Emri:Paul Gauguin

mosha:    54 vjet

Biznes:   piktor, skulptor qeramik, grafik

Statusi martesor:   ishte martuar

Paul Gauguin: biografia

Ai ishte një sipërmarrës i suksesshëm dhe për disa vjet arriti të bëjë një pasuri të madhe, e cila do të ishte e mjaftueshme për të mbështetur tërë familjen - gruan e tij dhe pesë fëmijët. Por në një moment ky njeri u kthye në shtëpi dhe tha që ai dëshironte të shkëmbente punësim të bezdisshëm financiar për bojëra vaji, furça dhe kanavacë. Kështu, ai e la shkëmbimin dhe, i mbartur nga biznesi i tij i dashur, nuk mbeti asgjë.

Tani pikturat post-impresioniste nga Paul Gauguin vlerësohen në më shumë se një milion dollarë. Për shembull, në 2015, piktura e një piktori me titullin "Kur është dasma?" (1892), që përshkruan dy gra Tahitian dhe një peizazh piktoresk tropikal, u shit në ankand për 300 milion dollarë. Por doli që në jetë një francez i talentuar, si kolegu i tij në punëtori , dhe nuk morën njohje dhe lavdi të merituar. Për hir të artit, Gauguin me qëllim dënoi veten për ekzistencën e një endacaku të varfër dhe shkëmbeu një jetë të pasur për varfërinë e plotë.

Fëmijëria dhe rinia

Artisti i ardhshëm lindi në qytetin e dashurisë - kryeqytetin e Francës - në 7 qershor 1848, në një kohë telashe, kur vendi i sezanës dhe i parmezanës ishte duke pritur për trazira politike, duke prekur jetën e të gjithë qytetarëve - nga tregtarë të papritur deri tek sipërmarrës të mëdhenj. Babai i Palit, Clovis, është një vendas i borgjezisë së vogël të Orleans, i cili punoi si një gazetar liberal në gazetën lokale Nacional dhe mbuloi me përpikëri kronikat e punëve të shtetit.

Gruaja e tij Alina Maria ishte një vendase e Perusë me diell, u rrit dhe u rrit në një familje fisnike. Nëna e Alinës dhe, në përputhje me rrethanat, gjyshja e Gauguin, vajza e paligjshme e një fisniku Don Mariano dhe Flora Tristan, iu përmbajt ideve politike të socializmit utopik dhe u bë autori i eseve kritike dhe i një libri autobiografik, Udhëtimet e Partisë. Bashkimi i Florës dhe burrit të saj Andre Chazala përfundoi me trishtim: i dashuri i mjerë sulmoi gruan e tij dhe përfundoi në burg për tentativë vrasjeje.

Për shkak të trazirave politike në Francë, Clovis, i shqetësuar për sigurinë e familjes së tij, u detyrua të largohej nga vendi. Për më tepër, autoritetet mbuluan shtëpinë botuese ku ai punonte, dhe gazetari mbeti pa jetesë. Prandaj, kryetari i familjes, së bashku me gruan dhe fëmijët e vegjël, shkuan me një anije për në Peru në 1850.

Babai i Gauguin ishte plot shpresë të mira: ai ëndërroi të vendoset në shtetin e Amerikës së Jugut dhe të themelojë gazetën e tij nën kujdesin e prindërve të gruas së tij. Por planet e njeriut nuk patën sukses, sepse gjatë udhëtimit Clovis papritmas vdiq nga një sulm në zemër. Prandaj, Alina u kthye në atdheun e të vejave me Gauguin 18 muajsh dhe motrën e tij 2-vjeçare Marie.

Deri në moshën shtatë vjeçare, Pali jetonte në një shtet të lashtë të Amerikës së Jugut, periferitë piktoreske malore të së cilës eksitojnë imagjinatën e çdo personi. Pas Gauginit të ri kishte një sy dhe një sy: në pasurinë e xhaxhait në Lima, ai ishte rrethuar nga shërbëtorë dhe infermierë. Pali mbajti një kujtim të gjallë të asaj periudhe të fëmijërisë së tij; ai kujtoi me kënaqësi hapësirat e pakufishme të Perusë, përshtypjet e së cilës ndoqën artistin e talentuar për pjesën tjetër të jetës së tij.

