ovo zaista divna predstava koja izražava misli i osjećaje koji su mučili njihove duše. A menadžerska grupa nije bila zadovoljna ovim nastupom - vjerovali su da im je ovaj nastup izrugivanje. Nastup umjetničkog novinara kombinirao je skroman nastup sa osjetljivim pitanjem političkog kursa. Za takvog privatnog kulturne aktivnosti obično ne obraća pažnju. Ako je umjetnički novinar osjetljiv na politička pitanja, tada može uočiti povezanost društvenih pojava.

U Kini postoji poznata produkcija pekinške opere "Sin u poseti majci". Hajde da ukratko prenesemo njegovu priču. Jedan od vodećih generala dinastije Northern Song je četvrti sin starog generala. Tokom bitke sa trupama Kraljevine Liao, Yang Yanhui, on biva zarobljen i uzima novo ime - Mu Yi - i ženi se kćerkom vladara Kraljevine Liao. Prošlo je 16 godina. Dinastija Song ponovo se borila protiv kraljevstva Liao. Yang Yanhui želi upoznati svoju majku. Svojoj ženi otkriva tajnu svog porijekla i ona mu pomaže da se upozna sa svojom porodicom.

Do 1979. godine ideja o ovom performansu pripisivana je "filozofiji izdajnika". I nakon trećeg plenuma 11. Centralnog komiteta KPK na jednoj od konferencija, Xu Siyun je rekao: "Ovaj performans je bio pravi dragulj među umjetničkim djelima i nije bio povezan s politikom." Jedan od umjetničkih novinara smatrao je da bi pričanje široj javnosti o ovom govoru održanom na konferenciji doprinijelo oslobađanju misli u umjetničkim krugovima, pa je hrabro napisao poruku na govor jednog partijskog lidera, što je ostavilo veliki utisak na čitaocima štampe. Umjetničko novinarstvo se ne može formirati politički položaj ali može to razjasniti, što može biti važno u promoviranju politike KPK.

Drugo, umjetnički novinar mora učiti od različiti ljudi... Na to odgovara Konfučijeva izjava: "Svakako nalazim mentora u svakom od svoja dva saputnika." U procesu izvještavanja, umjetnički novinar bi trebao biti u mogućnosti da uči od gosta. Naučite najbolje prakse kako biste poboljšali svoj teorijski nivo. Ako umjetnički novinari nisu mogli učiti od specijalista, uspješno su sarađivali s njima u pokrivanju historijskih, kulturnih i visokospecijaliziranih tema (prije svega u žanru intervjua), što je određivalo kvalitetu objavljenih materijala: određivalo njihovu maksimalnu informativnost, pouzdanost , što je uticalo na stepen poverenja čitalaca, publike prema publikaciji u celini. Novinari i dalje moraju da uče iz najboljih praksi svojih stranih kolega.

2) Etika izvještavanja.

“Moral (lat. Moralitas, termin je uveo Ciceron od lat. Mores – opšteprihvaćene tradicije, neizrečena pravila) – prihvaćene u društvu ideje o dobru i zlu, ispravnom i lošem, dobru i zlu, kao i skup normi ponašanja koje proizilazi iz ovih ideja.

Etika (poznata i kao filozofija morala) je grana filozofije koja proučava moralna pitanja. Riječ "etika" se obično koristi kao sinonim za riječ "moral", a ponekad i u užem smislu - znači moralnih principa i tradicije određenih grupa ili pojedinaca."

Etika izvještavanja - norme ponašanja novinara u toku izvještavanja. Ona se manifestuje u centralnoj ideji, manirima i emocijama novinara.

Etika izvještavanja umjetničkih novinara je norma za izvještavanje sa kulturnim radnicima. Ova etika doprinosi rješavanju kontradiktornih odnosa između dvije strane – učesnika izvještaja.

Umjetnički novinar mora se pridržavati sljedećih standarda profesionalne etike:

• (1) Imati jaku političku poziciju, profesionalno samopouzdanje i osjećaj ogromne javne misije.
• (2) Savjesnost je najosnovniji uslov za svaku osobu.
• (3) Ne ugađajte buržoaziji i ne jurite senzaciju.
• (4) Ne traženje lične koristi i neobjavljivanje vijesti uz naknadu.
• (5) Dajte prave informacije. Vitalnost vijesti leži u njihovoj istinitosti. Na kraju krajeva, glavna stvar za umjetničkog novinara nije da juri senzaciju, već da pamti savjest.
• 3) Široko znanje.

Kako napominje O. Shaidullina, postoje dvije vrste recenzenata u izvještavanju o muzičkom životu u medijima: prvi (i najčešći) je profesionalni novinar koji se relativno malo razumije u muziku, a drugi je profesionalni muzičar koji malo razumije. u oblasti masovnih komunikacija. U oba slučaja očito pati jedna od strana izjave: u prvom slučaju možda neće biti dovoljno adekvatne procjene muzičkog fenomena, au drugom sposobnost kompetentnog i zanimljivog prenošenja informacija publici.

Danas je publika sve više zainteresirana za vijesti o umjetnosti, pa su stoga i veći zahtjevi za kvantitetom i kvalitetom takvih vijesti. Ovo je ozbiljan test za umjetničke novinare, jer zahtijeva duboko znanje i širok pogled.

Sposobnost kritičkog reagovanja na događaje iz oblasti umetnosti i književnosti zahteva od umetničkog novinara široku erudiciju, kulturnu kompetenciju i ozbiljnu uključenost u umetnički kontekst. Formulu za odnos između kritike i novinarstva precizno je definisala T. Kuryshova, napominjući da je kritika vrsta mišljenja (evaluativnog), a novinarstvo oblik aktivnosti u kojem se kritičar može realizovati.

Bivši Glavni urednik Tian Congming, novinska agencija Xinhua, rekao je: „Prvo, da biste radili svoj posao, morate imati pravo znanje. Svaka profesija ima svoje stručno znanje. Da bi se rodila lična vest o umetnosti, potrebna je određena zaliha znanja, a umetnički novinari moraju širiti i usađivati ​​to znanje publici, značajno podižući njen kulturni nivo. Da biste imali posebno umjetničko znanje, morate ga kontinuirano gomilati. Ovo je priprema za umetničko novinarstvo. Drugo, šta god da radite, nije dovoljno posjedovati samo svoje profesionalno znanje. Trebali biste proširiti granice znanja kako biste uočili znanje koje je u korelaciji sa vašom profesijom. Treće, čak i dodatna znanja trebalo bi manje-više da se odnose na profesiju."

4) Visoka kvaliteta izrade.

