Xalq ijodiyoti. Rossiya xalq san'ati xalq san'ati tushunchasi
MATERIALLARNI BADDIY QAYTA QILISH TEXNOLOGIYASI
Ma'ruzalar kursi (40 soat)
1-MA'RUZA
Dekorativ-amaliy san'at ijodkorlik shakli sifatida
Badiiy hunarmandchilikning asosiy xususiyatlari
San'at va hunarmandchilikni rivojlantirish
Belorussiya va mahalliy mintaqaning xalq hunarmandchiligi.
Adabiyot
1. Kaplan N.M., Mitlyanskaya T.B. Xalq amaliy san'ati-M .: magistratura, 1989
2. Katser M.S. Belarus xalq amaliy san'ati-Mn.: Oliy maktab, 1972 yil
3. Molchanova L. Belarusiyaliklarning moddiy madaniyati.-Mn.: Fan va texnologiya, 1968 y.
4. Panshina I. Dekorativ-amaliy san'at-Mn.: Narodnaya asveta, 1975 y.
5. Sahuta E.M., Govor V.A. Belarusiyaning badiiy hunarmandchiligi va hunarmandchiligi.-Mn.: Fan va texnologiya, 1988 yil
6. Sahuta E.M. Belarusiya xalq amaliy san'ati va badiiy hunarmandchiligi.-Mn.: Polymya, 2001
Xalq amaliy san’ati, uning asosiy shakllari va xarakterli xususiyatlari
Nega biz san'at va hunarmandchilikni ijodkorlik shakllaridan biri deb bilishimizni tushuntirish uchun biz bundan keyin faoliyat yuritadigan tushunchalar mohiyatini ochib berishimiz kerak.
Yaratilish- yangilik (ob'ektiv yoki sub'ektiv) va o'ziga xoslikka ega bo'lgan moddiy va ideal qadriyatlarni yaratish jarayoni va natijasi, shuningdek, ijodkorning o'zini namoyon qilish jarayoni va natijasi.
Xalq ijodiyoti- moddiy va badiiy qadriyatlarni yaratish jarayoni, uning asosiy subyekti xalqdir
xalq ijodiyoti-badiiy ahamiyatga ega bo'lgan madaniy moddiy va ma'naviy qadriyatlarni yaratish.
Amaliy san'at- utilitar ahamiyatga ega bo'lgan moddiy qadriyatlarni yaratish.
havaskor san'at- moddiy va ma’naviy qadriyatlarni yaratish jarayoni, ularning asosiy harakatlantiruvchi kuchi ijodkor tashabbusi hisoblanadi. Shaxs san'atning ushbu turi bilan maxsus ta'limsiz shug'ullanishi mumkin, hatto o'zi shug'ullanayotgan faoliyat turining belgilangan an'analariga ham rioya qilish shart emas. Bu sanʼat turi xalq amaliy sanʼatining manbai va asosiy tarmogʻidir. Professional va havaskorlik ijodi asarlari o'rtasidagi farq ularning badiiy mukammalligi va ularda namoyon bo'ladigan professionallik darajasidadir.
San'at bizning eramizdan ming yillar oldin paydo bo'lgan. Bu vaqtga kelib, insoniyat taraqqiyotning muhim yo'lini bosib o'tdi. Tosh, suyak, yog'ochdan yasalgan qo'pol asboblar, ularning yordami bilan odam o'z ovqatiga ega bo'lib, yanada ilg'or asboblar bilan almashtirildi. Inson materialni qayta ishlashning yangi usullarini o'zlashtirdi, uning dunyoqarashi kengaydi, ijtimoiy va mehnat faoliyati murakkablashdi. Xalq amaliy sanʼatining bir qancha yoʻnalishlari bugungi kungacha saqlanib qolgan, boshqalari yoʻqolgan.
Asrlar davomida xalq amaliy sanʼati takomillashib, xalqning urf-odatlari va didini oʻzida aks ettiruvchi shakl va uslublarning toʻliqligiga ega boʻldi. U asosan ikkiga bo'linib rivojlangan shakllari :
Uy hunarmandchiligi kabi;
Bozor bilan bog'liq badiiy hunarmandchilik shaklida.
Bu shakllar qadimgi davrlarda paydo bo'lgan, parallel ravishda rivojlangan, bir-biri bilan chambarchas bog'langan va bir-biriga ta'sir qilgan. Belarus xalq amaliy sanʼati va amaliy sanʼati asosan birinchi shaklda rivojlangan. Hunarmandchilik faqat kulolchilik, to'piqlik, to'quvchilik edi.
Xalq amaliy san'ati turlarining xilma-xilligiga qaramay, ularni ajratib ko'rsatish mumkin asosiy xususiyatlar, ular uchun umumiydir. Bu xususiyatlarni xalq amaliy san’atining mavjudlik va rivojlanish tamoyillari deb hisoblash mumkin.
xalq ijodiyoti tabiatan realistik . U haqiqat, chuqur, hayotni tasdiqlovchi tasvirlarni yaratadi. Xalq amaliy san’ati asarlarining bu xususiyati ularni yaratishda keng xalq ommasining ishtiroki, xalq tomonidan to‘plangan katta hayotiy tajriba, baxtga, haqiqatga, go‘zallikka abadiy intilish bilan izohlanadi.
Xalq ijodi faoliyati bilan chambarchas bog'liq . Ajdodlarimiz bolta, pichoq, igna va boshqa asbob-uskunalar yordamida turar joy qurgan, mebel yasagan, terini qayta ishlagan, gazlama to‘qigan, kiyim-kechak tikgan. Har bir uy-ro'zg'or mahsuloti amaliy jihatdan zaruriy narsa bo'lib, u ayni paytda go'zallik va estetikaga ega.
xalq ijodiyoti professionalga nisbatan asosiy . Xalq amaliy san’ati asarlari nafaqat ijodkorlar mahoratining mevasi, balki ularning ajralmas qismi hamdir. Kundalik hayot. Bu kasbiy san'atning barcha turlarining paydo bo'lishi va rivojlanishi uchun asosdir. Professional sanʼat asarlarining paydo boʻlishi xalq amaliy sanʼatining nomsiz ustalarining koʻp asrlik ijodiy faoliyati bilan bogʻliq boʻlib, ular boy tajriba toʻplagan va uni professional rassomlarga yetkazgan.
Tabiatan va ma'lum bir xalqlar jamoasining hayotidan tug'ilgan xalq ijodiyoti o'z ichiga olmaydi eng yuqori daraja milliy .
Kollektiv tabiat xalq ijodiyoti uning asosiy tamoyillaridan biridir. Jamoa, jamoa, jamiyat ichidagi odamlarning muloqoti va o'zaro munosabatida eng muvaffaqiyatli badiiy echimlar, badiiy shakllar namunalari, kompozitsiyalar, ekspressiv va tasviriy texnikalar o'zlari aniqlangan va tanlangan. Kollektivlik tamoyili xalq amaliy sanʼatining boshqa xususiyatlariga ustun taʼsir koʻrsatadigan va uning havaskor va professional sanʼatdan farqini belgilaydigan asosiy omil hisoblanadi.
Xalq ijodiyoti va professional o'rtasidagi yana bir farq an’analar davomiyligidir . Ijodning ma'lum bir turining o'rnatilgan an'analariga rioya qilish ijodkorlarning shaxsiy tajribasini boyitdi, ular faoliyatining muvaffaqiyatiga hissa qo'shdi. Kasbiy ijodda bu mumkin emas, bu erda faoliyatdagi muvaffaqiyatning asosiy kafolati insonning iste'dodidir va u bilan shug'ullanish uchun maxsus ta'lim kerak. Professional san'at bilan solishtirganda, xalq amaliy san'ati ko'p asrlik badiiy madaniyat va tajriba bilan "yo'lboshchi" bo'lgan ustaning o'zidan ko'ra ko'proq an'analarga ega.
Ko'proq xalq ijodiyoti barqaror , u professionaldan ko'ra modaga kamroq mos keladi. U xalqning qalbida yashiringan go‘zallik g‘oyalarini ochiq va kuchli ifoda etadi, buning natijasida ularning iste’dodi va ijodiy kuchining bevosita dalilidir.
Badiiy tasvirlar manbai xalq ijodiyoti tabiat, muhit, kundalik hayot holatlari.
Xalq amaliy san’ati asarlari katta kognitiv va ijtimoiy tarbiyaviy rol o‘ynaydi. Ularda xalq hayoti, turmushi va mehnati aks ettiriladi, ijtimoiy hodisalarga baho beriladi. Xalq amaliy san’ati xalq iste’dodi va mehnatsevarligi, nekbinligi va xayrixohligidan dalolatdir.
Nashr qilingan sana: 2014-11-28 ; O'qilgan: 3637 | Sahifa mualliflik huquqining buzilishi | Yozish ishlariga buyurtma berish
veb-sayt - Studiopedia.Org - 2014-2020. Studiopedia joylashtirilgan materiallar muallifi emas. Lekin u bepul foydalanishni ta'minlaydi(0,002 s) ...
Maqola muallifi, tarix fanlari doktori B.A.Frolov sanʼatning paydo boʻlishini 19-asr oxirida Ispaniya gʻorida topilganlar misolida koʻrib chiqadi. Altamira eng qadimiy qoyatosh rasmlari (paleolit), hatto aytish mumkin - tosh san'ati. U hayron bo'ladi, aslida qadimgi odamni o'zi uchun mutlaqo yangi faoliyat bilan shug'ullanishga nima majbur qildi? Axir, ijodkorlik hech qanday moddiy foyda bermadi - endi ovqat yo'q edi, u issiq emas edi, nasl paydo bo'lmadi va hokazo. Xo'sh, nega bunday murakkab intellektual jarayon bilan shug'ullanish kerak edi - hayvonlarning tuzilishi va xatti-harakatlarini kuzatish, bo'yoqlar tayyorlash, cho'tkalar tayyorlash, syujet ustida o'ylash va hokazo? Va bu harakatlarning barchasi miloddan avvalgi 18 ming yil ichida sodir bo'ladi. Xo'sh, nashr kontseptsiyasiga muvofiq, u ikki nuqtai nazarga - ilmiy va diniy nuqtai nazarga qarama-qarshidir.
Altamira g'ori Ispaniyaning shimolida, qirg'oqdan bir necha kilometr uzoqlikda joylashgan.
Manba: to'plam « Ateistik o'qishlar» , 1981 yil
San'atning kelib chiqishi haqidagi bahslar asrlar davomida to'xtamagan. Ba'zi olimlar san'at muzlik davri ovchilarining sehrli, diniy marosimlaridan tug'ilgan, deb ta'kidlashsa, boshqalari bu dunyoni sof estetik tadqiq etish mahsulidir, deb ta'kidlaydilar ...
Tarix fanlari doktori B. A. Frolov bu bahslarda paleolit davri ajdodlarimiz ijodiy faoliyati yodgorliklari eng muhim dalil bo'lishi kerak, deb hisoblaydi.