Fëmijëria idilike e Gauguin në këtë parajsë tropikale papritmas mori fund. Për shkak të konflikteve civile të Perusë në 1854, të afërmit eminentë humbën fuqinë politike dhe privilegjet. Në 1855, Alina u kthye në Francë me Marie për të marrë një trashëgimi nga xhaxhai i saj. Gruaja u vendos në Paris dhe filloi të bënte bukë si rrobaqepëse, ndërsa Pali mbeti në Orleans, ku u rrit nga gjyshi i tij i babait. Falë këmbënguljes dhe punës në 1861, prindi i Gauguin u bë pronar i vetë punëtorisë së saj të qepjes.

Pas disa shkollave lokale, Gauguin u dërgua në shkollën prestigjioze të konviktit katolik (Petit Seminaire de La Chapelle-Saint-Mesmin). Pali ishte një student i zellshëm, kështu që shkëlqeu në shumë lëndë, por një i ri veçanërisht i talentuar iu dha frëngjisht.

Kur artisti i ardhshëm ishte 14 vjeç, ai hyri në Shkollën përgatitore Detare të Parisit dhe po përgatitej të hynte në Kolegjin Detar. Por, fatmirësisht ose fatkeqësisht, në 1865, i riu dështoi provimet në komitetin e pranimeve, prandaj, pa humbur shpresën, ai punësoi një pilot si pilot. Kështu, Gauguin i ri vazhdoi një udhëtim nëpër hapësira ujore të pakufishme dhe për të gjithë kohën udhëtoi në shumë vende, udhëtoi për në Amerikën e Jugut, në bregdetin e Mesdheut, eksploroi detet veriore.

Ndërsa Pali po notonte, nëna e tij vdiq nga një sëmundje. Gauguin mbeti në injorancë për disa muaj në lidhje me një tragjedi të tmerrshme, derisa një letër me lajme të pakëndshme nga motra e tij e kapërceu atë gjatë udhëtimit për në Indi. Në testament, Alina rekomandoi që pasardhësit të bëjnë një karrierë, sepse, sipas mendimit të saj, Gauguin, për shkak të temperamentit kokëfortë, nuk do të jetë në gjendje të mbështetet te miqtë ose të afërmit në rast të problemeve.

Pali nuk e kundërshtoi vullnetin e fundit të nënës dhe në vitin 1871 shkoi në Paris për të filluar një jetë të pavarur. I riu ishte me fat, pasi shoqja e nënës Gustave Arosa ndihmoi djalin jetim 23 vjeçar të dilte nga baltë për t'u pasuruar. Gustave, një shitës me pakicë, i rekomandoi Palit kompanisë, me anë të së cilës i ri mori pozitën e ndërmjetësit.

pikturë

Gauguin i talentuar shkëlqeu në profesionin e tij, njeriu filloi të kishte para. Gjatë dhjetë viteve të karrierës së tij, ai u bë një njeri i respektuar në shoqëri dhe arriti t'i sigurojë familjes së tij një apartament të rehatshëm në qendër të qytetit. Ashtu si kujdestari i tij Gustave Arosa, Paul filloi të blinte piktura nga impresionistë të famshëm dhe në kohën e tij të lirë, i frymëzuar nga kanavacat, Gauguin filloi të provonte talentin e tij.

Midis 1873 dhe 1874, Pali krijoi peizazhet e para të gjalla që pasqyronin kulturën peruan. Një nga veprat debutuese të artistit të ri - "Thicket Forest në Wiroff" - u ekspozua në Sallonin dhe mori vlerësime të egra nga kritikët. Së shpejti, mjeshtri rishtar u takua me Camille Pissarro, një piktor francez. Marrëdhënie të ngrohta miqësore u vendosën midis këtyre dy njerëzve krijues, Gauguin shpesh shkoi të vizitojë mentorin e tij në periferinë veriperëndimore të Parisit - Pontoise.

Një artist që urren jetën shoqërore dhe e do vetminë, duke e kaluar gjithnjë e më shumë kohën e tij të lirë duke pikturuar fotografi, gradualisht ndërmjetësit fillojnë të perceptohen jo si punonjës i një kompanie të madhe, por si një artist i talentuar. Në shumë aspekte, fati i Gauguin u ndikua nga njohja me një përfaqësues të caktuar, origjinal të lëvizjes impresioniste. Degas mbështet Palin si moralisht ashtu edhe financiarisht, duke blerë kanavacat e tij shprehëse.

Në kërkim të frymëzimit dhe relaksimit nga kryeqyteti i mrekullueshëm i Francës, mjeshtri e paketoi çantën e tij dhe u nis për në një udhëtim. Kështu që ai ishte në Panama, jetoi me Van Gogh në Arles, vizitoi Brittany. Më 1891, duke kujtuar një fëmijëri të lumtur të kaluar në atdheun e nënës së tij, Gauguin niset për në Tahiti - një ishull vullkanik, pafundësia e të cilit i jep mundësi imagjinatës. Ai admiroi shkëmbinjtë koralë, xhunglën e dendur ku rriten frutat me lëng dhe brigjet e detit të kaltër. Pali u përpoq të përçonte të gjitha pikturat natyrore që ai pa në telajo, për shkak të të cilave krijimet e Gauguin doli të ishin origjinale dhe të ndritshme.