Prema E.V. Klimova na Novosibirskom univerzitetu, dobri novinari su dobri kritičari. A ljudi koji pišu o kulturi najbolja su pera u novinarstvu.

Fan Jingyi, bivši glavni urednik People's Dailya, rekao je: „Novinarima je neophodna vještina, prije svega, u prikupljanju informacija, odnosno sposobnost da jasno izraze svoje misli, brzo napišu tekst nakon govornika, otkucajte tekst na računaru, snimite fotografiju i izgovorite barem jednu strani jezik... Drugo, novinar mora biti u stanju obraditi materijal: pisati kritike, poruke, eseje itd. Treće, dobrodošlo je prisustvo dodatnih vještina koje će olakšati radni tok: posjedovanje nekih kompjuterskih programa, sposobnost upravljanja automobilom i biciklom, a u budućnosti čak i avionom itd. Četvrto, umjetnički novinari bi trebali kreirati vijesti koje odražavaju poseban stil samog novinara ili objavljene publikacije. Umjetnost je poseban način spoznavanja i odražavanja stvarnosti, jedan od oblika umjetničkog djelovanja društvene svijesti i dio duhovne kulture čovjeka i čitavog čovječanstva, raznolik rezultat stvaralačkog djelovanja svih generacija. Ovo je pružilo obilje materijala za pisanje različitih vijesti o umjetnosti. A ako umjetnički novinar piše dosadne vijesti, bit će kriv za umjetnost. Ako umjetnički novinar može stvoriti svoju živu sliku, onda će čitatelji prepoznati novinara i bez potpisa ispod članka. Iako mnogi umjetnički novinari tek treba da postignu ovaj cilj, uložili su velike napore da kreiraju vijesti uživo. Peto, umjetnički novinari bi trebali biti u mogućnosti da sagledaju nedavno djelo umjetničkog novinarstva, da ojačaju pozitivne strane i otkloniti nedostatke. U određenom trenutku, kako bi povećali fokus i prevazišli nepromišljenost svojih radova, oslanjajući se na ključne tačke umjetničke politike KPK, izraditi jasan i cjelovit plan rada za bendove umjetničkog novinarstva. Šesto, umjetnički novinari bi trebali moći povezati svoje nastupe sa glavnim ciljem i pozicijom publikacije, te dati što više karakterističnih ekskluzivnih materijala. Izbjegavajte slične i duplirane poruke."

Osim čisto profesionalnih, u novinarskoj djelatnosti važni su i čisto ljudski kvaliteti. Art novinar mora imati iskren i ljubazno srce... Zaista, obavljanje posla s dušom je preduslov za njegov uspješan završetak. S tim u vezi, ne može se zanemariti uticaj psihološkog faktora na proces vođenja rada umjetničkog novinara. Okarakterizirajmo ovaj faktor detaljnije.

1) Emocije su most koji povezuje novinare i ispitanike reportaže.

Dešava se da iz nekog razloga neki ispitanici ne žele da učestvuju u izveštaju. Čak i ako se slažu, prosječan novinar možda neće dobiti dovoljno kvalitetnih informacija od njih. Ako novinar sa visoki nivo emocionalna inteligencija će se susresti sa indiferentnim ispitanikom, tada on može ući u poziciju sagovornika i sa njim razmišljati o pitanju, te stoga uočiti i najmanje promjene u njegovim emocionalnim reakcijama. Tako možete promijeniti stav ispitanika prema izvještaju i dobiti informacije koje su vam potrebne.

2) Emocije su izvor energije za novinare tokom izvještavanja.

Umjetnički novinar bi trebao biti osjetljiv kada intervjuira ranjive grupe u umjetničkoj zajednici. A kada donosi vijesti koje otkrivaju probleme umjetničkog okruženja, onda se treba voditi osjećajem za pravdu. Bez emocionalnog elementa, neće biti energije za izvještavanje.

3) Emocije igraju važnu ulogu u izvještaju.

S razvojem modernog novinarstva, emocije se smatraju jednim od indikatora evaluacije. Snažne emocije budi topao odjek u duši publike. Na primjer, novinska agencija Xinhua objavila je poruku "Sjećanje na umjetnika Zhao Lironga", koja je predstavljena u lirskom stilu. Izazvao je snažan odziv publike. Vijesti su naučile umjetničke novinare da izazovu jaka osjećanja u svojoj publici kroz iskrene emocije.

Da bi u konačnici postao izvanredan umjetnički novinar, uvijek i svugdje se mora svjesno usavršavati u profesionalnom smislu, osnovnim životnim principima i duhovnom svijetu.

Višedimenzionalnost funkcionisanja medija, nepostojanje jasno definisanih granica njihovog uticaja, raznovrsnost delatnosti zaposlenih u novinama, časopisima, televizijskim i radijskim studijama nameću mišljenje da novinarstvo nije samostalna profesija. To se zove podprofesija, kvaziprofesija, zanimanje, zanat, zanimanje za koje nije potrebno obrazovanje i posebna znanja. Postoje i druga, direktno suprotna gledišta, prema kojima novinarstvo zahtijeva posebnu obuku, široka znanja, vještine, ima neke organizacijske karakteristike i usmjereno je na služenje društvu, što znači da ima sve karakteristike profesije.

V.A. Agranovski u knjizi „Drugi najdrevniji. Razgovori o novinarstvu "piše:" Naša profesija, iako druga od najstarijih, još uvijek, nažalost, nema koherentnu i univerzalno priznatu teoriju. Ni danas još ne znamo dobro šta je novinarstvo. Oblik društvene svijesti i sredstvo za promjenu života? Kao književnost, slikarstvo, muzika, arhitektura, pozorište i bioskop – vrsta umetnosti? Ili je uključen u književnost kao poseban pojam, poput poezije, drame, proze i književnog prijevoda? Ili, konačno, još gore - žanr proze, koji stoji u rangu sa romanom, pričom, pričom, a ovaj niz može se nastaviti esejem, feljtonom, pamfletom, člankom, reportažom, esejem? Radovi mnogih uglednih naučnika posvećeni teorijskim problemima novinarstva, uz svu njihovu važnost i dubinu, sadrže međusobne kontradiktornosti i, nažalost, ne daju potpuni odgovor na postavljena pitanja."

Prema američkim autorima, uredništvo se zaista osjećalo kao profesionalac u prvim decenijama 20. stoljeća. Istovremeno, intenzivirana je potraga za modelom koji može apsorbirati ono najvažnije u profesionalnoj praksi: od tehnika rada do osjećaja odgovornosti. Da li novinarstvo spada u kategoriju "intelektualnih" profesija ili je to mit o tradicionalnoj ruska svijest ko i dalje tvrdoglavo brani ideju o genetskoj povezanosti novinarstva i inteligencije? Moderna kulturologija razlikuje administrativnu, naučnu, umjetničku i vojnu inteligenciju, kao i humanitarnu, koja uključuje nastavnike, doktore i novinare. Stabilni i inovativni u novinarstvu su u stanju međusobne tranzicije, interakcije. Stalna težnja ka stvaranju novog, originalnog neodvojiva je od ispunjavanja teških dužnosti, zadataka i to u jasno ocrtanom hronološkom okviru.