1861 yilda, ya'ni Charlz Darvinning "Turlarning kelib chiqishi to'g'risida" asari nashr etilganidan ikki yil o'tgach, Frantsiyaning Vena va Ariej bo'limlarida topilgan ikkita qazilma suyaklarining suratlari Parij tabiiy fanlar yilnomasida (zoologiya bo'limida) nashr etilgan. . Birinchi suyakda ikkita kuzgi bug'uning haykalchalari chaqmoq tosh bilan mohirona o'yilgan, ikkinchisida - sirli belgilar bilan ayiqning boshi. Ularni nashr qilish orqali mashhur paleontolog Edvard Larte(1801-1871) o'z taxminini asoslab berdi va ishonchli tarzda isbotladi: bu chizmalarning mualliflari muzlik davri odamlari, mamontlar va boshqa qazilma hayvonlarning zamondoshlari, chunki topilmalarning paydo bo'lishi uchun shunday geologik va paleontologik sharoitlar mavjud. Lartening ilm-fan olamidagi barcha obro'siga ega bo'lgan holda, qadimgi tosh davri "vahshiylari" ning bunday badiiy qobiliyatlariga kam odam ishongan, ammo tanishishning to'g'riligiga e'tiroz bildiradigan hech narsa yo'q edi. Uch yil o'tgach, Larte nihoyat omadli keldi. Qazishmalar paytida u eng nufuzli geologlar va paleontologlar ishtirokida muzlik davriga (pleystotsen) tegishli qatlamda mamont tishining plastinkasini topdi. Bu plastinkada ibtidoiy odam tomonidan yaratilgan mamont tasviri ilmiy haqiqatga aylandi.
"Juda murakkab san'at To'rtlamchi davr trogloditlari yaratgan baxtsiz mavjudotga to'g'ri kelmaydi! - dedilar ancha ibtidoiy paleolit tosh asboblari bo'yicha mutaxassislar. "Ov mamlakatimiz aholisiga etarlicha o'yin berdi, ular to'q edi, ular xohlagancha dam olishdi", deb e'tiroz bildirdi Larte. Ular yanada yoqimli yashashni orzu qilishdan boshqa nima qilishlari mumkin edi? Agar zarurat sanoatning onasi bo‘lsa, maroqli hayotga intilish san’atni tug‘diradi, deyish mumkin.
Lartning dalillari o‘sha davrdagi tabiat fanlari vakiliga xos edi. Evolyutsiyaning Darvin nazariyasi Injil dogmalarini bekor qildi va ko'plab g'ayratli tabiatshunoslar uchun bu insoniyatning asriy sirlarining universal kaliti bo'lib tuyuldi. San'at, inson ruhining muqaddasligi, evolyutsiya mahsuli emasmi? Qushlarning qo‘shiqlari, gibbonlarning raqslari, patlarini ko‘z-ko‘z qilayotgan tovuslar musiqa va san’atimizga yetaklagan evolyutsiya zinapoyasining bu qadamlari emasmi? Ammo hayvonlar uchun bunday "o'yin", bunday "badiiy" instinktiv harakatlar sherikni jalb qilish usulidan boshqa narsa emas, ya'ni o'zlarining va avlodlarining mavjudligi uchun kurash usulidir. Fotoalbom odam tirik tabiat evolyutsiyasining tabiiy bosqichi sifatida o'zining uzoq ajdodlarining "badiiy" moyilligini yanada oshirdi. yuqori daraja. Va endi hayvonlarning nusxalari paydo bo'ladi, u doimo uning atrofida ko'radi. Bunday nusxani kesib tashlash allaqachon hayvon uchun mavjud bo'lmagan murakkab "o'yin", ammo inson uchun ochiq bo'lgan muhitni "taqlid qilish" shaklidir. Shunday qilib, hayvon terisini kiygan bir kishi qo'lida chaqmoq toshlari bilan zavqlanar, uning qo'l san'atlari qabiladoshlarining ko'zini quvontirar, g'or uylarini bezatadi; va agar to‘rtlamchi davr san’ati namunalari zamonaviy tomoshabinda juda ko‘p yoqimli tuyg‘ularni, ko‘pincha chinakam estetik zavqni uyg‘otsa, g‘or rassomi va uning zamondoshlari shunga o‘xshash narsani his qilishlari mumkin edi. Taxminan shu yoʻnalishda oʻtgan asrning 60-70-yillarida paleolit sanʼati asarlarining kelib chiqishi haqidagi nazariyalar rivojlandi. Bunday qarashlar ibtidoiy arxeologiya ishqibozlarining har bir xatosidan foydalanishga uringan konservatorlar, diniy urf-odatlar tarafdorlarining qarshiliklariga uchramas edi. Tabiatshunoslar va ruhoniylar o'rtasidagi keskin kurash sharoitida Parijga mutlaqo aql bovar qilmaydigan voqealar haqida mish-mishlar tarqala boshladi: avval bir bo'limda, keyin boshqa bo'limda havaskor arxeologlar qorong'i g'orlarga kirib, devorlarda hayvonlarning katta rasmlarini to'satdan uchratishdi. Va olimlar Ispaniyadan kelgan xabardan butunlay xavotirga tushishdi: shu paytgacha noma'lum bo'lgan don Marselino de Sautuola - huquqshunos, havaskor arxeolog - 1879 yilda Altamira g'orining tubida topilgan. zulmat, bizon va boshqa hayvonlarning katta rang-barang tasvirlari bilan bo'yalgan toshli shift. Barcha ma'lumotlar g'orni paleolit davridagi odamlar tomonidan chizilganligini ko'rsatdi. Nega ular zindonlarning nam va xavfli chuqurliklariga ko'tarilishlari kerak edi, bu erda freskalar zulmatda allaqachon farqlanmaydi? Yo'q, Southuolaning bu kashfiyoti paleolit rassomining bo'sh vaqtini o'tkazadigan odam haqidagi juda izchil tushunchasiga umuman to'g'ri kelmadi!
Altamira haqidagi xabarga qarama-qarshi javoblarda fikr ustun keldi Gabriel de Mortillet(1821-1898), Antropologiya jamiyati prezidenti. Mashhur frantsuz arxeologi va publitsist, u bolaligida iyezuitlar maktabida tarbiyalangan: ular bilan qat'iy ravishda ajralib, antropologiyaning ilg'or g'oyalari bilan qiziqib qoldi va ehtirosli ateistga aylandi. Mortilla tez-tez ruhoniylarning makkorona nayranglariga duch keldi, ular so'z bilan aytganda arxeologlarning kashfiyotlarini tan olish bilan birga, ularni materialistik fanga qarshi qurol sifatida ishlatishga harakat qilishdi. Altamiradagi kashfiyot haqida bilib, uning tafsilotlarini o'qimagan Mortillet shoshilib, bu yolg'on degan xulosaga keldi: “... Bu ispan iyezuitlarining diqqat markazida. Ular ibtidoiy davr tarixchilari bilan murosa qilmoqchi”. U o'qituvchisining o'qishiga qo'shildi va Emil Kartalyak(1845-1921), paleolit mutaxassislarining bosh jurnali tahririyatini boshqargan. Keyinchalik uning o'zi ham o'z skeptitsizmi uchun chin dildan tavba qiladi, ammo 80-yillarning boshlarida olimlarning ehtiyotkorligi tushunarli edi, chunki qorong'u g'orlarning ulkan san'at galereyalari paleolitda tasviriy san'atning kichik va oddiy shakllardan paydo bo'lishining evolyutsion talqiniga zid edi. , va evolyutsionizm uning izdoshlariga yagona ilmiy usul bo'lib tuyuldi. Ispaniya va Frantsiya paleolitidagi g'or rasmlari tadqiqotchilari "oqimga qarshi" borishlari kerak edi, ularning to'g'riligi faqat 1902 yilda, Xalqaro antropologlar kongressi ishtirokchilari La Moute, Combarel, Font-de-g'orlariga tashrif buyurganlarida tan olingan. Gaume (Fransiyaning janubi-g'arbiy qismi). Bu erda ular pleystotsen konlaridan tozalangan qoyatosh rasmlarini o'z ko'zlari bilan ko'rishga muvaffaq bo'lishdi. Qadimgi ko'rinishlarning to'g'oni buzilganidan so'ng, o'nlab tadqiqotchilar Evropaning janubi-g'arbiy qismidagi karst bo'shliqlariga shoshilishdi. Paleolit freskalari bo'lgan grottolarning kashfiyoti qor ko'chkisi kabi o'sib bormoqda. Va 1903 yilda butun "to'rtlamchi san'at" ning yangi talqini, qadimgi ovchilarning sehrli marosimlariga hamroh bo'lgan maxsus faoliyat shakli sifatida tan olindi.
Bu g'oya odatda frantsuz arxeologi va san'atshunosiga tegishli Salomon Reynach(1858-1932). Aslida, bu uning oldida taklif qilingan: 1865 yilda - ingliz madaniyat tarixchisi va antropologi Edvard Teylor(1832-1917), 1880 yilda esa rus tadqiqotchisi L.K.Popov (1851-1917). Aytgancha, Muzlik davri ovchilari orasida san'at tabiat shakllariga taqlid qilish va zavq izlashdan emas, balki istakdan kelib chiqqanligi haqidagi ikkinchisining fikrlari. bo'ysundirmoq o'zlarini har qanday yo'l bilan, shu jumladan sehr va jodugarlik, tabiatning elementar kuchlari va yovvoyi hayvonlar podalari - ovchilarning mavjudligi manbai, o'tgan asrning oxirida hatto Frantsiyada ham keng tarqaldi. Teylor ham, Popov ham o'z xulosalarida Avstraliyaning mahalliy aholisi, eskimoslar va Amerika hindularining hayoti va e'tiqodlari haqidagi tegishli ma'lumotlarga tayangan.
Ammo 19-asrdagi Teylor va Popovning gipotezalari tan olinmagan bo'lib qoldi, ular qo'llarida qazilma odamning mahsulotlarini ushlab turgan va Mortilletning qat'iy fikriga ko'proq ishongan tabiatshunoslar tomonidan qabul qilinmadi: "To'rtlamchi davr aholisi buni bilmas edi. har qanday kult, har qanday diniy g'oya”, chunki uning san'atida biz g'ayritabiiy, diniy ramzlarni tasvirlashga urinishlarni uchratmaymiz.