Artisti shikoi atë që po ndodhte përreth dhe shikoi me një vështrim të ndjeshëm artistik të kapur në veprat e tij. Pra, komploti i figurës "A jeni xheloz?" (1892) u shfaq para syve të Gauguin në realitet. Dy motrat Tahiane të sapo banjos, të shtruara në poza të shtruara nën bregun e diellit të djegur. Nga dialogu i një vajze për dashurinë, Gauguin dëgjoi grindje: "Si? Ju jeni xheloz! ” Më vonë, Pali pranoi se kjo kanavacë është një nga krijimet e tij të preferuara.

Në të njëjtën 1892, mjeshtri shkroi një pikturë mistike "Fryma e të vdekurve nuk fle", e bërë me tone të errëta dhe misterioze vjollcë. Shikuesi sheh një grua të zhveshur tahitiane të shtrirë në shtrat, dhe pas saj shpirtin në një mantel të zymtë. Fakti është se një herë në llambën e një artisti vaji u mbarua. Ai goditi një ndeshje për të ndezur hapësirën, duke e frikësuar kështu Tehurën. Pali filloi të pyeste nëse kjo vajzë mund ta merrte artistin jo si person, por si një fantazmë apo shpirt, nga i cili frikësohen shumë Tahitasit. Këto mendime mistike të Gauguin e frymëzuan atë komplotin e figurës.

Një vit më vonë, mjeshtri pikturon një tjetër foto të quajtur "Gruaja që mban një frutë". Duke ndjekur stilin e tij, Gauguin nënshkruan këtë kryevepër me një emër të dytë Maori Euhaereiaoe ("Ku po shkon?"). Në këtë punë, si në të gjitha veprat e Palit, njeriu dhe natyra janë statike, sikur të bashkohen. Fillimisht, kjo kanavacë u mor nga një tregtar rus, tani puna është në muret e Hermitacionit Shtetëror. Ndër të tjera, autori i Gruas së Qepur në vitet e fundit të jetës së tij shkroi librin Noe Noe, botuar në 1901.

Jeta personale

Paul Gauguin në vitin 1873 i bëri një propozim martese Danishtes Matte-Sophie Gad, e cila u pajtua dhe i dha të dashurit të saj katër fëmijë: dy djem dhe dy vajza. Gauguin e adhuroi Emil-in e tij të parë të lindur, i cili lindi në 1874. Shumë kanavacë të zotit të furçave dhe bojrave janë zbukuruar me imazhin e një djali serioz i cili, duke gjykuar për punën, ishte i dhënë pas leximit të librave.

Fatkeqësisht, jeta familjare e impresionistit të madh nuk ishte pa re. Piktura e masterit nuk u shitën dhe nuk sollën të ardhura të mëparshme, dhe gruaja e artistit nuk mendoi se është një parajsë e bukur dhe në një kasolle. Për shkak të gjendjes së vështirë të Palit, i cili mezi mund t'i bënte fund mbarimet, grindjet dhe konfliktet shpesh lindën midis bashkëshortëve. Pasi mbërriti në Tahiti, Gauguin u martua me një bukuri të re lokale.

vdekje

Ndërsa Gauguin ishte në Papeete, ai punoi shumë produktivisht dhe arriti të shkruante rreth tetëdhjetë piktura, të cilat konsiderohen më të mirat në rekordin e tij. Por fati po përgatiste një njeri të talentuar për pengesa të reja. Gauguin nuk mund të merrte njohje dhe famë midis tifozëve të krijimtarisë, kështu që u zhyt në depresion.

Për shkak të rripit të zi që erdhi në jetën e tij, Pali vazhdimisht u përpoq vetëvrasje. Gjendja mendore e artistit shkaktoi shtypjen e shëndetit, autori i "Fshati Breton nën dëborë" u sëmur nga lebra. Mjeshtri i madh vdiq në ishullin e 9 majit 1903 në moshën 54 vjeç.