Posebnost novinarstva je u tome što su ono, a samim tim i oni koji rade u medijima, aktivno uključeni u društveno-kulturno stvaralaštvo. Najvažniji zadatak novinara je da mijenja, razvija elemente kulture, stvara njene vrijednosno-normativne koordinate, "kulturnu opremljenost" društvenih procesa. Mediji imaju širok uticaj na formiranje ličnosti, na proces socijalizacije čoveka u društvu, upoznavajući ga sa kulturnim vrednostima i moralnim normama. On je u stanju da menja stvarna mišljenja, raspoloženja i postupke čitaoca, gledaoca, slušaoca, stvara mu modele stvarne stvarnosti, „modele sveta“ da bi razjasnio svoje mesto, svoje aktivnosti u ovom svetu.

U ovom slučaju, postavlja se pravedno, da li kompjuter obučen da komponuje poeziju, piše muziku, komponuje kompetentne informativne poruke, neće biti efikasniji učesnik masovne komunikacije nego osoba koja je očito inferiorna od njega u brzini i obimu informacionih operacija? Ali, iako i novinari i teoretičari praktičari izražavaju zabrinutost da se ljudski umjetnik pod pritiskom kompjutera postupno istiskuje iz procesa širenja vizuelnih informacija, da se u elektronskoj štampi novi tekstovi ponekad sintetiziraju na osnovu već objavljenih i kao rezultat toga, smanjen je kreativni sadržaj novinarske djelatnosti, ljudska ličnost u svoj svojoj jedinstvenosti još nije našla dostojnu zamjenu u maski univerzalnog biorobota, o čemu pišu pisci znanstvene fantastike.

Posao novinara je profesionalan, odnosno podređen je datim algoritmima, zavisi od znanja, obučenosti, praktičnih vještina i korporativnih tradicija. Za novinara (kao i za svakog drugog stručnjaka) neophodno je iskustvo u rješavanju sličnih problema, što vam omogućava da uštedite energiju, vrijeme i izbjegnete tipične greške... Jedan od klasika ruskog novinarstva M. Kolcov savjetovao je svoje drugove u radnji: „Stvar mora biti čvrsto konstruirana tako da, nakon što je pročita, čovjek ... vidi gdje je početak, gdje je kraj, kako to tačno paragraf ... ponavlja drugi pasus na kraju. Pogotovo na tom kratkom sajtu, koji se obično daje ... u novinama i časopisima ... "U ovim uslovima najvažniji problem je procena ljudsko društvo kvalitet ciljeva i sredstava masovne komunikacije, njihova efektivnost u kontekstu formiranja nacionalnog sociokulturnog prostora u zajednici sa svijetom. S tim u vezi, postoji potreba za suštinskim promjenama u pristupu proučavanju medija, kao i s tim povezanim problemom obuke novinara u sistemu visokog obrazovanja.

Danas se u podučavanju osnova profesionalne kreativne djelatnosti novinara formirao nagib ka samo općoj ideji profesije (etika, pravo, menadžment) i tehnološkim metodama stvaranja novinarskih djela – prije svega žanrovskim karakteristikama. tekstova koji su traženi u aktuelnoj društvenoj praksi. U isto vrijeme, tako važan aspekt obrazovanja, usko povezan s odgojem u cjelini, kao što je formiranje vlastitog pogleda na svijet mladog novinara, njegovog sistema vrijednosti, slike svijeta i osobina kreativne samoostvarenja, pokazuje se kao biti od sekundarnog značaja. Očigledno je da se aktualizacija potonjeg može pokazati kao jedan od bitnih faktora u prevazilaženju krize modernog novinarstva.

Iskusni novinari ne sumnjaju u tvrdnju da nije svaki rad u redakcijama medija kreativnost i da se svaki nivo profesionalizma ne može nazvati vještinom. Jedna majstorski napisana publikacija može poslužiti kao minimalna jedinica, „atom kreativnosti“. Ali po tome je još uvijek nemoguće suditi o cijelom dugogodišnjem radu autora. Shodno tome, pojam "novinarske vještine" ima i dubinu (u smislu stepena prodora u životne kolizije, novine postavljanja problema, dovoljnosti informatičke podrške, valjanosti zaključaka, širine generalizacija) i dužine u vremenu.

Koncept majstorstva treba da bude usko povezan sa reakcijom čitalačke publike na rad jednog ili drugog autora. Uostalom, često je nemoguće odrediti stvarni nivo vještina zaposlenika samo na osnovu povratnih informacija kolega. Pojedinačne publikacije koje su dobile visoke ocjene na planskim sastancima možda neće izazvati odjek među stanovnicima regiona – i obrnuto, govori koji su postali predmet rasprave u čitalačkom okruženju mogu ostati neprimijećeni od strane njihovih uredništva.

Sposobnost sagledavanja, evaluacije i korištenja objektivnih i subjektivnih preduslova za razvoj kreativnosti sastavni je kvalitet novinara. No, subjektivni preduslovi se ovdje pokazuju kao odlučujući, uostalom, u bilo kojem izdanju, pa i u regiji u cjelini, riječ je o kreativnoj osobi koja zauzima aktivnu životnu poziciju koja je sposobna stvarno utjecati na okolnosti, prilagođavajući ih potrebama društveni napredak. Pravom majstoru nije dovoljno samo informirati ili prilagoditi se njima. Prvim korakom ka kreativnosti, ka vještini novinara treba smatrati sposobnost pronalaženja društveno značajnih informacija. Dobar novinar je prije svega dobro informisan novinar.

Svaka činjenica može u rukama iskusnog novinara dobiti društveni, odnosno društveno značajan zvuk upravo zato što je štampa kruži u milionskim tiražima. To se posebno često dešava u analitičkim materijalima ili novinarskim istraživanjima, kada se s druge strane pokaže poznata činjenica ili otkriju neki novi detalji. Ovo se može pratiti iz materijala iz elektronske verzije novina „Argumenty i Fakty“ od 08. decembra 2011: „12 trikova supermarketa da nas nateraju da kupujemo više“ [vidi. Dodatak br. 3]. Svi znaju da nas supermarketi na razne načine pokušavaju natjerati da kupimo više nego što nam je potrebno, ali iz nekog razloga kada dođemo u kupovinu, ipak ćemo upasti u ove trikove. Autor materijala govori o glavnim marketinškim tehnikama supermarketa, analizira ih i daje praktični saveti... Analitičnost je jasno izražena u materijalu; sagledavaju se filološke i sociološke osnove.