Qora g'orlar, qazilma hayvonlarning figuralari va sirli belgilar bilan bezatilgan qabrlar, er osti "ziyoratgohlari", "ibodatxonalar" deb atala boshlaganda, g'ayratli arxeologlar oldida san'atning kelib chiqishi haqidagi eski tushuncha paydo bo'la boshladi. butunlay sodda ko'rinadi. Uni nima bilan almashtirish kerak? Aynan shu vaqtda ingliz etnograflari Spenser va Gillenning Avstraliyaning mahalliy aholisi haqidagi fundamental ishi nashr etildi, unda hayvonlar rasmlari yordamida ularning sehrli marosimlari batafsil ko'rib chiqiladi. Aynan o'sha paytda g'orlar tubidagi paleolit davri chizmalarini avstraliyaliklar sehrli ovchilik marosimlari uchun yasagan rasmlar bilan solishtirish g'oyasi yana paydo bo'ldi (bu hozir juda muvaffaqiyatli bo'lib tuyuldi!). Tosh davri darajasida rivojlanishini kechiktirgan bu qabilalar rasmning mo''jizaviy kuchiga ishonishadi: bo'yalgan hayvon endi ovchini tark etmaydi, chunki u uni tasvirlagan odamning irodasiga "bo'ysunadi". Ibtidoiy ovchi, shuningdek, o'z urug'ining kelajagi haqida qayg'urgan holda, bo'yalgan hayvonlar urug'ning hududidan uzoqqa ketmasligi va uni oziq-ovqatdan mahrum qilmasligi uchun ularning ko'payishini so'rashi yoki talab qilishi mumkin. Ehtimol, paleolit ajdodimiz ham shunday o'ylagan bo'lsa kerak, g'or devorlariga bizon, yovvoyi otlar, mamontlarni chizib, Altamira, Kombarel, La Moute paleolit davri haqidagi so'nggi shubhalardan so'ng darhol ilmiy dunyoni hayajonga solgan muhokamalar paytida Reynax taklif qildi. , Shrift gʻoyib boʻldi.de Goma va muzlik davrining “sanʼat galereyalari” boʻlgan boshqa zindonlar. Bu taxmin darhol qabul qilindi va tez orada u gipotezadan mustahkam tushunchaga, deyarli nazariyaga aylandi. Hozir esa - ayniqsa urushdan keyingi yillarda - ko'plab ensiklopediyalarda, ma'lumotnomalarda, dunyoning mashhur nashrlarida siz o'qishingiz mumkin: Paleolit tasvirlari jodugarlik marosimlari, ov marosimlari, kultlar uchun yaratilgan - boshqacha qilib aytganda, "San'at sehrdan kelib chiqadi".
Biroq, Reynachning o'zi va uning eng yaqin izdoshlari o'zlarining dastlabki taxminlarini bunday talqin qilishdan biroz hayratda qolishadi. Ibtidoiy san’atning “sehrli” maqsadi uning boshqa maqsadlarini, eng avvalo, estetik maqsadlarini aslo inkor etmasligi katta e’tibor bilan ta’kidlangan ularning asrimizning birinchi o‘n yilligidagi chiqishlariga nazar tashlashning o‘zi kifoya. G'or san'atining eng yirik mutaxassisi Anri Breuil (1877-1961), qoyatosh rasmlarini kashf etganlardan biri, o'zining barcha vakolatlari bilan so'nggi yillar Ushbu soddalashtirilgan formulaga qarshi kurashish uchun ko'p energiya sarflang: "San'at sehrdan". Breuil paleolit rasmlari va haykallarini yaratish motivlarida estetik ehtiyojlarning ustun rolini ta'kidladi, shuningdek, bilimlarni avloddan-avlodga o'tkazish zarurligini ta'kidladi, bu esa muzlik davri ovchilari san'atining rivojlanishini belgilab berdi. Ularning tor doiradagi mutaxassislarga tegishli bo‘lgan durdona asarlarining xususiyatlarini chuqur, nozik tushunish, berilgan savolga javob berish “xullas” talabiga to‘g‘ri kelmasligi ham masalani murakkablashtirdi. arxeologlar va turli xil o'quvchilar va tomoshabinlar doiralari bilan qiziquvchilar: "San'at nima uchun paydo bo'ldi?"
Inkor etib bo'lmaydigan dalillar keltirish qiyin bo'lgan masalalar bo'yicha nizolarning juda chalkash manzarasi paydo bo'ldi. Taxminiy munozara sxemasini paleolitshunoslikning tan olingan markazi bo'lgan Frantsiyaning ilmli jamiyatlari hisobotlarida ko'rish mumkin va u 20, 30, 40 va 50-yillarda deyarli o'zgarmagan. Bitta muallif paleolit davrining go'zal tasvirlarida aks etgan taassurotlarning kuchini, badiiy tuyg'u balandligini, chiziqning aniqligini va hokazolarni ko'rsatadi. Yana biri paleolit sanʼatining asosiy maqsadini ushbu obrazlarning sof badiiy fazilatlarida koʻrishga qarshi. U chizmalar bilan gʻorlarning yetib boʻlmasligi va chuqur qorongʻiligiga, chizmalarning kunduz yorugʻligidan uzoqligiga, tasvirlarning oʻziga xos syujetlariga, eng avvalo, oʻqlar bilan teshilgan, toshboʻron qilingan, tuzoqqa ilingan hayvonlar qiyofasiga ishora qiladi. Agar ibtidoiy ovchilar tomonidan yaratilgan chizmalarning sehrli maqsadiga dalil bo'lmasa, bu nima? Ular utilitar tashvishlardan xavotirda edilar: qanday qilib och qolmaslik, qanday qilib hayvonni olish va tasvirning sehrli kuchiga umid qilish, bular « trogloditlar » ular ov qilmoqchi bo'lgan haqiqiy tirik hayvon bilan tasvirning maksimal o'xshashligiga erishdilar. Bu ovchilar o‘z oldilariga shunday maqsad qo‘ymagan bo‘lsalar ham, beixtiyor, o‘zlari bilmagan holda, chinakam san’at asarlarini yaratdilar. Ba'zi mualliflar birinchi yoki ikkinchi nuqtai nazarga obuna bo'lishadi. Boshqalar esa birini boshqasi bilan birlashtirishga harakat qilishadi. Oldinga borish qiyin edi. Deyarli har qanday yangi topilma ushbu pozitsiyalardan birini isbotlash uchun ishlatilishi mumkin.
Gipotezalar va faktlar.
Turli maktab olimlarining paleolit sanʼatini toʻgʻri tushunish sari bosib oʻtgan uzoq mashaqqatli yoʻliga nazar tashlar ekanmiz, undagi qarama-qarshiliklarni koʻrsatsak, xatolarni takrorlamaslik imkonini beradigan tadqiqot usullarini ishlab chiqish mumkin.
San'atning kelib chiqishining evolyutsion talqinining cheklanganligi, birinchi navbatda, qazilma odamning faqat biologik shaxs sifatida ko'rib chiqilishida namoyon bo'ldi. Uning ijtimoiy tabiati va ijodiy faoliyati XIX asr oxirigacha paleolit tadqiqotchilari nazaridan chetda qolib ketdi. Bir tomondan, paleolit davriga oid monumental qoyatosh rasmlarining topilishi, ikkinchi tomondan, etnografiya, sotsiologiya va san’at tarixining rivojlanishi bizni bu cheklovdan chiqish yo‘llarini izlashga majbur qildi. Sehrli kontseptsiya paleolit tasvirlarini yaratish uchun ijtimoiy rag'batlantirish tahliliga o'tishga imkon berdi, bu butunlay tabiiy qadam edi. Ammo sehrli kontseptsiyaning yarim asrdan ko'proq hukmronligi qadimgi tosh davrining hozirgi vaqtda ma'lum bo'lgan barcha yodgorliklarini qamrab oladigan va ko'pchilik mutaxassislarning tanqidiga dosh beradigan bunday konstruktiv tadqiqot dasturini ishlab chiqishga olib kelmadi.
Nima uchun tosh rasmlari g'orlarda chuqur topilganmi? A. Brayl geokimyoviy jarayonlar Kombarel, Niot, Font-de-Gomes va boshqa tosh tasvirlari tasvirlangan eng yirik grottolarda g‘orga kiraverishdagi dastlabki yuzlab metrlarni vayron qilganligini va shu bilan ularning kirish joyidan uzoqligining tabiiy izohini topganini ta’kidlagan. Shunday qilib, odatda sehrli kontseptsiya himoyachilari tomonidan paleolit rassomlarini zindonlar zulmatida o'z durdonalarini "boshlanmaganlardan" "yashirishga" majbur qilgan sirli va sirli maqsadlarning isboti sifatida tilga olingan ushbu sirli holatga oydinlik kiritildi.
Paleolit san'atining eng yirik zamonaviy tadqiqotchisi, Sorbonna professori Andre Leroy-Gourhan bir muncha vaqt oldin G'arbiy Evropadagi muzlik davrining barcha badiiy xazinalarini jamlagan va tahlil qilgan. Uning nihoyatda qiziqarli natijalari, xususan, sehrli kontseptsiyaga asoslangan faktlarning chegaralarini aniq ko'rsatib beradi. Shunday qilib, o'q bilan yaralangan hayvonlar tasvirlari paleolit hayvonlari tasvirlarining umumiy sonining atigi 2,6 foizini tashkil qiladi. Tasvirlarning qolgan 97,4 foizida jodugarlik harakatlarining izlari yo'q, bu ular bilan avstraliyaliklar yoki bushmenlarning urf-odatlari o'rtasida o'xshashlikni keltirib chiqaradi.
Ha, va etnografiya hindular, eskimoslar, bushmenlar, Avstraliyaning aborigenlari va dunyoning boshqa qismlari chizmalar va haykallar yaratish uchun turli maqsadlarni ko'rsatadi. Bu erda qabila hayotidagi eng yorqin voqealar xotiralari va jamoa hayotidagi eng muhim voqealarni abadiylashtirish istagi va bilimlarni katta avloddan yoshlarga o'tkazish va birgalikdagi tadbirlarni tashkil etish. butun jamoa va boshqalar. Albatta, bu maqsadlarning ba'zilari sehrli va diniy motivlar va marosimlar bilan chambarchas bog'liq, ammo bu tasvirlarga estetik munosabatni istisno qilmaydi.
Bu yerda esa, Shimoliy xalqlarning taniqli tadqiqotchilari V. G. Bogoraz va V. I. Yoxelson uzoq vaqtdan beri ta’kidlab o‘tgan tub farq bor: “...Koryaklar yog‘och, suyak va shoxdan odam va hayvonlarning mayda figuralarini mohirlik bilan o‘yib yasaydilar. Bu oʻymakorlik oʻzining realizmi va harakat va hayot figuralaridagi uzatilishi bilan ajralib turadi. Kult bilan bog'liq turli xil narsalar ancha pastroq. Ular tasodifiy, stilize qilingan tarzda o'yilgan.(tagini men chizganman. - B.F.). Idishlar va boshqa uy-ro'zg'or buyumlaridagi bezaklar mutlaqo realdir, lekin ko'pincha Koryak haykaltaroshi estetik tuyg'uni qondirish uchun o'ymakorlik qiladi. Xuddi shunday, Chukchi va Eskimos o‘ymakorlari hayvonlarning real hayotiy haykallarini faqat ularni vaqti-vaqti bilan saqlaydigan qopdan olib chiqish, faqat qo‘llarida ushlab, ko‘zdan kechirish, shu tariqa zavq olish uchun yaratgan. Vizual faoliyatda his-tuyg'ular va fikrlarni ifodalash sifatining farqi (kultga mo'ljallangan yoki undan mustaqil) dunyo xalqlarining ibtidoiy madaniyatining boshqa ko'plab tadqiqotchilari tomonidan ham qayd etilgan. Bu san'atning kelib chiqishi haqidagi sehrli kontseptsiyaning bo'rttirilgan talqinlariga ziddir ("san'at sehrdan keladi"). Hayvonlarning badiiy portretlarining ajoyib aniqligi, ifodasi, dinamikasi, hatto zamonaviy hayvon rassomlari ham ko'ra olmaydilar, ularni keskin ajratib turadi. paleolit san'ati ibtidoiy jamiyatdagi keyingi barcha davomlaridan.