Fatkeqësisht, siç ndodh shpesh, fama erdhi në Gauguin vetëm pas vdekjes: tre vjet pas vdekjes së mjeshtrit, pikturat e tij u vendosën në ekran publik në Paris. Në kujtim të Palit në 1986, u xhirua filmi "Ujku në Doorstep", ku rolin e artistit e luajti aktori i njohur Hollywood. Romanisti britanik shkroi gjithashtu një vepër biografike, "Hëna dhe Penny", ku Paul Gauguin u bë prototipi i protagonistit.

punimet

• 1880 - Gruaja e Qepur
• 1888 - "Vizioni pas Predikimit"
• 1888 - "Kafe në Arles"
• 1889 - Krishti i Verdhë
• 1891 - "Gruaja me një lule"
• 1892 - "Fryma e të vdekurve nuk fle"
• 1892 - "A jeni xheloz?"
• 1893 - Një grua që mban një frut
• 1893 - "Emri i saj ishte Vairaumati"
• 1894 - "Argëtim i shpirtit të keq"
• 1897–1898 - "Nga kemi ardhur?" Kush jemi ne Ku po shkojmë? ”
• 1897 - Asnjëherë
• 1899 - "Korrja e frutave"
• 1902 - "Akoma jetë me papagallët"

Paul Verlaine (03/30/1844, Metz - 8.01.1896, Paris), poet francez. Lindur në familjen e një oficeri. Ai filloi të shkruante nën ndikimin e Parnasianëve, por edhe romantikëve dhe Charles Baudelaire.
Verlaine është një nga themeluesit e prirjes simboliste. Në "Poezitë e Saturnit" (1866) dhe "Festimet Gallant" (1869), së bashku me imazhet e skalitura në mënyrë të rreptë në mënyrën e Parnasianëve, ka vargje të kënduara, melankolike, të shurdhër karakteristikë të Verlaine.
  Në librin me poezi "Një këngë e dashurisë së pastër" (1870), Verlaine sjell fjalorin dhe sintaksën e fjalës poetike më pranë bisedës së thjeshtë.
  Në 1871, Verlaine nuk iu bind Versajës, mbeti në Paris dhe shërbeu në zyrën e shtypit të Komunës Paris. Pas “javës së përgjakshme” deri në vitin 1877, ai jetoi kryesisht në provinca, duke u nisur për në Belgjikë dhe Angli.
  Më 1874 ai botoi një libër me poezi "Romanizmat pa fjalë", i cili përcaktoi kryesisht estetikën e simbolizmit. Këngët e sinqerta, jo të këndshme, alternuan me vargje atje, duke përcjellë në mënyrë simbolike tingullin e vogël dhe ritmin e dëshirës dhe përulësisë së pakuptimtë për të. Në poezinë “Arti poetik”

Verlaine me gjysmë shaka këshilloi të arrinte imagjinatën tërheqëse të pasaktësisë, nuancave, muzikalitetit të vargut.
  Koleksionet e poezive "Larg dhe afër" (1884), "Paralel" (1889), artikuj rreth Arthur Rimbaud, Stefan Mallarm dhe të tjerë ("Poetë të mallkuar", 1884) janë të dyfishtë. Tendencat në rënie intensifikohen këtu, por në të njëjtën kohë, poeti paralajmëron përkrahësit e tij të rinj nga ekstremet dekadente dhe boton poezi revolucionare (poema "Të Pushtuarit" në përmbledhjen "Larg dhe afër"). "Më intimi i poetëve", sipas Valery Bryusov, Verlaine ishte më humane se Simbolistët e tjerë Francezë, ai e pasuroi poezinë me lirikë delikate, duke i dhënë asaj ekspresivitet muzikor intensiv. Ai vdiq në varfëri.

Ata që lexojnë romanin nga shkrimtari anglez Somerset Maugham "Hëna dhe Penniless" mund të kenë vënë re se historia e personazhit kryesor të veprës - artisti Strickland - çuditërisht kujton jetën e piktorit francez Paul Gauguin. Dhe jo vetëm që të kujton, por praktikisht përkon. Megjithëse kritikët, të hutuar nga ky problem për disa dekada, ende po argumentojnë dhe nuk mund të vijnë në një këndvështrim të vetëm. Sidoqoftë, me një shkallë të lartë sigurie, mund të argumentohet se Paul Gauguin u bë prototipi i Strickland. Dhe jeta e këtij artisti është vërtet e mahnitshme.

Family. Vitet e para

Paul Gauguin lindi në një nga ditët revolucionare të 1848. Babai i tij ishte një punonjës i gazetës Nacional, e cila ka një drejtim mesatarisht republikan. Revolucioni, i cili ndryshoi kursin politik të vendit, detyroi gazetarin në 1849 të largohej nga atdheu i tij. Por gjatë rrugës për në Amerikën e Jugut, menjëherë në anije, ai papritmas kapërceu vdekjen. E veja dhe fëmijët nuk jetuan gjatë në një tokë të huaj dhe në 1855 u kthyen në Francë.