Naš profesionalizam se zasniva na sledećim glavnim komponentama:

1. Sociološka osnova, odnosno:

Naučno poznavanje osnovnih zakonitosti razvoja društva, njegove ekonomije, društveno-političkih institucija, političke borbe, prava, etike itd. profesionalizam novinarstvo kulturološka baza

Tačno i pouzdano poznavanje realne političke situacije u zemlji, regionu u aktuelnom trenutku.

Detaljno razumevanje mehanizama uticaja štampe na društvene procese i sposobnost predviđanja rezultata svog delovanja kao profesionalca, optimizacije napora, pronalaženja kreativnih, organizacionih i drugih načina za postizanje postavljenog cilja.

2. Filološka osnova:

Obimno znanje iz oblasti lingvistike, istorije i teorije književnosti, nepogrešiv ukus, razumevanje simpatija i nesklonosti javnosti u klasičnoj i modernoj književnosti.

Sposobnost vješta primjene postojećih znanja pri kreiranju novinarskih djela, koristeći svjetsko iskustvo fikcija i masovni mediji kao specifično područje književnog rada.

Poznavanje načina uticaja riječi na masovnu publiku u svakoj konkretan slučaj i vremenom, sposobnost korištenja ovog znanja za postizanje postavljenih ciljeva.

3. Kulturna baza:

Obimno poznavanje istorije i teorije umetnosti, posebno slikarstva, muzike, arhitekture, primenjene umetnosti (ono što je rečeno posebno je važno za novinare koji rade sa videom, odnosno, zapravo, sa spektaklom, srodnim pozorištu, slikarstvu, itd., itd.) poput radijskih novinara, uz muziku).

Poznavanje stvaralačkog iskustva i tajni majstorstva velikih slikara, kompozitora, reditelja, kao i slobodno rukovanje njihovim stvaralačkim nasleđem u cilju konstruktivnog povećanja efikasnosti štampe.

Razumijevanje mehanizama utjecaja umjetnosti na masovnu svijest i sposobnost da ih koristite za optimizaciju profesionalna aktivnost, za stvaranje novinarskih radova, posebno na radiju i televiziji.

4. Dovoljno znanje iz uže oblasti ljudske delatnosti kojom se novinar profesionalno bavi, na primer, u ekonomiji, sportu, vojnom građevinarstvu, političke borbe itd., duboko poznavanje problematike, iskustva i perspektiva razvoja ove oblasti – kako domaće tako i svjetsko iskustvo.

5. Stvarna novinarska baza:

Tačno razumijevanje glavnih i posebnih funkcija štampe u društvu, principa medija, konkretnih zadataka koje rješava novinar u svakom pojedinačnom slučaju.

Tečno poznavanje kreativnog arsenala štampe (a to su, prije svega, žanrovi, izvori informacija i njihova polja, metode organiziranja materijala itd.)

Profesionalac je dužan da poznaje strukturu regionalne štampe, mjesto “njegovog” medija u konkurenciji, strukturu njegove redakcije i njenu podređenost. Potrebne su mu jake vještine kako bi osigurao efikasnost i efektivnost, dugoročno planiranje i predviđanje rezultata vlastitih nastupa itd.

6. Od velikog značaja za razvoj profesionalizma svakog kreativnog radnika su njegove svjetonazorske pozicije.

Posebno je s ove tačke gledišta izuzetno važno kako novinar odgovara na glavna pitanja filozofije: o odnosu materije i svijesti, o spoznatljivosti svijeta, kao i o temeljnoj mogućnosti njegovog preobražaja na osnovu razuma, pravde i dobrote.

Dijalektički shvaćena interakcija navedenih temelja novinarskog profesionalizma znači njihov kontinuirani razvoj kroz prevazilaženje kontradikcija. To se dešava u toku kreativnog procesa sve vreme - na nivoima ličnosti novinara, njegovog neposrednog okruženja i celokupne zajednice ljudi kojima se on obraća. Takva interakcija je neophodan uslov za profesionalnu aktivnost osobe u medijima.

Nepostojanje bilo kojeg od navedenih temelja pretvara novinara u neznalicu, provocira transformaciju informacija koje on daje u dezinformacije i iskrivljuje, s nepredvidivim posljedicama, njegov utjecaj na masovnu svijest.

Zaključak: Novinarstvo je "druga najstarija" profesija, ali još nema jasnu teoriju. Ima niz svojih karakteristika. Novinari pripadaju humanitarnoj inteligenciji. Posao novinara je profesionalan. Profesionalizam je zasnovan na novinarskim osnovama.

Televizijska komunikacija je postala novi način interakcije ljudi. Telekomunikacija nudi komunikaciju na prostorno-vremenskoj udaljenosti, u kojoj odražava strukturu društva i obavlja funkciju povezivanja. Televizija stvara drugu realnost koja je potrebna pojedincu da bi održao ravnotežu u stvarnom svijetu. Pomaže osobi da se trenutno prebaci u bilo koju tačku. globus; daje više slobode izbora informacija nego novine, časopisi; omogućava osobi da doživi emocije i utiske kojih je lišen u životu.

Prema E. Frommu, osoba se pretvara u biće „sa otvorenim, upijajućim informacijama bez napora i bez unutrašnje aktivnosti“, nalazi se u hipnotičkom stanju, pasivno asimilirajući „obrasce i mjere“ ponašanja, u kojem ne može uvijek korelirati veliki udio informacija primljenih putem TV-a, sa svojim ograničenim iskustvom, pa se stvara iluzija znanja. „Iluzija čista voda, svojstvo televizije da inspiriše, kao da je nakon emitovanja sve postalo jasno i razumljivo."

Najvažniji rezultat rada televizije je povećanje vizuelnih podražaja. TV je stvorila čitavo društvo potrošača "imidža". Percepcija televizijskih uzoraka je proces koji se odvija na svjesnom i nesvjesnom nivou. Razlog sugeriranog utjecaja TV-a na publiku je u emocionalnoj, a ne racionalnoj sferi. Pojmovi efekta sugestije su autentičnost stvorena činjeničnom prirodom kina (TV) i prikazom okolnog svijeta u pokretu. Televizija manipuliše prostorom i vremenom pozivajući se na nesvjesne reakcije gledatelja.