Paleolit davrining ba'zi rasmlarini qandaydir marosimlar, marosimlar, kultlar bilan bog'lash g'oyasidan butunlay voz kechish uchun "san'at sehrdan" tushunchasiga qarshi bunday e'tirozlar kerak emas edi. Mortillet ruhidagi dindorlik soyasidan ham mahrum bo'lgan vahshiy rassomning evolyutsion tushunchasiga qaytishga chaqiriqlar endi hech bo'lmaganda sodda tuyulardi. Va nafaqat paleolit saytlarida "mavhum figuralar", "ramzlar" ning barcha misollari, masalan, aylana, xoch, Mortillet ularning mavjudligini qat'iyan rad etgani uchun. Arxeologiya va tegishli fanlar tomonidan to'plangan tajriba bizga bu haddan tashqariga bormaslikka imkon beradi va xudolar ierarxiyasi va paleolit davridagi "sehrning hukmronligi" ortida ancha murakkab "diniy kelib chiqish" dalillarini topishga intilishdan ogohlantiradi. yagona xudo, oliy iloh, yaratuvchi. Frantsiyada Menage va Germaniyada Maringer tomonidan amalga oshirilgan birlamchi monoteizmni izlashning bunday noyob urinishlari paleolit davridagi hamkasblari, mutaxassislari tomonidan qo'llab-quvvatlanmadi va uzoq vaqt davomida jiddiy qabul qilinmadi. Haqiqiy ma'lumotlar (hozirda 10 mingdan ortiq paleolit tasvirlari topilgan va fanga ma'lum) sehrli tushunchaning tushuntirishdagi cheklovlarini ko'rsatadi. san'atning kelib chiqishi.
San'atning kelib chiqishi muammosini hal qilish yo'li mamlakatimiz olimlari tomonidan olib borilgan juda samarali bo'ldi. Ularning asarlari dialektik-materialistik tushunchaga asoslangan edi qadimiy tarix. Sovet paleolit mutaxassislari maktabining xulosalarida P.P.Efimenkoning Kostenki, S.N.dagi qazishmalar muhim rol o'ynadi. Zamyatnin Gagarino-na-Donda, M. M. Gerasimov Malta-Angarada. Bu tadqiqotchilarning har biri oʻziga xos tarzda muzlik davri tundrasining oʻrtasida paleolit ovchilari tomonidan qurilgan uzoq muddatli sunʼiy turar-joylarni – mohiyatiga koʻra meʼmorchilik sanʼatining ilk yodgorliklarini kashf qilishdi.
Birinchi arxitektura asarlarining amaliy, iqtisodiy maqsadi shubhasiz edi. Ammo buning yanada ishonchli dalili turar-joylarning "qavatida" qolgan qadimgi aholi faoliyatining izlari edi: bu erda nafaqat asboblar, balki ayollarning haykaltarosh figuralari ("Venera"), hayvonlar, qushlar ham bor edi. , mamont tishi, suyagi, shoxiga o'yilgan. Ilgari bunday topilmalar alohida bo'lib ko'rinardi; arxeologlar ularni boshqalar bilan bog'lanmagan holda o'z-o'zidan ko'rib chiqdilar. Endi qadimgi san'at asarlari paleolit davridagi turar-joylar aholisi o'rtasidagi munosabatlar tizimiga va ularning o'choqlari va uy-ro'zg'or chuqurlaridan yig'ilgan badiiy durdonalarga bo'lgan munosabatiga u yoki bu tarzda mos keladigan tizimda paydo bo'ldi. Va bundan oldin ham to'liq transkript bu munosabatlar hali uzoqda edi, paleolit davri ustalari bilan ularning tasvirlash sanʼati, bu sanʼatning maqsadlari haqida “suhbatlashish” uchun hozirgacha nomaʼlum imkoniyat ochildi.
Ma'lum bo'lishicha, ilgari ba'zi olimlar uchun erotik timsol, boshqalar uchun xunuk siymolarning naturalistik nusxasi yoki qadimgi ustaning bir lahzalik injiqligi mevasi bo'lib tuyulgan mashhur "Veneralar" aslida chuqur o'ylangan tasvirlardir. paleolit ov jamoasida ayolning alohida mavqeini, onalik rolini o'zida mujassam etgan.- ovchilarning avlodlari, o'choq posbonlari, foydali bilim va oila an'analari. Paleolit davridagi aholi punktlarining haqiqiy aholisining bu xususiyatlari va funktsiyalari tabiatning elementar kuchlariga mas'ul bo'lgan ayollar, ko'rinmas hayvonlarning bekalari haqida bir qator ajoyib g'oyalarni keltirib chiqardi ( sehrli) erkak ovchilarning qiyin savdolarida yordamchilari. Taxminan bu g'oyalar doirasi - bu nafaqat SSSR olimlari, balki butun dunyo bo'ylab sovet tadqiqotchilarining "Venera" miniatyura haykalchalarida qadimiy haykaltaroshlar tomonidan mujassamlangan paleolit san'atining qo'shgan hissasini yuqori baholagan butun dunyo mutaxassislarining fikri. .
Keyinchalik sehrli kontseptsiya himoyachilarining asosiy xatosi shundaki, ular paleolit san'ati ijodkorlari orasida badiiy fantaziya rivojlanishining asosiy sababi sifatida oqibatlardan birini oldilar. Homo sapiens, gomo sapiens kabi tugallangan ko'rinishga ega bo'lgan paleolit ajdodlarimiz bizdan kam bo'lmagan intellektual salohiyatga ega bo'lib, ancha murakkab mavhum tushunchalar bilan ishlaganlar. Va har qanday umumlashtirishda, har qanday, hatto eng oddiy mavhumlikda, dedi V.I.Lenin, fikrning voqelikdan parvoz qilish imkoniyati mavjud. U inson bilimining bifurkatsiyasi va imkoniyat idealizm (din) birinchi, elementar abstraksiyada allaqachon berilgan(Qarang: Poln. sobr. soch., 29-v., 330-bet).
Paleolitning oxiriga kelib, odamlarning mavhum g'oyalari o'zlarining va uning atrofidagi tabiat to'g'risidagi muhim bilimlarni o'z ichiga oladi. Buni rangli rasm texnikasi, haykaltaroshlik, grafika nuqtai nazaridan ham, syujet va mavzular nuqtai nazaridan ham asboblar, turar joylar va, albatta, san'at asarlarini o'rganish dalolat beradi. Biroq, bu zabtlarga qaramay, tabiat bilan kurashda insonning har qadamda zaifligi ibtidoiy idealizmning namoyon bo'lishi, tafakkurning voqelikdan illyuziya, diniy xayolot olamiga chekinishi uchun qulay sharoit yaratdi. Mana bu salbiy tomoni ong ishini mavhumlashtirdi va sehrli kontseptsiya tarafdorlari tomonidan badiiy ijodning kelib chiqishini aniqlashga harakat qildi, aslini hisobga olmasdan, uning ijobiy tomoniga qarama-qarshi bo'lgan yoki uning qiymatini keskin kamaytirgan.
Ayni paytda, ibtidoiy ovchi, tirik hayvonning uning surati bilan g'ayritabiiy aloqasiga ishonishdan oldin, birinchi navbatda bu hayvonni qanday tasvirlashni o'rganishi kerak edi. Buning uchun esa ko'p narsani bilish va bilish kerak edi.
Bir tomondan, turli hayvonlarning odatlarini bilish va hayvon qiyofasining ko'plab tafsilotlarini, turli burchaklardan, uning harakatining turli daqiqalarida, eng kichik detallarigacha xotirangizda saqlash va paleolitning hayvoniy durdonalari buni tasdiqlaydi. Bu ma'lumotlarning barcha massasi nafaqat saqlangan, balki faol ravishda qayta ko'rib chiqildi, shuning uchun har safar rasmda ma'lum bir hayvonning eng xarakterli xususiyati, uning xatti-harakatlarida aniq belgilangan nuqtai nazardan - nuqtai nazardan eng muhimi paydo bo'ldi. ovchilarning amaliy qiziqishlari tufayli.
Boshqa tomondan, hayvonning tasvirini tuzatish uchun juda ko'p operatsiyalarni bajarish kerak edi. Keling, ulardan kamida bir nechtasini sanab o'tamiz. Tegishli shakldagi tosh turlaridan kesma tishlarni yasash, ya'ni eng kerakli asbobni yasash, ularsiz g'orning kaltsit konlari bilan qoplangan tosh devori bo'ylab oddiy chiziq chizish ham mumkin emas. hayvonning qiyofasini tasvirlaydigan keskin jonli chiziq. Bundan tashqari, ba'zi hollarda, rassomning boshida hali ham yashaydigan kelajakdagi rasm paydo bo'ladigan toshning notekis yuzasini parlatish. Tegishli mineral bo'yoqlarni toping, ularni bo'yoqlarga aylantiring (hayvon yoki o'simlik yog'larini maydalang, aralashtiring, suyak iligi va boshqalar). Yoritish" ish joyi". Buning uchun hayvonlarning yog'lari bo'lgan tosh kosalar va tayoq ishlatilgan - haqiqiy lampalar. Va nihoyat, o'simliklardan devorga bo'yoq qo'llash uchun cho'tkalar qilish.
Tasvir jarayonining o'zi boshlanganda, uning muallifi birinchi daqiqadan so'nggi daqiqagacha u yoki bu tarzda tasvirning tafsilotlarini o'zaro va o'sha paytda unga taqdim etilgan tirik asl nusxa bilan o'lchashi kerak bo'ladi. doimiy ravishda o'lchov kabi narsalarni ishlating. Va agar paleolit g'orlarining ba'zi freskalarining o'lchamlari besh, olti yoki undan ortiq metrga etishini eslasak, bu unchalik oson emas.
Bugungi kunga qadar topilgan hujjatli dalillarga ko'ra, bu paleolit san'atining sof texnik vositalarining to'liq ro'yxatidan uzoqdir va bu vositalarning kelib chiqishi yuz minglab yillar davomida toj bo'lgan pleysotsen ovchilarining ishlab chiqarish mahoratida ekanligini tekshirish oson. tasviriy san'atni hali bilmagan qadimgi tosh davrining oldingi davrlarida o'tmishdoshlarining mehnat amaliyoti. Bundan tashqari, faqat bu aniq insoniyat jamiyati hayotiy tajribaning avloddan avlodga shunday progressiv to‘planishi, sayqallanishi, ijodiy o‘zgarishini ta’minlay oladi. Bundan kelib chiqadiki, san'at qadimgi tosh davridagi insoniyatning ijtimoiy va sanoat taraqqiyotining aniq natijasi sifatida va shu bilan birga insonni qiziqtirgan hamma narsani keyingi uzatishning yangi, juda kuchli vositasi sifatida paydo bo'lgan va uning rivojlanish darajasini oshiradi. jamiyatning hayotiyligi, birinchi navbatda, amaliyotda qo'lga kiritilgan va u bilan sinovdan o'tgan shaxsning o'z tabiati va atrof-muhitni to'g'ri bilishi.