Paul Gauguin studioi në shkolla të mbyllura, ku ai u rregullua për të kursyer një buxhet të varfër të familjes. Atmosfera në këto shkolla ishte e padurueshme për të. Ai duroi dhe nxitoi kohën, në mënyrë që studimi i urryer të mbaronte së shpejti dhe më në fund ai mund të përmbushte ëndrrën e tij për t'u bërë marinar. Thendrra u realizua: në moshën 17 vjeç ai shkoi të shërbente si marinar në një anije tregtare, dhe më pas u transferua në marinë.

Në Paris

  Pas "periudhës detare" të rinisë dhe kthimit të tij në Paris, kujdestari caktoi Paul Gauguin të punonte në bankë si një punonjës i thjeshtë. Kjo rrethanë kontribuoi në pozicionin e tij të pavarur. Tani ai e kaloi tërë kohën e tij të lirë në muze, duke studiuar pikturën e mjeshtrave. Interesimi për artin u ngrit papritur dhe në mënyrë të pashpjegueshme. Në çdo rast, jeta monotone, gri e një nëpunësi banke nuk mund të provokonte një zigzag kaq të çuditshëm në mendjen e tij. Por ndodhi.

Pali e mbylli veten, humbi çdo interes për gjithçka të zakonshme, të përditshme. Tani ai ishte i fiksuar me një pasion të çmendur - për të pikturuar. Për ta bërë këtë, ai hyri në akademinë private të Colarossi.

Puna e parë

Më në fund, pikturat e para nga Gauguin u shfaqën në ekspozitat pariziane: Susanna, Hay në Urën Jena, Kopshti nën dëborë (1875 - 1883). Në mënyrën e ekzekutimit, ata ishin afër impresionizmit. Më vonë, Gauguin u mor nga estetika e Simbolistëve, të cilët i vunë theksin emocional ngjyrës dhe rreshtit, dhe braktisën mënyrën impresioniste të dekompozimit të ngjyrave. Më 1887, Gauguin la rreth. Martinique për të përqëndruar dhe grirë stilin tuaj të të shkruarit. Dhe pikturat e shkruara atje demonstrojnë tashmë dekorueshmërinë e ngjyrës dhe ekspresivitetin e theksuar të siluetës. Këto karakteristika themelore përcaktojnë stilin e njohur të Gauguin.

përsosmëri

Në fazën tjetër të jetës së tij, Gauguin më në fund u largua nga bankingu dhe u angazhua ekskluzivisht në art, pavarësisht nevojës ekstreme. Duke jetuar në Brittany (1888), ai pikturoi natyrën dhe njerëzit e krahinës, ku u ruajtën tiparet e përditshme të antikitetit ("Akoma Jeta me Këlyshët", "Vajzat e Vjetra në Arles", "Arles Cafe"). Ata gjithashtu kanë teknika të veçanta kompozicionale të frymëzuara nga gdhendja japoneze. Në 1889 - 1890, Gauguin vazhdoi të përmirësojë stilin e tij. Në pikturat e tij "Ricks", "Beautiful Angela", "Përshëndetje Z. Gauguin!", "Krishti i verdhë", melankolia dhe lodhja e shkaktuar nga varfëria dhe mosnjohja.

Në tahiti

Në 1891, Gauguin u nis për në Tahiti - kjo ishte ëndrra e tij e vjetër. Atje ai punoi shumë dhe me fryt, jetoi jetën më të natyrshme në mesin e vendasve me mendje të thjeshtë. Në Tahiti, ai pikturoi pikturat e tij më të mira: "Bisedë", "Fryma e zgjuar të zgjuar", "A jeni xheloz?", "Një grua që mban një frut" dhe të tjera. Ai përsëri u kthye në Francë (1893) për të rregulluar ekspozitën e tij. Miqtë - artistët ishin të kënaqur me veprat e tij të reja, por audienca e sallonit nuk e pranoi një Gauguin të tillë.

Dy vjet më vonë, ai u largua përgjithmonë nga atdheu dhe u kthye te Tahiti i tij i dashur. Puna e tij fitoi tiparet e një prirje fetare-mistike, por ai gjithashtu shkroi shumë Tahitianë. Puna dhe mënyra e tij e jetesës nuk e kënaqnin fuqinë koloniale dhe kjo, si të mundte, e pengonte të jetonte. Përveç kësaj, Gauguin filloi të verbër. Por, madje tashmë i sëmurë rëndë dhe pothuajse i verbër, ai vazhdoi të shkruante.