Preko televizije se identifikuju i postoje specifični sociokulturni simboli. Ovladavanje jezikom simbola postalo je jednako neophodno kao i razumijevanje govora. Novo, posredovano

(preko jezika kulture, ideologije, masovne kulture) odnos „kreatora“ „druge stvarnosti“ i njenog potrošača.

Svaka osoba u iskazanoj informaciji traži značenje ne odvojeno od govornika, već ispravljajući poruku s obzirom na ličnost govornika. Informacije se percipiraju personificirano.

Funkcionisanje televizije karakteriše pojava ljudi-simbola koji „kreiraju“ sudbinu mnogih miliona gledalaca (TV je humanizovana stvarnost). Gledalac bira onog ko, po njegovom mišljenju, zaslužuje više poverenja. Navikne se da gleda na svijet svojim očima, osjećajući svoju uključenost u svijet.

Slika komunikatora (prezentatora, spikera) je važna semantička jedinica prijenosa. Osoba na ekranu djeluje ne samo kao objekt procjene, već i kao subjekt komunikacije, pa se interakcija „osobe u kadru“ s publikom pokorava istim zakonima kao i interakcija ljudi u međuljudskoj komunikaciji. Komunikator se pojavljuje prvo kao mogući komunikacijski partner, a potom i kao stručnjak u nekoj oblasti.

Prema psiholozima, međusobna privlačnost ljudi je odlučnija spoljni znacičovjeka, a ne njegovih unutrašnjih kvaliteta. Osoba sa fizičkom privlačnošću doživljava se kao osoba koja je superiorna u odnosu na druge po nizu drugih pokazatelja (inteligencija, poštenje itd.) Stoga privlačnost komunikatora postaje osnova odnosa povjerenja između njega i publike. Osobe koje se stalno pojavljuju na televizijskom ekranu, ovisno o njihovim profesionalnim ulogama, imaju različite mogućnosti lične samomanifestacije (televizijska slika spikera, na primjer, je generaliziranija). Njihov imidž se stvara kroz izgled i držanje. Kulturni kodovi su oličeni u imidžu najavljivača. Njihova odjeća je znak moderne mode, standard.

Bitna je starost govornika. Mladost, lepota, šarm žene izazivaju simpatije kod publike. Naprotiv, solidan muški spiker privlači znatno više. Njegov izgled povezuje se sa ozbiljnošću, temeljitošću, životnim iskustvom.

Kada se lideri percipiraju u svijesti publike, postoji orijentacija na određene faktore: darovitost, umjetnost, aktivnost, aktivnost, organiziranost, nezavisnost, objektivnost.

Ovdje je, možda, prikladno reći o strašnoj tajni televizije, koja je direktan sudionik u procesu komunikacije između voditelja i publike i često igra neljubaznu šalu u iskrivljavanju slike "Čovjeka u kadru" . Ovo je teleprompter. Najbezazlenija obmana televizije. Prevara se sastoji u tome što na ekranima mislimo da nam neko razgovara. Ali u stvari, on čita tekst koji se pojavljuje na ekranu nevidljivom za gledaoca. Ako voditelj to radi na lak i umjetnički način, nismo svjesni postojanja suflera, a radujemo se kada sretnemo otvoren pogled voditelja. Ali ponekad je ovaj pogled zasjenjen neshvatljivom neobičnošću ponašanja. Na primjer, oklevanje prilikom izgovaranja jednostavne fraze. Ispostavilo se da je to zbog kvara suflera, koji se iznenada zaustavio ili, obrnuto, pojurio naprijed velikom brzinom. Teleprompter je tehnički uređaj koji je u skladu sa tehničkom prirodom zadatka – neograničeno čitanje činjenica. A akrobatikom se smatra ako voditelj to vješto kombinira sa svojim poletom, koji razlikuje njegov stil od stila drugog voditelja. Ovo je veliko djelo i umjetnost, umjetnost televizijske komunikacije, koja također utiče i formira sliku „osobe u kadru.

Ocjenu imidža popularnih voditelja daju ankete publike i stručna ekspertiza, oni određuju djelotvornost ličnog emocionalnog koda koji se pojavljuje u eteru, doprinose razvoju njegovih komunikacijskih podataka. Svaki prezenter dobija sažetak svojih ličnih komunikativnih kvaliteta. Ako se rezultati društvene komunikacije pokažu neefikasnim, stručnjaci daju komunikatoru individualne preporuke. Korekcija emocionalnog ponašanja.

Komunikacijski proces diktira pitanje odabira video sekvence, skale, govora, koji treba što više odgovarati ciljevima komunikatora. Problem percepcije, njegovi psiholingvistički aspekti i kultura govora dobijaju poseban značaj u uslovima masovne komunikacije za rešavanje pitanja povećanja informativnog sadržaja govora. Uz glavni predmet komunikacije nadovezuje se dodatni koji se odnosi na aspekte komunikacije i percepciju osobe na ekranu kao nosioca informacija. Ostvarujući svoje funkcije, komunikator bira vlastiti stil komunikacije sa publikom.

• Stil "Ja - centralizacija": orijentacija ličnosti prema sebi, ovdje je demonstracija formalnog stava prema komunikacijskom partneru. Novinar govori bez veze sa prethodnim izjavama partnera, pripisuje mu misli i namjere.
• Stil "drugo - centriranje": izražen u želji da se uradi ono što partneru treba. Komunikator pokazuje zabrinutost za svoje probleme, nameće svoju pomoć, odustaje od inicijative u komunikaciji, odobrava namjere i planove partnera.
• Stil "Ja sam drugačiji - integracija": najplodniji, ovdje možete osjetiti želju da vjerujete svom partneru, da svoj odnos sa njim gradite na ravnopravnoj osnovi.

U toku razvoja medija formirali su se glavni tipovi komunikacije (klasifikacija S.M. Gazarhha).

1. tip na blizinu, u kojem novinar pokušava stvoriti osjećaj direktnog kontakta. On se obraća primaocu u svoje ime; ovdje je primjerena opcija kolektivnog autora, vođenja autorskih programa. Ovaj direktni kontakt, takoreći, briše liniju i ulazi u prostor i vrijeme posmatrača. Bliska distanca apeluje na um, na svest gledaoca, a tek onda na njegove emocije (od racionalnosti do emocije).

2. Tip komunikacije na daljinu pretpostavlja da se subjekt uklanja iz direktnog kontakta, ide u pozadinu i skriva se iza zamišljenih subjekata komunikacije (likova). Autorova misao nije direktno izražena, ona je napravljena po uzoru na likove televizijske radnje, posebno se stvara situacija iz koje se ta misao izvlači. Ovo je zatvorena informativna akcija: likovi ne komuniciraju s gledateljem, već samo jedni s drugima. Mehanizam informisanog uticaja je od emocija do racionalnosti.