Aynan shu yo‘ldan borish orqali tadqiqotchi paleolit san’ati sirlariga chuqurroq kirib boradi. Avvalo, buni alohida emas, balki uni yaratuvchilarning sanoat, iqtisodiy va ijtimoiy hayotining keng fonida o'rganayotgan sovet arxeologlarining faoliyati bunga ishonch hosil qiladi.
Bizningcha, san’atning kelib chiqishi haqidagi dialektik-materialistik nuqtai nazarni akademik A.P.Okladnikov juda to‘g‘ri ifodalagan. U shunday deb yozadi: “Albatta, sehr-jodu insonning ijtimoiy mavjudot sifatidagi sayyoramiz uchun yangi fazilatlarini, shu jumladan san'at, estetik tajribani amalga oshirishga yordam berishi mumkin. Ammo uning roli tashqi qo'zg'atuvchi - katalizator rolidan boshqa narsaga qisqartirildi. U san'atni tug'dira olmadi, chunki u mohiyatan unga qarama-qarshi edi. Ha, albatta, g'or rasmlari paydo bo'ldi, chunki ov sehrining yolg'on nazariyasi tufayli odam hayvonning tasviriga muhtoj edi, chunki u hayvonni tasvirlashi kerak edi. Ammo uning yirtqich hayvonni tasvirlay olishi va bundan tashqari, shunchalik jonli, shu qadar o'xshashligi, endi hech qanday sehrli nazariyaga bog'liq emas edi. Bu butunlay uning jismoniy imkoniyatlari, birinchi navbatda, moslashuvchan va mohir qo'lning mavjudligi, shuningdek, insonning oldingi tarixi natijasida tug'ilgan barcha insoniy tuyg'ulari bilan aniqlangan. Va undan ham ko'proq - uning aqliy holati, intellektual qobiliyatlari, ijodiy tasavvurlari.
Ibtidoiy ijod haqida antropologiya va psixologiya.
Har qanday diniy tizim dunyo va insonning abadiy, buzilmas tamoyillarini bilishga da’vo qiluvchi dogmalarga asoslanadi. Bu da'volar ilmiy tanqidga va vaqt sinoviga dosh berolmaydi. Shuning uchun, umuman olganda, dunyoning bibliya xronologiyasi va Odam Ato haqidagi afsonaning qulashi ortidan, cherkov yangi arxeologik va antropologik materiallarga yo'naltirishga shoshilganligi ajablanarli emas. Otalar Vilgelm Shmidt, T. Menage, Iogann Maringer va ularning G‘arbiy Yevropadagi izdoshlari katta hajmdagi faktik materiallarni mashaqqat bilan to‘plashdi, bu ularning fikricha, dinga bo‘lgan intilish madaniy hayotning har qanday bosqichida abadiy insoniy ehtiyoj ekanligini isbotlash uchun edi. rivojlanish. Bu psixikaning tug'ma xususiyati, deb ta'kidladilar va agar kromanyon 40 ming yil avval, so'nggi paleolitda hozirgi odamlar bilan bir xil psixikaga ega bo'lsa, u yagona xudoga sig'ingan; ilohiy vahiy- bu san'atning to'satdan paydo bo'lishining manbai. Avstraliya, Afrika, Amerikada 15-20-asrlardagi ibtidoiy ovchilar qabilalari o'rtasida monoteizm belgilarining yo'qligi, Paterlar aborigen butparastlar o'zlarining paleolit ajdodlarining haqiqiy (ya'ni monoteistik) e'tiqodini yo'qotganligi bilan izohlashgan. va shuning uchun degradatsiyaga uchragan va madaniyatli dunyoning orqa hovlilarida o'simliklar.
Chet ellik tadqiqotchilar san'atning o'ziga xos psixologik muhitiga kirib borishga harakat qilib, paleolit rassomlarini hayvonlar bilan, bolalar bilan, psixiatriya klinikalaridagi bemorlar bilan taqqosladilar; yaqinda frantsuz arxeologi J. Maudui, masalan, Altamira freskalarini qoyalarda qayd etilgan och ovchilarning gallyutsinatsiyalari deb tushuntirdi. "Daho - jinnilik mevasi" mavzusida boshqa variantlar ham bor edi.
Biroq paleolit sanʼati asarlarining oʻzi ijodkorlarining aqliy funksiyalarining rivojlanmaganligi, pastligi va patologiyasi haqida xulosa chiqarishga asos boʻla olmaydi. Muammoning izlari bu erda emas.
Biz arxeologiya va antropologiyaning eng ajoyib kashfiyotlariga zamondoshmiz. Ma'lum bo'lishicha, nafaqat neandertallar, balki ularning o'tmishdoshlari ham (masalan Pitekantrop) sun'iy uzoq muddatli turar-joylar qurdi, jamoaviy marosimlarni o'tkazdi. Neandertallar mineral bo'yoqlardan foydalanganlar, oddiy bezaklar ko'rinishida suyaklarga ritmik kesmalar qo'shganlar: ular o'zlarining texnik imkoniyatlari bilan san'at ostonasiga - figurali chizmalar, rasmlar, haykallar yaratilishining boshlanishiga yaqinlashdilar. Nafaqat jismoniy qobiliyatlar, balki ijtimoiy munosabatlar ham evolyutsiya bo'ldi va bularning barchasi insonning tashqi va ichki qiyofasini ma'lum bir yo'nalishda shakllantirdi: tobora kamayib boruvchi bog'liqlik. tabiiy muhit, hammasi katta - jamoatchilikdan.
Kechki neandertallarda evolyutsiya juda muhim nuqtaga yetdi. Neandertallar hayvonlarning ajdodlarining yuzi va holatida ba'zi xususiyatlarini saqlab qolgan bo'lsalar ham, ularning miyasi zamonaviy odamlarda o'rtacha 1500 sm3 ga yetgan. Ammo miyaning tuzilishi boshqacha edi. Antropologlar tomonidan ta'kidlangan eng muhim farq neandertallarda miyaning frontal loblarining yomon rivojlanishidir. Frontal loblarning normal funktsiyalari orqali, ayniqsa murakkab faoliyatdagi xatti-harakatlarimiz tartibga solinadi va muvofiqlashtiriladi (masalan, mavhum maqsadlarni tanlash va baholash, kelajakdagi vaziyatlarni bashorat qilish, matematik muammolarni hal qilish); ular ijtimoiy xulq-atvorni boshqaradi, xususan, jamiyat tomonidan qoralanishi mumkin bo'lgan impulslarni inhibe qiladi. Neandertallar uchun frontal loblarning rivojlanishidagi kechikish nimani anglatadi? Vizual, eshitish, taktil, ta'mli ogohlantirishlarning ko'chkisi bilan gavjum bo'lgan uning miyasi, aftidan, ularning shaxsning xatti-harakatlariga ta'sirini ijtimoiy muhit talablariga mos keladigan tarzda "filtrlash" uchun vaqt topa olmadi. Musterian davrining odami (100-40 ming yil oldin) suyakni chaqmoq tosh bilan kesib tashlaydi, oxra dog'larini surtadi, lekin tasvirni olish uchun o'zining kuchli harakatlarini "muvofiqlashtirish" mumkin emas. Shubhasiz (bu etakchi antropologlarning fikri), neandertallar ovozli nutqqa ega edilar, ammo bu ma'lumotni faqat qisqa masofalarga uzatishga, uni tovushdan keyin qisqa vaqt ichida saqlashga imkon berdi. Yana mustahkam va bardoshli narsa talab qilindi: oxir-oqibat, insoniyat o'sib bormoqda, sayyoramizni to'ldirmoqda, uning iqtisodiyotini murakkablashtirmoqda ... Frontal loblarning miyani tavsiflovchi nisbatlarga o'sishi. zamonaviy odam, rivojlanayotgan shaxs tobora murakkablashib borayotgan ijtimoiy aloqalar va ishlab chiqarish munosabatlari tomonidan joylashtirilgan sharoitlarga mos keldi. Bu uzoq, bosqichma-bosqich jarayon edi.
Va bu tasodif emas, aniqki, insonning sof biologik shakllanishi yakunida biz boshqacha jarayonni ko'ramiz: qadimgi tosh davri moddiy madaniyatidagi tub siljishlar fonida birinchi haqiqiy badiiy tasvirlar kristallanadi va shakllanadi. paydo bo'ladi. O'z-o'zini ifoda etish va muloqot qilishning yangi vositalarini o'zlashtirishga bo'lgan og'riqli urinishlar tasviriy san'atning boshlanishiga olib keladi. San'at mash'alini yoqish va saqlab qolish uchun biologik evolyutsiyaning eng yuqori bosqichiga - Homo sapiens turiga ko'tarilish kerak edi. Bu shart zarur, ammo etarli emas: agar zamonaviy turdagi odam, bu shaxs o'z genlarida qanday yorqin irsiyatga ega bo'lishidan qat'i nazar, kamida hayotining birinchi besh yilida insoniyat jamiyatidan chiqib ketsa va u endi bo'lmaydi. nafaqat yaratish, balki chizmachilik, rangtasvir, haykaltaroshlik asoslarini ham o'zlashtira olish. Nafaqat san'at, balki his-tuyg'ular va fikrlarni ifodalashning oddiy usullari, odamlar bilan muloqot qilishning eng oddiy usullari ham mavjud emas.
Sovet arxeologlari, antropologlari, psixologlarining pozitsiyasini ajratib turadigan ikkita nuqta mavjud. dialektik materialistik tushuncha tarix: birinchidan, allaqachon o'rnatilgan turdagi odamlarning morfologik, fiziologik, psixofiziologik tuzilishining doimiyligini tasdiqlash. Homo sapiens(hozir u oxirgi paleolitdagidek); ikkinchidan, ijtimoiy-tarixiy shart-sharoitlarning odamlarning ijodiy faoliyatini harakatga keltiruvchi ehtiyojlar, motivlar, g‘oyalar dinamikasidagi hal qiluvchi rolini e’tirof etish. Bu oddiy aniq pozitsiya paleolit davri rassomlari psixologiyasiga hayvonlar psixologiyasi, bolalar psixologiyasi, patopsixologiyadan olingan mezonlar bilan yondashganlarning qo'pol xatolarining sabablarini darhol ochib beradi. Ha, paleolit sanʼati oʻziga xos, quvnoq, qaysidir maʼnoda bolalarcha sodda – oʻsha tarixiy davrning ijtimoiy yoʻli oʻziga xos, oʻziga xos, oʻziga xos edi. Biroq, u nafaqat jamiyatning "bolalik yillari", balki zamonaviy psixologiya eksperimental tarzda o'rganadigan gomo sapiensning tugallangan morfologik va fiziologik fazilatlari bilan inson psixikasining ulkan imkoniyatlarini aks ettirdi.