Gauguin vdiq në 9 maj 1903, qoftë nga një sulm në zemër, qoftë ajo vetëvrasje, apo vrasje. Kishte një shiringë morfine pranë shtratit të tij, që mund të tregonte çdo version. Piktura e tij, e shkruar në Tahiti, dhe me të cilën ai u paguante tregtarëve vendas, u vunë nën këmbë në vend të qilimave, të përdorura për shtratin e qenve, të prera në copa për të ngjitur këpucët holey. Dhe gjithçka që mbeti pas vdekjes së artistit në kasolle u hodh thjesht në plehra.

biografi

Paul Marie Verlaine (fr. Paul Marie Verlaine, 1844-1896) - poete franceze, një nga themeluesit e impresionizmit dhe simbolizmit letrar.

Paul-Marie lindi në 30 Mars 1844 në Metz në familjen e Nicolas-Auguste Verlaine, kapiten i forcave inxhinierike dhe Eliza-Julie-Joseph-Stephanie Dehe. Në fëmijërinë e hershme, familja Verlaine shpesh lëvizte për shkak të shërbimit garnizon të babait të tij (Metz, Montpellier, Nimes, Seth dhe përsëri Metz).

Në 1851, babai i Paul dha dorëheqjen dhe familja u vendos në periferinë e Parisit të Batignell. Në 1853 Verlaine hyri në konviktin Landry (rruga Chaptal, 32). Në 1855 ai hyri në klasën e shtatë (fillore) të Liceut Bonaparte (Condorcet e ardhshme).

Në 1858, Verlaine fillon të shkruajë poezi, njihet me poezinë e Hugo, Banville, Gauthier, Baudelaire, Leconte de Lily, Glatigny, i dërgon Victor Hugo poezinë "Vdekja" (12 dhjetor).

Që nga viti 1860, Verlaine filloi të miqësohej me Edmond Lepeliete, ekzekutuesin dhe biografin e tij të ardhshëm. Në 1862, situata financiare e familjes u përkeqësua për shkak të kontributeve të pasuksesshme. Verlaine merr një diplomë bachelor në letërsi (me diploma në Latinisht), hyn në Shkollën e Drejtësisë dhe është e angazhuar në aritmetikë, me shpresë që të kalojë provimin në Ministrinë e Financave. Fillon të pijë dhe të vizitojë bordelet. Lexoni nga "Forca dhe "ështja" e Buchner. Në 1863 ai u takua me poetin dhe kritikun Louis-Xavier de Ricard; në sallonin republikan të Marquise de Ricard (Bulevardi 10 Batignolles) Verlaine   - Theodore de Banville, Auguste Villiers de Lille-Adan, Francois Coppe, Katul Mendes, Sully Prudom, Jose Maria Heredia. Në gusht të po këtij viti, u botua botimi i parë i Verlaine në revistën Ricard "Rishikimi i Progresit" (sonet "Z. Prudom").

1864 - Janar-Mars. Verlaine punon në një kompani të sigurimeve, më pas në bashkinë e qytetit të arondissement 9-të të Parisit. Hedh klasa në Shkollën e Drejtësisë. Vjeshtë dimër. Ai viziton rrethin e Katull Mendes (Prudom, Villiers de Lil-Adan, Leon Dierks, Heredia, Albert Glatigny).

1865 - Verlaine punon si përcjellës në Bashkinë e Parisit. Nëntor-dhjetor. Verlaine boton një ese mbi Baudelaire dhe disa poema në revistën e re të Ricard Art. Ai takohet me botuesin Alfons Lehmer, në librarinë e të cilit (47 fragmente Choiselle) mblidhen Parnasit e ardhshëm. Ai ndjek mbrëmjet e Theodore de Banville në banesën e tij në Rrugën Conde. 30 Dhjetor. Vdekja e babait.

1866 - Janar. Verlaine dhe nëna e saj shpërngulen në rrugën Lekluse, 26. Mars. Botimi i parë i bashkëkohor Parnasus almanac (botuesi Alfons Lehmer). 28 Prill. Tetë poema nga Verlaine janë botuar në librin e nëntë të Parnasit Modern (lexuar nga dymbëdhjetë vjeçari Rambo). Nëntorit. Ekziston një koleksion i "Vargjeve Saturniane" (botuesi Alfons Lehmer).