3. Tip komunikacije na srednjoj udaljenosti pretpostavlja prisustvo subjekta komunikacije negdje u blizini događaja koji se odvijaju ili unutar njega. Komunikator je posrednik između gledaoca i učesnika u programu, predstavnik gledaoca u događaju. Ovdje se postiže sinteza "intimnosti" i "globalnosti".

Svaka TV slika je uključena u „subjektivnu sliku svijeta“. Jedan te isti predmet svaka osoba različito predstavlja. Jedan od načina poimanja teleinformacija postavlja se kroz subjektivnu sliku osobe na ekranu. Od velikog značaja za fenomen personifikacije su njegove individualne i lične karakteristike (izgled, fizički podaci, dizajn spoljašnjeg izgleda); komunikativni kvaliteti - tembar glasa, dikcija; unutrašnje karakteristike (znanje, inteligencija, emocionalnost, moralne vrijednosti).

Uspjeh programa zaslužan je za precizno pronađenu sliku koja odgovara društvenom poretku, modi, zahtjevima vremena i raspoloženju u društvu. Precizno pronađen korporativni stil TV programa, gde se, uz sadržaj, pažnja poklanja studijskom dizajnu, skrinsejverima, simbolima, rekvizitima, korišćenju tako važnih uticajnih faktora kao što su boja, svetlo, muzika. Slika voditelja formira tip kontakta sa publikom. Međutim, promjena modernih zahtjeva koriguje same slike. Ovo postaje znanstveni problem, budući da je formiranje slike višestruki kreativni proces koji zahtijeva profesionalnu vještinu. Uspješno pronađena slika nije samo uspjeh kod publike, već i dio novinarske kreativne biografije.

Mnogi istraživači „čoveka na ekranu” (NN Bogomolova, OT Melnikova, EE Pronina i drugi) koriste harizmatični model komunikatora D. Goldhabera kada opisuju tipove TV junaka. D. Goldhaber nudi nekoliko elemenata karizme (lični magnetizam), kroz koje se rađa nova slika (imidž): izgled, privlačnost, „očekivanje“ izjava, postupaka, profesionalna vještina. Prvi tip je „heroj“, idealizovana ličnost: smelost je agresivna, kaže „šta hoćemo“, izgleda „kako hoćemo“. Drugi - "antiheroj", "običan čovek", jedan od nas, izgleda "kao svi mi", kaže "kao što jesmo". Sa takvim komunikatorom, gledalac se osjeća sigurno. Treći tip - "mistična ličnost" - nama je stran, neobična, nepredvidiva osoba.

Kako poprima informativnu, a potom i socio-pedagošku i socijalizirajuću funkciju, televizija postaje glavni kanal samoidentifikacije. Psihološki mehanizmi poistovećivanja sebe sa junacima ekrana danas deluju kao formativni faktori masovne kulture i zasnovani su na sociokulturnim tradicijama.

Bioskop i televizija su nezamislivi bez publike koja poštuje zakone funkcionisanja velikih grupa, čijem su proučavanju među prvima svoje radove posvetili G. Tarde i G. Le Bon. Tarde je tvrdio da je u gomili osoba emotivnija, uzbuđenija i manje inteligentna nego inače. Prosječan mentalni nivo osobe u timu je niži od prosječnog nivoa svakog od članova tima pojedinačno. Le Bon je vjerovao da u timu osoba općenito gubi svoju individualnost, pokorava se primitivnim impulsima mase, djeluje afektivno, stječe vjeru u čudo i potrebu da se pokori vođi. Masovna publika je, po njihovom mišljenju, fermentacija kolektivnog nesvjesnog koji izbija van. Dakle, sama osoba u gomili ne vidi sebe i ne sjeća se. Međutim, onaj ko stoji iznad nje (heroja) ili sa strane (istraživača, posmatrača), čita obrasce koji pokreću nalet mase i može ih usmjeriti u određenom smjeru.

Moderni istraživači dopunjuju ove važne karakteristike masovne svijesti:

1. Uvijek je konzervativno - "lideri mišljenja", odnosno ljudi koji su spremni prihvatiti inovacije čine zanemarljivih pet posto društva.
2. Radije ne rizikuje i ne vrednuje ono što ima, stoga masovna svest (kao adresat) uvek obrađuje informacije primljene sa komplementarne pozicije.
3. Videći ili čuvši nešto novo, mozak traži njegovu korespondenciju, identitet, sličnost ili sličnost; tokom percepcije pokušava se upisati novi red u pismo (E. Bern), koji već postoji u našoj svijesti kao neosporna slika stvarnosti.

U globalnom smislu, za masovnu svijest, takva slika je suština mita. Opšti zakon ljudske psihe je sljedeći: svijest uvijek u sebi zadržava određenu apstraktnu simboličku sliku (mit) koju uzima za stvarni svijet oko sebe. Međutim, masovna svijest mit ne doživljava kao mit, postajući, zapravo, talac onih koji ga formiraju. Istovremeno, osoba se ne buni, već, naprotiv, želi živjeti bajku. Dakle, Mircea Eliade smatra stalni povratak vječnim, mitološkim vrijednostima ljudskim svojstvom. Pojedinac želi iskočiti iz običnog, a mitologija mu daje takvu priliku: napušta svijet običnog i prodire u svijet preobraženog, ponovnog pojavljivanja, prožetog nevidljivim prisustvom natprirodnih bića. Istaknuti zapadni istraživač Vilijam Kej tvrdi da se nauka i tehnologija u kontekstu 20. veka zasnivaju na stvaranju simbola koji ne samo da nisu oslobodili čoveka iz simboličke močvare, već su ga još više doveli u zavisnost od simbola.

Od svog nastanka, mediji su se bavili stvaranjem simbola ili čak stvaranjem mitova. U shemi komunikacijskog procesa, mediji djeluju kao dobavljači novih informacija koje doprinose stvaranju i daljem životu mitova u masovnoj svijesti. Novine, radio, televizija suština su reditelja predstave, kojima naša svijest zamjenjuje stvarni svijet. Mediji nude glumce za uloge koje su nam već propisane u mislima. Dovoljno je jednog nazvati "neprijateljem", a drugog "herojem" - i sami ćemo početi tumačiti njihovo ponašanje prema modelu koji postoji u našim mislima. Mitovi učvršćuju čovjekovo razumijevanje procesa koji se odvijaju. Sposobnost davanja značenja je njihova snaga. Ruski život je bukvalno prožet takvim mitološkim slikama o njemu. Na primjer, ako je riječ o velikom novcu, čovjeku sa ulice prije svega pada na pamet pomisao na njihovu neurednost.