San'at rivojlanishining muhim psixofiziologik tomoni uning asarlarida taniqli sovet antropologi professor tomonidan ko'rsatilgan. I.I. Roginskiy. Gap shundaki, o'pka, yurak va inson tanasining ritmik ishlaydigan boshqa organlaridan farqli o'laroq, miya odatdagi ritmlardan chiqib, o'zining yuqori funktsiyalarini bajaradi. Insonga dunyoni chuqur idrok etish, keng mavhumlik yaratish imkonini beradigan miya tana ritmlariga emas, balki atrofdagi dunyoni aks ettirish dinamikasiga moslashadi. Bunday aritmiya fikrlaydigan shaxsga og'ir, tushkunlikka tushadigan ta'sir ko'rsatadi. Biroq, qizg'in aqliy mehnat tanaffus va dam olishni talab qilishini kim bilmaydi? Bu, shuningdek, tananing buzilgan ritmlariga qaytishning bir usuli. Shunga o'xshash narsa antropogenezning so'nggi bosqichida, Homo sapiens paydo bo'lgan paytdan boshlab sodir bo'ldi. Yuklamalar va ortiqcha yuklar ta'siri ostida, eng kuchli, eng mukammal fikr organi, agar u san'at tomonidan qo'llab-quvvatlanmagan bo'lsa, mavhum tafakkur vazifalarini bajara olmadi, shu paytgacha murakkablikda misli ko'rilmagan. Umumjahon, sof insoniy ritmlar olami - qadimgi san'atdagi raqslar, tovushlar, chiziqlar, ranglar, shakllar, naqshlar ritmlari tafakkur miyasini ortiqcha kuchlanish va buzilishlardan himoya qildi.
Sovet psixologi Ya.A.Ponomarev sezgi mexanizmini eksperimental o'rganish jarayonida muhim xulosaga keldi. Ma'lum bo'lishicha, biron bir muammoni hal qilishda biz nafaqat biz izlayotgan va yaxshi biladigan "to'g'ridan-to'g'ri mahsulot" (yechim, javob) ni, balki qidiruvning bir qator ongsiz izlarini (tuzilmalari yoki momentlarini) olamiz. jarayon bizning psixikamizda qoladi - "qo'shimcha mahsulot". Vaqt o'tadi, biz birinchisiga o'xshash yangi vazifaga duch kelamiz, biz yechim izlayapmiz - va u "to'satdan", to'satdan "chaqmoq", "ma'rifat" bilan keladi. Biz uzoq vaqt unutgan yoki hatto uning mavjudligi haqida shubha qilmagan "qo'shimcha mahsulot" ishladi. Sezgi ishladi. “Evrika!” degan nidoga sabab bo'lgan narsa Arximedda. Paleolit sanʼatida “evrikalar” ham boʻlgan. Kesuvchi go'shtdan tozalangan suyakda tasodifiy izlar qoldiradi. Izlar ming yillar davomida takrorlanadi, ularga ahamiyat berilmaydi. Vaqt keldi - ularda chiziq ochildi. Ming yillar o'tadi. Chiziqlar uzunliklarning tengligi, yo'nalishi bo'yicha guruhlangan. Ming yillar o'tgach, bunday guruhlar ko'zni quvontiradigan naqshlar ishlab chiqarishi aniqlandi. Yana bir qator asrlar, yana "evrika": naqshlar nafaqat suyaklarga, balki bilaguzuklarga, boshqa zargarlik buyumlariga, haykallarga ham qo'llanilishi mumkin; naqshlar hayvonlarning tasvirlarida jun va mo'ynani etkazishi mumkin; bu tasvirlarni g‘or devoriga ritmik qatorda qo‘yish mumkin, xuddi oddiy chiziqlar ritmik qatorga qo‘yilganidek... Shunday qilib, inson asta-sekin muqaddaslar muqaddasiga – qadimgi rassomlarning sezgilariga kirib borishi mumkin.
Rassomga "hech qayerdan" bo'lsa ham, intuitiv idrok etish lahzasi, albatta, ijodiy jarayonni o'rab olgan sir, tasavvuf va sehr aurasining manbalaridan biriga aylanib qolishi mumkin emas edi. qadim zamonlar. Sehrli-diniy chekka, san'atning kelib chiqishining ramkalari ikkinchi darajali shakllanishlar, dunyoning, insonning va ijodiy jarayonning noma'lum qonunlarining xayoliy aksi sifatida tan olinishi kerak. Demak, dunyo xalqlari mifologiyasida shunday gap takrorlanadi: ma’naviy madaniyat, ijodkorlik, intuitiv tushunchalar xudolar yoki yarim ilohiy qahramonlar tomonidan oddiy odamlarga sovg‘adir.
Va nihoyat, san'atning kelib chiqishining psixologik asoslari haqida - paleolit ov jamoalarining o'ziga xos ijtimoiy sharoitlari va iqtisodiy tuzilishi bilan belgilanadigan narsalar haqida kamida bir necha so'z aytish kerak. Ona-ajdodlarni hurmat qilish, hayvonlarga sig'inish, tug'ilishga sig'inish bizning tafakkurimiz tuzilishiga zid bo'lgan tafakkurning o'ziga xos xususiyatlari haqida gapirmaydi. Ayniqsa, “pralogik” tafakkurning asl tasavvufi haqida. Faqat odamlarning ehtiyojlari, motivlari va maqsadlarini belgilab beruvchi ovchilik sanoatiga asoslangan ijtimoiy muhit va moddiy ishlab chiqarish tuzilishi boshqacha edi. Paleolit davridagi ovchi g'orga xristian cherkovga kirganidan farqli maqsadda kirdi. Shu sababli, ikkinchisining motivlarini paleolit san'atining asosiy manbai sifatida ko'rsatishga urinishlar hech qanday asosga ega emas.
Ba'zi tadqiqotchilar ibtidoiy cho'tka va cho'tka ustalarining dunyoqarashi asoslariga kirib borishga urinib, o'z ixtiyori bilan yoki beixtiyor o'z xohishiga ko'ra o'zgartirdilar. Albatta, paleolit davri odami o‘z ishida raqobatchilik intilishlari, mulkka ega bo‘lishga intilish va yagona yaratuvchi xudoga umid bog‘laganligini taxmin qilish va keyin bular uning ruhiyatining o‘zgarmas xususiyatlari ekanligini ta’kidlash oson va qulay. Ammo bu qulay sxema hatto rivojlanishida orqada qolayotgan zamonaviy ov qabilalari orasida ham tasdiqlanmagan.
San'at tarixning o'ziga xos davrida paydo bo'lgan, inson allaqachon jismonan va aqliy jihatdan rivojlangan va intellekt moyilligi nuqtai nazaridan zamonaviyga yaqinlashgan. Biroq, odamlarning o'zaro munosabatlari, ularning ijtimoiy, ishlab chiqarish munosabatlari hali ham ibtidoiy qabila jamoasi davrini, ibtidoiy kommunizm davrini (V.I. Lenin ta'rifi bilan) tavsiflovchi o'sha go'daklik, rivojlanmagan darajada edi. Bu davrni bizga ibtidoiy rassom o'z ijodining jonli va bevosita tasvirlarida qoldirgan.
Kirish xalq badiiy ijodkorlik
NHT - bu xalq tomonidan yaratilgan va omma orasida mavjud bo'lgan she'riyat, musiqa, teatr, raqs, me'morchilik, tasviriy va bezak san'ati. Kollektiv badiiy ijodda mehnat, kundalik hayot, hayot va tabiat haqidagi bilimlar, kultlar va e'tiqodlar, shuningdek, mujassamlashgan xalq e'tiqodlari, ideal va intilishlari, she'riy fantaziyalari, fikrlari, his-tuyg'ulari, kechinmalari, adolat va baxt orzulari aks etadi. Xalq amaliy san’ati voqelikni badiiy tadqiq etishning chuqurligi, obrazlarning haqqoniyligi, ijodiy umumlashtirish kuchi bilan ajralib turadi.
Xalq ijodiyoti turlaridan biri. Oʻz ichiga havaskor ijrochilarning yakka tartibda (qoʻshiqchilar, qorilar, sozandalar, raqqosalar, akrobatlar) yoki jamoaviy (toʻgaraklar, studiyalar, xalq teatrlari) tomonidan sanʼat asarlarini yaratish va ijro etishni oʻz ichiga oladi. Inqilobdan oldingi Rossiyada havaskor ijrochilar klublar va yig'ilishlarda to'garaklar va jamiyatlarda birlashdilar. Xokimiyatning qattiq nazoratida boʻlgan ishchilar toʻgaraklari, xalq teatrlari ham bor edi.
Havaskor san'at-tasviriy va dekorativ amaliy, musiqa, teatr, xoreografiya va sirk san’ati, kino, fotografiya va boshqalarda ommaning noprofessional badiiy ijodiyoti.Havaskorlik san’ati havaskorlarning jamoaviy yoki yakka tartibda faoliyat ko‘rsatuvchi san’at asarlarini yaratish va ijro etishini o‘z ichiga oladi. .
Havaskor spektakllar jamoasi- klublarda yoki boshqa madaniyat muassasalarida ixtiyoriy asosda faoliyat yurituvchi san'at turlaridan birini ixlosmandlarining ijodiy uyushmasi. Kollektiv tashabbus bir qator xususiyatlarga ega. Bu yagona maqsad, rahbarlar, o'zini o'zi boshqarish organlarining mavjudligi, shuningdek, havaskorlar jamoasi a'zolarining jamoat va shaxsiy intilishlari va manfaatlarining kombinatsiyasi.
Badiiy havaskorlarning asosiy xususiyatlari: havaskorlik guruhida ishtirok etishning ixtiyoriyligi, badiiy havaskorlik ishtirokchilarining tashabbusi va faolligi, badiiy havaskorlik ishtirokchilarini ma'naviy rag'batlantirish, bo'sh vaqt sohasida badiiy havaskorlik faoliyati. Havaskor ijodkorlikning o'ziga xos belgilari: tashkilotchilik, havaskorlik tomoshalari ishtirokchilari o'rtasida faoliyat uchun maxsus tayyorgarlikning yo'qligi, professional jamoalarga qaraganda past darajadagi faollik, bepullik va boshqalar.
Havaskor ijodkorlik- ko'p tipli va ko'p funktsional tuzilishga ega bo'lgan, dam olish va badiiy madaniyat xususiyatlariga ega bo'lgan noyob ijtimoiy-madaniy hodisa. Ma'lumki, bo'sh vaqt - bu shaxsni rivojlantirishga qaratilgan bo'sh vaqtning bir qismi bo'lib, u muloqot qilish, ma'naviy madaniyat qadriyatlarini iste'mol qilish, ko'ngil ochish, dam olish va shaxsning yanada rivojlanishini ta'minlaydigan turli xil tartibga solinmagan faoliyat turlaridir.