1867 - 16 shkurt. Vdekja e Eliza Dujardin (nee Moncomble), kushëriri i Verlaine dhe miqtë e tij të fëmijërisë, duke mbetur një jetim, Eliza u rrit nga prindërit e Verlaine. Pas martesës së saj, ajo e ndihmoi Verlaine financiarisht në botimin e koleksionit të tij të parë me poezi. Verlaine po vuan një humbje, duke kërkuar harresë në mungesë. 25 korrik. Verlaine fillon të bashkëpunojë me gazetaren satirike të publicistit dhe komunistit të ardhshëm Eugène Vermeersch, The Beetle May. 12 gusht. Verlaine u prit ngrohtësisht nga Victor Hugo në Bruksel. 31 gusht Charles Baudelaire vdes në Paris. 2 shtator. Verlaine është e pranishme në funeralin e Baudelaire në varrezat Montparnasse. Dhjetor. Në Bruksel, nën pseudonimin Pablo de Erlanjez, është botuar pllaka e Verlaine "Girlfriends, Skena Dashurie Sapphic" (botuesi Auguste Poule-Malassi).

1868 - Së bashku me Parnassians Verlaine, një mbrojtës i sallonit të Nina de Villar (17 rrugë Chaptal); mes të ftuarve të sallonit - Berlioz, Wagner, Manet. 6 maj. Gjykata e qytetit të Lille vendos të konfiskojë dhe shkatërrojë qarkullimin e të dashurës, dhe dënoi botuesin në 500 franga gjobë. Gusht. Verlaine kalon një pushim me të afërmit në Palisel (Belgjikë).

1869 - shkurt. Collectionshtë botuar koleksioni "Festimet Gallant" (botuesi Alfons Lehmer). 22 Mars. Verlaine dhe nëna e saj udhëtojnë në Palisel për varrosjen e tezes; Verlaine është i dehur, familja e tij dhe autoritetet lokale e thërrasin atë të urdhërojë; Madame Verlaine vendos të martohet me djalin e saj me një nga kushërinjtë paliselianë. Qershorit. Muzikantja nga salloni i Nina Charles de Sivri prezanton Verlaine me kushëririn e tij Matilda Mote de Fleuville. Korriku. Madame Verlaine e merr djalin e saj te të afërmit në Fanpu (Ardennes) dhe kthehet në Paris. Verlaine është duke pirë. 18-20 korrik. Në një letër drejtuar Charles de Sivri, Verlaine kërkon duart e Matilda Mote (pjesërisht për të shmangur kushëririn e Paliselit), përgjigjja është shumë inkurajuese (babai i Matilda pesëmbëdhjetëvjeçare duhet të bindet për një kohë të gjatë); Verlaine ndalon së piruri dhe fillon miqësinë. Vjeshtë dimër. Të Martën Verlaine pranon miq (Coppe, Charles dhe Antoine Cro, Lepeliete, Ricard, Sivri, Valad, Matilda).

1870 - qershor. Koleksioni i Këngës së Mirë kushtuar Matildës (botuesi Alfons Lehmer do të dalë në shitje në janar 1872). 11 gusht. Dasma e Palit dhe Matildës në Notre Dame de Clinyancourt (në Montmartre); porsamartuar vendosen në rrugën Kardinal Lemoine, 2. korrik-shtator. Lufta Franko-Prusiane. 22 gusht. Në një letër drejtuar mësuesit të tij, Georges Isambard, Rimbaud admiron "festimet Gallant" dhe "Kënga e Mirë". 2 shtator. Fatkeqësi Sedan. 4 shtator Shpallja e Republikës; mobilizim i përgjithshëm; Vullnetarë Verlaine për Gardën Kombëtare.

1871 - Janar. Trupat prusiane rrethojnë Parisin; bombardimi i kryeqytetit; Paul dhe Matilda transferohen në Bulevardin Saint-Germain, ku ata organizojnë një sallon (në mesin e të ftuarve të rinj janë poeti Eugene Peletan, artisti Felix Regame, kompozitori Ernest Cabane). Marsi mund. Komuna e Parisit; Megjithë urdhrin e Thier që u ndalonte zyrtarëve të hyjnë në shërbim, Verlaine nën Komunë vazhdon të punojë në bashkinë e qytetit, në departamentin e shtypit. Paul dhe Matilda kthehen në Rrugën Kardinal Lemoine; pas rënies së Komunës, nga frika e denoncimeve, ata nisen për të afërmit e Verlaine në Fanpu dhe Lecluse. Gusht. Pas kthimit në Paris, duke u vendosur në shtëpinë e Motit në rrugën Nicole, 14. Fundi i Gushtit - fillimi i Shtatorit. Letra nga Arthur Rimbaud te Verlaine (poema dhe një kërkesë për mbështetje). Shtatorit. Verlaine fton Rimbaud në Paris dhe i fal rrugën. 10 shtator. Rimbaud në Paris; ai vendoset në Mote, nga ku së shpejti do të dëbohet për vrazhdësi dhe papastërti; Rimbaud jeton me radhë me Banville, Charles Cro, kompozitorin Cabane, artistin Foren. Verlaine dhe Rimbaud marrin pjesë në takimet e qarqeve letrare "Boys значи" dhe "Tradhtarë", ata dehen, miqësia e tyre rritet, siç e thonë, në "pasionin e egër" të dy poeteve. Fundi i Tetorit. Grindja e parë e Verlaine me Matildën mbi Rimbaud, i cili po përpiqet të mposht Poet-Verlaine nga atmosfera mbytëse e imët e vogël-borgjeze e familjes Mote;