Mit je uvijek pobjednik, jer, s jedne strane, odražava intelektualne potrebe koje je već ispitala čitava historija čovječanstva, s druge strane, najpreciznije reproducira ono što se očekuje i želi. Stoga, na primjer, svaki politički pokret (tj. pojedinci koji teže moći) proizvodi čitav niz mitova osmišljenih da opravdaju svoje postojanje.
Mitološki tekst se prvenstveno fokusira na iracionalnu stranu ljudske psihe, kada traže ne informacije, već nadu, ne činjenice, već procjene, ne logiku, već ishod osjećaja, ne valjanost, već lijek za sve bolesti, itd. Svaka poruka se po pravilu doživljava i iracionalno: zaboravljaju se činjenice, brojke, ostaje samo opći utisak, određena emocionalno obojena slika1.

Mehanizmi i arhetipovi kolektivnog nesvjesnog su ambivalentni i neideološki. Zadatak poruke nije toliko da prenese sadržaj koliko da vas uvjeri da ste u pravu, sugerira prave emocije i izazove prava osjećanja. Kada se logika uspije prebaciti na nivo magijskog mišljenja, nastaje magijska rezonanca, stvarajući efekat blizak stanju dvodomne svijesti. Magijsko razmišljanje pretvara individualnu samosvijest i kolektivno nesvjesno, ličnu odgovornost i ponašanje zajednice u svojevrsne komunikacijske posude. Dvodomna svijest dovodi do toga da se glavni motivi doživljavaju kao vanjski, iznuđeni, a ne vlastiti1.

Osim toga, sljedeće karakteristike poruke (R. Orth) utiču na efikasnost audiovizuelne komunikacije: blizina ciljnoj publici; namjera (nenametljiva demonstracija da se komunikator prema publici odnosi sa simpatijom); kontradiktornost u obimu mogućeg dogovora; pouzdanost; stručnost (posedovanje podataka stručnih ocena iz proučavane oblasti). U ovom slučaju potrebno je pojačati parametre sa najvećom uticajnom silom. Uspjeh komunikatora ovisi o vještoj varijaciji u ciljnoj publici, kanalu komunikacije, metakomunikativnom znanju i kontekstu.

Prioriteti nesvjesnog u masovnim komunikacijama su neosporni. Kolektivno nesvesno se nikada ne zaboravlja. U obliku mitologema pohranjuje se u skladišta našeg pamćenja, prenosi se kroz mitove, legende, bajke, poslovice i izreke, tradicije i stereotipe ponašanja. Psihološke karakteristike kolektivnog nesvjesnog su slikovitost, asocijativnost, preuveličavanje/potcjenjivanje, izobličenje, izostavljanje, naglašavanje, pojednostavljenje, neadekvatnost, nerealizam. Mitologema je jedinica masovne svijesti, osnova narodne psihologije. Metafora, simbol, heroj, znak - to su izražajna sredstva kolektivnog nesvesnog. Psihologija znaka leži u njegovom nagoveštaju i figurativnom smislu. Simbolička svojstva simbola, kako ih je definirao A.F. Losev, je figurativno značenje, generalizacije, semantička perspektiva. U organizaciji semantičkog prostora značaj ideje je veliki.

Infekcija se vrši prenošenjem određenog emocionalnog stanja, odnosno "mentalnog stanja". „Budući da ovo emocionalno stanje nastaje u masi, postoji mehanizam višestrukog međusobnog pojačavanja emocionalnih uticaja ljudi koji komuniciraju. Pojedinac ovdje ne doživljava organizirani namjerni pritisak, već jednostavno nesvjesno asimilira obrasce nečijeg ponašanja, samo mu se povinujući”1. Imitacija je „reprodukcija osobina i obrazaca demonstrativnog ponašanja pojedinca“ (G. Tarde).

Sugestija direktno izaziva određeno mentalno stanje, bez potrebe za dokazima i logikom. Ovo je metoda emocionalno-voljnog uticaja, svojevrsno psihoprogramiranje publike, manipulativni uticaj. Sugestija je tjelesno-afektivni proces, nedjeljivo sociobiološko jedinstvo, funkcionira na vrlo drevnom nivou nesvjesnog s druge strane prijenosa, posreduje utjecaj jedne individue na drugu i sposobno je uzrokovati očigledne psihološke i fiziološke promjene. afektivnu vezu upisanu u genetski kod, primarni odnos između majke i djeteta, gdje su afekt i tijelo jedno.

Kao rezultat promjene glavnog komunikacijskog kanala (štampa - radio - televizija) koja se dogodila tokom proteklog stoljeća, nije bitan sadržaj, već forma, ne suština, već slika. Savremeni audiovizuelni mediji stvaraju slike pojedinaca, grupa, događaja, pojava, itd., koje zauzvrat dobijaju uloge i mesta u simboličkom teatru masovne svesti. A "atraktivnost" slike na ekranu i "poverenje" u TV novinara povećavaju efektivnost informacionog uticaja. Istovremeno, publika sama formira željenu sliku voditelja, upoređuje je sa stvarnom slikom i donosi vlastiti sud. Zato je potrebno pažljivo razmotriti i analizirati preduslove za edukaciju publike i sama tehnička sredstva – medije. Uostalom, publika postoji i funkcionira samo u mjeri u kojoj se provode aktivnosti za proizvodnju i distribuciju masovnih informacija u društvu.

Društveni odnos prema percepciji ličnosti na ekranu - od voditelja programa do predsjedničkog kandidata - je višefaktoran i višeslojan. Što je veći društveni status pojedinca, veći je interes javnosti za nju, širi je raspon mišljenja, kompleksniji je evaluacijski odnos prema njoj.
Telepublista ne samo da saopštava informacije, on otkriva svoj stav prema njima, svoju građansku poziciju. Opći zakon javnog govora je da publika vjeruje izgovorenoj riječi samo kada vidi autora iza nje. Štaviše, sama priroda televizije svojstvena je dijalogu, a ako je razgovor monološki, gledalac se osjeća suvišnim. Informacije o javnom govoru moraju biti objektivne. Koncept "objektivnosti" znači da njen obim, karakter, vrijednost i društveni značaj ne zavise od volje osobe. Krupni plan vam omogućava da vidite karakteristike govornika, njegove izraze lica, geste, da cijenite prirodnost njegovog ponašanja na ekranu.

Psihološki mehanizmi poistovećivanja sebe sa junacima ekrana su formativni faktori današnje masovne kulture. Čovek, uključivši televizor, poziva u svoju kuću, pre svega, dobrog saputnika, inteligentnog, upućenog prijatelja ili dobrog poznanika s kojim ne bi imao ništa protiv da provede veče. Gledalac zahteva poseban odnos prema sebi – intimnost. "Intimnost treba da se manifestuje u dubokoj iskrenosti, jednostavnosti, iskrenosti, u pravom tonu" 1. Takva intimnost treba da proizilazi iz osjećaja poštovanja i odgovornosti prema televizijskoj publici.