Estetik tarbiyada badiiy havaskorlik katta rol o‘ynaydi. San'atga qo'shilish orqali inson go'zalni idrok etish va qadrlash qobiliyatini rivojlantiradi, madaniy saviyasini oshiradi, ma'naviy jihatdan rivojlanadi. "Xoreografik havaskorlik jamoalari shaxsni estetik shakllantirish vazifalarini bajarib, ommaviy tarbiya va ta'lim ishiga xizmat qiladi. Bu vazifalar raqs san'ati vositasida hal etiladi", "Faol, ma'naviy boy shaxsni shakllantirish - maqsad". havaskorlar teatri". To'g'ri, yuqoridagilarni havaskor ijodning boshqa har qanday turiga kiritish mumkin. Xoh qo‘shiq aytish, bastalash yoki musiqa ijro etish, sirk tomoshalarida qatnashish, tasviriy va dekorativ san’at buyumlarini yaratish, bularning barchasi shaxsning intellektual va umumiy madaniy saviyasini yuksaltirishga xizmat qiladi.
“Havaskorlar san’ati... nafaqat badiiy mahorat maktabi, balki, balki undan ham muhimi – hayot maktabi, fuqarolik maktabidir. Boshqacha qilib aytganda, faol badiiy faoliyatga uyg‘onib, o‘z qobiliyatini rivojlantiradi. san'atda o'zini shunchaki tasdiqlamaydi, eng avvalo, o'zini jamiyat a'zosi sifatida ta'kidlaydi, uning faoliyati va iste'dodi ijtimoiy zarur va foydalidir.
Havaskor san'atni funktsiyalar tizimini amalga oshiradigan ijtimoiy-pedagogik qadriyat sifatida ko'rib chiqish mumkin: axborot va kognitiv; kommunikativ; ijtimoiy, badiiy mahsulotda madaniy rivojlanishning turli tarixiy davrlariga xos bo'lgan axloqiy qadriyatlar, me'yorlar, ideallarni o'z ichiga olgan, shu orqali uzluksizlikni, uni avloddan avlodga o'tkazish qobiliyatini ta'minlaydi; estetik, chunki u jamiyat hayotida, kundalik hayotda, tilda, plastika, shakllarda go'zallik g'oyasini o'z ichiga oladi; shaxsning ma'naviy qadriyatlari va ehtiyojlarini rivojlantirish va o'zgartirishga hissa qo'shadigan ta'lim.
Havaskor tomosha shakllari orqali folklor va kasbiy san’at, ularning ijrochilari, estetik me’yorlari, texnik usullari va boshqalar katta darajada o‘zaro ta’sir qiladi.
Folklor- xalq ijodiyoti, ko'pincha og'zaki; xalqning hayoti, qarashlari, ideallarini aks ettiruvchi badiiy jamoaviy ijodiy faoliyati; xalq tomonidan yaratilgan va xalq ommasi orasida mavjud bo'lgan she'riyat (ertaklar, qo'shiqlar, qo'shiqlar, latifalar, ertaklar, dostonlar), xalq musiqasi (qo'shiqlar, cholg'u kuylari va spektakllari), teatr (drama, satirik dramalar, qo'g'irchoq teatri), raqs, me'morchilik, tasviriy va san'at va hunarmandchilik.
Ta'rif
Qadim zamonlarda vujudga kelgan xalq amaliy sanʼati butun jahon badiiy madaniyatining tarixiy asosi, milliy badiiy anʼanalarning manbai, xalqning oʻzligini anglashining soʻzlovchisi hisoblanadi. Ayrim tadqiqotchilar xalq ijodiyotiga noprofessional san’atning barcha turlarini (havaskorlar san’ati, jumladan, xalq teatrlari) ham ta’riflaydilar.
"Folklor" atamasining aniq ta'rifi qiyin, chunki xalq amaliy san'atining bu shakli o'zgarmas va suyaklangan emas. Folklor doimo rivojlanish va rivojlanish jarayonida: Chastushki zamonaviy cholg'u asboblari jo'rligida ijro etilishi mumkin. zamonaviy mavzular, yangi ertaklar zamonaviy hodisalarga bagʻishlanishi, xalq musiqasi rok musiqasi, zamonaviy musiqaning oʻzi esa xalq ogʻzaki ijodi elementlarini oʻz ichiga olishi, xalq amaliy sanʼati va kompyuter grafikasi taʼsirida boʻlishi mumkin va hokazo.
Folklor tipologiyasi
Xalq og‘zaki ijodi ikki guruhga bo‘linadi- marosim va marosimsiz. Ritual folklorga quyidagilar kiradi: kalendar xalq ogʻzaki ijodi (qoʻshiqlar, karnaval qoʻshiqlari, tosh pashshalar), oilaviy folklor (oilaviy hikoyalar, beshiklar, toʻy qoʻshiqlari, nolalar), vaqti-vaqti bilan (fitna, fitna, sanoq qofiyalari). Marosimsiz xalq og‘zaki ijodi to‘rt guruhga bo‘linadi: folklor dramasi, she’riyat, nasriy va nutqiy vaziyatlar folklor. Folklor dramasiga: Petrushka teatri, beshik dramasi, diniy drama kiradi.
Folklor she'riyati Kalit so‘zlar: doston, tarixiy qo‘shiq, ruhiy misra, lirik qo‘shiq, ballada, shafqatsiz romantika, ditti, bolalar she’riy qo‘shiqlari (she’r parodiyalari), sadistik qofiyalar. Folklor nasri yana ikki guruhga bo'linadi: ertak va ertak bo'lmagan. Ertak nasriga quyidagilar kiradi: ertak (u, o'z navbatida, to'rt xil: ertak, hayvonlar haqidagi ertak, maishiy ertak, yig'ma ertak) va latifa. Ertaksiz nasrga quyidagilar kiradi: an'ana, afsona, bylichka, mifologik hikoya, tush hikoyasi. Nutq vaziyatlari folkloriga quyidagilar kiradi: maqollar, so'zlar, yaxshi tilaklar, la'natlar, taxalluslar, tizerlar, dialogli graffitilar, topishmoqlar, til burmalari va boshqalar. Xalq ogʻzaki ijodining zanjirli harflar, graffiti, albomlar (masalan, qoʻshiq kitoblari) kabi yozma shakllari ham mavjud.
Kantabriya, paleolit (tosh davri) davrining qoyatosh sanʼati birinchi marta topilgan. Bu tasodifan sodir bo'ldi. G'orda ishlaydigan arxeolog uning qabrlarini yoritib, qizil-jigarrang bo'yoq bilan bo'yalgan hayvonlarning tasvirlarini ko'rdi: echkilar, kiyiklar, yovvoyi cho'chqalar, bug'ular. Tasvirlar shunchalik mukammal ediki, olimlar uzoq vaqt davomida ularning haqiqiyligi va qadimiyligiga shubha qilishdi. Biroz vaqt o'tgach, Frantsiyada tasvirlar bilan g'orlar topildi. 1897 yilda esa frantsuz arxeologi E.Rivyer La Moute g‘oridan topilgan petrogliflarning haqiqiyligini isbotladi. Hozirgi vaqtda faqat Frantsiyada paleolit davriga oid rasmlari bo'lgan yuzga yaqin g'orlar ma'lum. Qadimgi rasmlarning eng katta va eng yaxshi saqlanib qolgan ansambli Lasko g'orida joylashgan bo'lib, u "tarixdan oldingi Sistine kapellasi" deb ataladi. G‘or devorlariga chizilgan suratlar paleolit davri va eramizdan avvalgi 17-asr atrofida yaratilgan eng mukammal asarlar qatoriga kiradi. San'atning kelib chiqishi qadimgi davrlarga borib taqaladi. Ko'plab ibtidoiy tasviriy san'at asarlari - qoyatosh san'ati, tosh va suyakdan yasalgan haykalchalar, tosh plitalardagi bezaklar va kiyik shoxlari bo'laklari - ongli ijodkorlik g'oyasidan ancha oldin paydo bo'lgan. San'atning kelib chiqishi ibtidoiy jamoa tuzumigacha, insonning ma'naviy va moddiy hayotining asoslari yaratilgan. San'atning kelib chiqishi haqida bir qancha nazariyalar mavjud. Biologik nazariya tarafdorlari badiiylik insonga xosdir, deb hisoblashadi. Shuning uchun san'atning ko'rinishi tabiiy va tabiiydir. San'atning paydo bo'lishi qadimgi odamlarning marosimlari, marosimlari va sehrli tasvirlari bilan ham bog'liq. Tasvirlarning paydo bo'lishi ov sehrining marosimlari bilan rag'batlantirildi, buning asosi hayvonning tasvirini o'zlashtirish orqali uning ustidan hokimiyatga ega bo'lish e'tiqodiga asoslangan edi. O'ljasi hayotiy ahamiyatga ega bo'lgan hayvonning siluetini chizish orqali ibtidoiy odam u bilan tanishdi. U o'zini tabiatdan ajratmadi, balki u bilan birlashdi va o'ziga atrofdagi dunyo hodisalari va kuchlariga sehrli ta'sir ko'rsatish imkoniyatini berdi. Hayvonlarning qiyofasini o'zlashtirib, odamga ular ustidan g'alaba qozongandek tuyuldi. Bu fantastik tafakkur insonning olamni egallashga intilishini o'zida mujassam etgan va estetik idrok etish elementlarini o'zida mujassam etgan bo'lib, undan san'at rivojlangan. Birinchi sehrli tasvirlar g'orlar devorlaridagi qo'l izlari hisoblanadi, ular oxir-oqibat kuchga ega bo'lish ramziga aylandi. Ehtimol, hayvonlarning tasvirlari ham sehrli maqsadlarga xizmat qilgan. Bizon, yovvoyi otlar, mamontlar va bug'ular loydan yasalgan, g'orlarga surtilgan, suyak va toshga o'yilgan, arxeologlarning fikriga ko'ra, ovning asosiy ob'ektlari bo'lgan. Gʻor sanʼati yodgorliklari yaratilgan paleolit davrida zamonaviy maʼnoda sanʼatkorlar boʻlmagan, deyishga barcha asoslar bor. San'at individual emas, balki jamoaviy harakat natijasi edi. Bu ibtidoiy san'atning eng muhim xususiyati - qadimgi inson hayotining barcha sohalari va hodisalari bilan birlashishi bilan bog'liq. Paleolit san'ati o'z-o'zidan hayot tuyg'usini va soddalikni aks ettirgan. Lekin u mazmunning torligi bilan ham ajralib turadi. Inson hali o'zini tanimagan, shuning uchun ibtidoiy "veneralarda" (eng oddiy ayol figuralari) yuz xususiyatlari tasvirlanmagan va butun diqqat tananing anatomik xususiyatlariga qaratilgan. Ayrim ob'ektlarni to'g'ri idrok etgan holda, ibtidoiy odam hali dunyoning to'liq tasvirini tushuna olmadi.