Rad novinara uslovljen je zadatkom uredništva i njegovim ličnim kvalitetima - svjetonazorom, ukusom, sklonostima, profesionalnom intuicijom i vještinom. Novinar-voditelj je dobio pravo da „ima svoj sud“, stekao nekada izgubljenu ličnu sigurnost, svoje „ja“. Upravo „klan vođa“ danas definira društveni, intelektualni, moralni i, u određenoj mjeri, estetski izgled1.
U referentnom obliku TV voditelja R.A. Borecki kombinuje tri komponente: prirodne podatke (brz i fleksibilan um, šarm, karakter i temperament); kompetentnost i erudicija; visok nivo profesionalne tehnologije, od sposobnosti rada na kamerama do živog i zainteresiranog razgovora sa sagovornikom, te naglašava ogromnu političku i moralnu odgovornost TV voditelja: publika ima naviku, a potom i stalnu potrebu za sistematskim komunikacija sa njima”2.

Interes za ono što se dešava na ekranu ne izaziva samo sadržaj, značenje, već i priroda komunikacije. U dijalogu se otkriva ličnost, a ulogu katalizatora komunikacije igraju takve osobne kvalitete voditelja kao što su smisao za humor, sposobnost uočavanja smiješne strane ili humornog podteksta izjave.
Istražujući „mehanizam okidača“ kreativnog procesa u novinarstvu, V.M. Gorohov piše: „Što je tema bogatija, više se mogućnosti daje autoru. Istovremeno, što je novinar aktivniji, što se potpunije otkriva njegovo znanje, što se jasnije otkrivaju njegove sposobnosti, to se tačnije rješava kreativni zadatak”3. Svako kreativno rješenje je korisno za latentni "period inkubacije" sve dok ne dobije lično značajan sadržaj. Korisne su u ovom slučaju tehnike kao što su preformulisanje problema, sagledavanje subjekta iz različitih uglova, odbacivanje klišea, otkačeni načini delovanja, korišćenje analogija, poređenja, asocijacija i intuicije.

V.M. Gorohov identifikuje skup karakteristika koje karakterišu individualni stil aktivnosti (ISD): stabilan sistem tehnika i metoda rada za datog novinara; uslovljenost ovog sistema ličnim kvalitetima autora; funkcionalna izvodljivost tehnika i metoda djelovanja. Odsustvo ISD-a svedoči o bezličnosti autora. Sa psihološke tačke gledišta, bezličnost nekih novinara zasniva se na ravnodušnosti, inertnosti, oskudnosti mentalnih operacija i slika. ISD se očituje u originalnosti tehnika koje novinar koristi u procesu razvijanja teme. Kreativna tehnika pomaže da se postigne kompletnost i originalnost koncepta, integritet slike, da se izrazi autorov stav prema onome što se dešava. „Mogućnost primjene, samo otkriće kreativne metode determinisano je kapacitetom, raznovrsnošću sadržaja, potencijalom forme, sadržanim u jednom ili drugom obliku novinarske kreativnosti... Kreativni metod negira zastarjele stereotipe, suprotstavlja se standarde mišljenja i osjećanja” 1.

Anonimizirane informacije ne postoje, smatra istraživač imidža TV novinara P.S. Gurevich. Stvaramo sliku o sebi, trudimo se da slijedimo ovu sliku. Osoba “manje sebe cijeni kao osobu, jer nije u potpunosti svjesna gdje prestaje njegova autentičnost i rađa se slika stvorena iz predstava društvenog okruženja... Bez slike, osoba na ekranu je efemerna , čak i ako ga krase mnoge vrline1. Slika je uspješna ako nije u suprotnosti sa postojećim sistemom vrijednosti, direktnim interesima ljudi i stabilnim idejama - stereotipima. Stereotip je pojednostavljena interpretacija ideja i ljudi. Slika i stereotip su različiti uglovi tumačenja stvarnosti u umu osobe, koji se međusobno dopunjuju.

Stvaranje slike nije samo isticanje određene ljudske stvarnosti. To je i sposobnost transformacije, glume, svjesnog odabira slike. Suptilni detalji rade na ponovnom stvaranju ili uništavanju slike. Važna je i „podudarnost slike na ekranu i unutrašnje ljudske suštine. I ne možete uvijek koristiti sliku jednom pronađenu. Sliku je potrebno promijeniti, ili popuniti novim sadržajem ”2.
“Ličnost na ekranu je uvijek misterija, ali se ispostavilo da voditelj sam može uništiti misteriju slike. Vrijedi vjerovati u nepogrešivost vlastitog profesionalizma, u neiscrpnost svoje personifikacije - i dolazi do nepopravljive deformacije slike... Jedinstvenost se ne uklapa u granice društvene uloge, a liderima su maske potrebne kao zbir tehnika za sticanje jedne ili druge osobine”3.

Mehanizam stvaranja idola je kompleks suprotstavljenih osjećaja. Zaista atraktivna slika trebala bi izazvati oprečne osjećaje. „Što je osoba manje dešifrovana, to je jača naša želja da završimo crtanje, da spekulišemo, da maštamo“ 4.
Atmosferu susreta na ekranu određuje i kinematografija. „Dok generalni planovi televizijski reditelj nas uvodi u atmosferu ekranskog sastanka, medij, a posebno krupni planovi pomažu da otkrijemo značenje radnje (ili stvorimo raspoloženje). U suštini, u srednjem i krupnom planu, televizijski dokumentaristi bave se prostorom dijaloga i monologa. Uokvirujući radnju i birajući veličinu slike, reditelj, poput hirurga koji rukuje skalpelom, razotkriva skriveni nerv razgovora, vršeći psihološku analizu onoga što se dešava”1.

Slika TV voditelja je personifikacija životnog stila koji kreatori programa nude gledateljima kao uzor. Kao srž produkcije, slika voditelja postaje glavna redateljska tehnika koja određuje ostatak skupa tehnika i izražajnih ekranskih sredstava. Kroz njega autor programa emituje svoju glavnu ideju u otvorenom tekstu ili u prikrivenoj formi.

Teza >> Marketing

Aktivnosti " on primjer JSC ... sa ovim po zakonu... Federalni zakon postavlja zajednički ... prijedlog - čovjek, on koji je usmjeren na ... iskustvo, vještina, ... vijesti programe i programe 10 ... odnosi sa urednicima i novinari MASOVNI MEDIJ; 8) držanje pritiska ...