Keng ma'noda xalq ijodiyoti (folklor) - Bular xalqning jamoaviy ijodiy tajriba, milliy an’analar asosida yaratilgan va xalq orasida mavjud bo‘lgan she’riyat (afsonalar, ertaklar, dostonlar), musiqa (qo‘shiqlar, kuylar, spektakllar), teatr (drama, qo‘g‘irchoq teatri, satirik) spektakllar), raqs, me'morchilik, tasviriy va dekorativ - amaliy san'at. Xalq amaliy san’ati asarlari ma’naviy va moddiy qadriyatga ega bo‘lib, ular o‘zining go‘zalligi, foydaliligi bilan ajralib turadi. Xalq amaliy san’ati ustalari o‘z asarlarini turli materiallardan yaratadilar. Eng keng tarqalganlari: badiiy kulolchilik, to'quv, to'r yasash, kashtachilik, rangtasvir, yog'och yoki tosh o'ymakorligi, o'ymakorlik, quvish va hokazo. Biz kundalik hayotda bo'yalgan idishlar, to'rli salfetkalar, o'yilgan yog'och taxtalar, naqshli sochiqlardan foydalanishimiz mumkin.
17. Xalq amaliy san’atining turlari. Ikkita yo'nalish mavjud: shahar san'ati hunarmandchiligi va xalq amaliy san’ati va amaliy san’ati. An'anaviy badiiy hunarmandchilikka misol qilib keltirish mumkin: Xoxloma yog'ochiga, Gorodets, Shimoliy Dvina) va chinni (Gjel) ustida rasm chizish, loydan yasalgan o'yinchoqlar (Dimka, Kargopol, Filimonovo), uy quradigan qo'g'irchoqlar (Sergiev Posad, Polxov - Maydan), tovoqlar (Jostovo) , lak miniatyuralari (Fedoskino, Palex, Xoluy), sharflar (Pavlovskiy Posad), o'yilgan yog'och o'yinchoqlar (Sergiev Posad, Bogorodskoye), zargarlik buyumlari (Kubachi).
18. Dekorativ. Xalq amaliy san’ati va hunarmandchiligida bezaklilik go‘zallikni ifodalashning asosiy vositasi bo‘lib, ayni paytda boshqa san’at turlariga xos xususiyatdir. Dekorativ tasvir birlik emas, balki umumiy - "o'ziga xos" (barg, gul, daraxt, qush, ot va boshqalar) ifodalaydi. Dekorativ tasvir badiiy va majoziy fikrlashni talab qiladi. Shuning uchun xalq amaliy san'atida xalqning mifologik va estetik g'oyalarini aks ettiruvchi an'anaviy badiiy hunarmandchilik buyumlarining tasvir turlarini ajratib ko'rsatish odatiy holdir. Masalan, qush, ot, hayot daraxti, ayol obrazi, yer, suv, quyosh belgi-ramzlarini turli badiiy materiallarda: kashtachilik, to‘quv, to‘r, yog‘och va metallga bo‘yash, yog‘ochda ko‘rish mumkin. o‘ymakorligi, kulolchilik va boshqalar.Bu tasvirlarning barqarorligi va an’anaviy tabiati, ularning arxetipikligi ko‘p jihatdan xalq amaliy san’ati asarlarining yuksak badiiy-estetik qiymatini belgilaydi. Shu bilan birga, san'atdagi obraz turlarining universalligi turli xalqlar dunyo tabiat va ijtimoiy hodisalarni estetik bilish jarayoniga yondashuvlarning umumiyligi bilan bog'liq birligini ko'rsatadi. Professional dekorativ sanʼatdagi obrazlar ham u yoki bu odamlarning goʻzallik haqidagi gʻoyalarini aks ettiradi. Ular, shuningdek, ko'pincha tabiiy yoki geometrik naqshlar asosida yaratilgan, ammo bu erda tasvirlarni talqin qilishda katta erkinlikka ruxsat beriladi. Amaliy san'at asarlarida zamonaviy hayotning tarixiy syujetlari yoki mavzulari faol qo'llaniladi.
19. Xalq ijodiyoti an’analari. San'at tarixi sohasidagi zamonaviy tadqiqotlar mualliflari an'analarni nafaqat o'tmish bilan, balki hozirgi va kelajak bilan ham bog'liq bo'lgan dialektik hodisa deb hisoblashadi. S. B. Rojdestvenskaya tushunchasida an'ana - bu avloddan-avlodga o'tib kelayotgan estetik jihatdan mukammal bo'lgan hamma narsaning xazinasi, barqaror va bir vaqtning o'zida o'zgaruvchan vizual vositalar majmuasi. Muayyan hududning xalq badiiy an’analarining shakllanishi va rivojlanishi tabiiy-geografik, madaniy va ijtimoiy-iqtisodiy omillar ta’sirida kechdi. M.A.Nekrasova xalq amaliy san'atini an'analar, funktsiyalarning uzluksizligi orqali o'zini namoyon qiladigan ijodiy, madaniy, tarixiy tizim deb biladi. badiiy ijodning alohida turi sifatida v jamoaviy faoliyat odamlar. Va har bir xalq o'ziga xos she'riy va majoziy madaniyat va hunarmandchilik an'analariga ega. Ular asrlar davomida rivojlangan va ko'plab avlodlar tomonidan sayqallangan. Xalq amaliy sanʼatida anʼanalar bilan nafaqat hunarmandchilik, balki xalq sevgan tasvirlar, naqshlar, badiiy tamoyil va uslublar ham oʻtadi. An'analar xalq badiiy madaniyatining asosiy qatlamlarini tashkil qiladi - maktablar va shu bilan birga xalq amaliy san’atining alohida hayotiyligini belgilaydi. Xalq amaliy san’ati rivoji uchun an’ananing kuchini kamaytirib bo‘lmaydi. M.A.Nekrasova obrazlar, shakllar, vositalar va texnologiyaning badiiy boyligini aynan shu bilan haqli ravishda asoslaydi. U faqat shunday deb o'ylaydi ayniqsa milliy tizimlarga xos hududiy tizimlarda, xalq amaliy san’ati maktablari tizimlarida xalq amaliy san’ati hayotini madaniy markaz sifatida belgilab berishi mumkin, faqat tirik an’ana uning rivojlanishiga o‘z o‘rnini bo‘shatadi. An'analar qonuni aylanadi rivojlanishidagi asosiy kuch.
20. Milliy xarakter. Xalq ijodiyotida milliy temperament va milliy xarakter ifodalangan. Ular ko'p jihatdan xalq amaliy san'ati shakllarining xilma-xilligini belgilaydi. Xalq amaliy san’atining badiiy tuzilma sifatida yaxlitligi uni anglashning kalitidir. an'ana unday bo `lsa - ijodiy usul. Anʼanaviylik xalq amaliy sanʼatida quyidagi jihatlar muhim boʻlgan tizim sifatida namoyon boʻladi: insonning tabiat bilan aloqasi, milliylikni ifodalash, xalq amaliy sanʼati maktabi (milliy, mintaqaviy, mintaqaviy, individual hunarmandchilik maktabi). Xalq ijodiyotida badiiy mahorat, texnik mahorat, ish usullari, motivlar ustadan shogirdga o‘tadi. Badiiy tizim birgalikda ishlab chiqilgan. Ularni o'zlashtirgandan so'ng, talabalar o'zlarining sevimli rasm naqshlarini o'zgartirish imkoniyatiga ega bo'ladilar. Va faqat olingan tajriba asosida ular o'zlarining kompozitsiyalarini yaratib, rasmga asoslangan improvizatsiyaga o'tadilar. Agar har bir kishi takrorlash va variatsiya bosqichidan bemalol o'tsa, improvizatsiya darajasida ishlashga faqat o'z ishining haqiqiy ustasi bo'la oladigan eng iqtidorli talabalarga ruxsat beriladi.
21 . Tarkibi xalq va dekorativ-amaliy san'atdagi san'at asari qismlarining muhim nisbati sifatida turli sxemalar bo'yicha qurilishi mumkin. An'anaviy ravishda dekorativ kompozitsiyaning quyidagi faol elementlari ajralib turadi: rang, bezak, syujet (mavzu), planar yoki volumetrik plastik eritma. Kompozitsion naqshlarni tushunish uchun badiiy narsaning tasvirini yoki fazoviy-hajmli kompozitsiyani bir butun sifatida idrok etish kerak.
22. Rang- xalq amaliy san'atida ifoda vositalaridan biri - dekorativ tasvirning eng muhim tarkibiy qismi sifatida qaraladi. Bu tasvirlangan ob'ekt yoki hodisaning o'ziga xos xususiyatlari bilan bog'liq emas. Xalq amaliy san'atining har bir markazi materiallarni qayta ishlashning an'anaviy texnologiyasi, arxetiplarni va jamoaviy ijodkorlik uchun boshqa sharoitlarni saqlab qolish bilan bog'liq bo'lgan badiiy narsalar uchun o'ziga xos rang-barang echimlarni yaratadi. Dekorativ ishda ekspressivlikka erishish ohang va rang kontrastlari bilan bog'liq. Dekorativ ishda rassomlar ranglarning uyg'un munosabati haqida ham g'amxo'rlik qiladilar va narsalarning haqiqiy ranglari ramziy ranglar bilan almashtirilishi mumkin. Naqshlarning barcha elementlarining rang-barang birligi rang kontrastlari yoki nuanslari yordamida erishiladi. Dekorativ ishda rang munosabatlarini tanlashda rasm qismlarining o'lchami, ularning ritmik joylashuvi, narsaning maqsadi va u yasalgan material hisobga olinadi.
23. Mavzu. Dekorativ haykaltaroshlikda yoki sopol idishlarda mavzu va syujet turli yo'llar bilan ifodalanishi mumkin. Masalan, Gjel keramikasida choy ichish sahnasi idish-tovoqlarda tasvirlangan yoki kichik plastmassada qoliplangan. Va idishni osongina hayvonga yoki qushga aylantirish mumkin. Tematik dekorativ kompozitsiyaning o'ziga xos naqshlari, o'ziga xos badiiy tili mavjud. U, har qanday tasviriy san'at asari kabi, odamlar, narsalar yoki hodisalar haqida gapiradi. Ammo shu bilan birga, tasviriy hikoya dekorativ maqsadlarga bo'ysunadi, qoida tariqasida, u ob'ektni bezashga xizmat qiladi. Shuning uchun dekorativ kompozitsiya ham bezak bilan bog'liq. Uning variantlari aniq vazifalarga qarab son-sanoqsiz bo'lib, badiiy imkoniyatlarni turli xil materiallar va usullardan foydalanish, tasvirning maqsadi va ko'lamini o'zgartirish orqali kengaytirish mumkin. Dekorativ kompozitsiyaning mavzusi uni rasm kompozitsiyasidan tubdan ajratib turadigan usullar bilan ifodalanishi mumkin. Haqiqiy tabiatning fazoviy munosabatlari butunlay yo'q bo'lishi mumkin. Peyzajning tasviri chuqurlikda ochilmasligi mumkin, lekin yuqoriga qarab, bu holda uzoq rejalar yaqin bo'lganlar ustiga joylashtiriladi.