30 tetor. Lindja e Georges Verlaine, biri i Palit dhe Matilda. Fundi i Dhjetorit. Në darkën “Mean Boys”, Rambo skandalizon dhe plagos lehtë fotografin Karzá me shpatën e tij të kallamit; Rimbaud i dëbuar nga rrethi; Verlaine merr me qira një dhomë për të në Campan-Premier 14.

1872 - Janar. Henri Fantin-Latour pikturon një foto "Këndi i Tabelës", mbi të cilën, midis Parnasianëve të tjerë, portretizon Verlaine dhe Rimbaud. 13 janar. Grindje midis Palit dhe Matildës; Verlaine rreh gruan e tij dhe kërcënon të vrasë djalin e tij; Verlaine fshihet në banesën e nënës së tij për disa ditë. Mesi i janarit. Matilda e merr Georges te të afërmit në Perigueux. Verlaine vendoset në Rambo në rrugën Fushata-Kryeministri. 20 janar. Verlaine i shkruan një letër Matildës duke i kërkuar që ta falë. Fillimi i shkurtit. Familja Mote de Fleuville fillon procedurat e divorcit. Mars. Verlaine premton që Matilda të shkëputet me Rimbaud; Rimbaud, me kërkesë të Verlaine, ishte duke shkuar për në Charleville; procedura e divorcit pezulluar; Verlaine kthehet te gruaja e tij, por vazhdon të korrespondojë në fshehtësi me Rambo. Verlaine merr një punë në një kompani të sigurimeve. Prill. Verlaine i kërkon Rambo të kthehet. Fillimi i majit. I dehur Verlaine rrëmben Georges e vogël dhe e bart nëna e tij; të nesërmen në mëngjes, Matilda i bën thirrje avokatit të saj që të rifillojë procedurat e divorcit. 18 maj. Rimbaud kthehet në Paris. Maj-qershor. Verlaine kërcënon të vrasë Matilda disa herë. Verlaine dhe Rimbaud, duke u argëtuar, luftojnë në thika; Verlaine i shpjegon plagët e tij me mësime rrethimi. 7 korrik. Verlaine shkon te mjeku për Matildën e sëmurë dhe takohet me Rambo; ata vendosin që menjëherë të largohen nga Parisi për në Arras, ku bien në xhandarmëri, e cila i dërgon përsëri; në Paris ata transferohen në një tren tjetër dhe udhëtojnë për në Bruksel. Në Francë vazhdon përndjekja brutale e atyre që, gjatë kohës së Komunës, bashkëpunuan me autoritetet ose thjesht vazhduan të punojnë në institucione, shumë nga të njohurit dhe miqtë e Verlaine përfunduan në burg, Verlaine është nën dyshimin e qeverisë së re dhe është në rrezik serioz, ai po monitorohet vazhdimisht, duke ikur nga persekutimi, ai vendos të largohet jashtë vendit. Korriku. Verlaine dhe Rimbaud bredhin në Belgjikë. 21 korrik. Matilda, e shoqëruar nga nëna e saj, udhëton në Bruksel për të rikthyer Palin; ata pothuajse ia dalin mbanë, por Verlaine i hedh në stacionin kufitar dhe, së bashku me Rimbaud, i cili udhëton fshehurazi në të njëjtin tren, kthehet në Bruksel. 7-9 shtator. Verlaine dhe Rimbaud shkojnë në Londër (vendosen në 34-35 Street Howland). Dhjetor. Nëna e Rambo, pasi kishte mësuar se Mothe akuzohet për marrëdhënie homoseksuale me Verlaine, urdhëron djalin e tij që të kthehet në Charleville; Rambo bindet. Verlaine sëmuret, thërret nëna e tij dhe Rambo.

1873 - Fillimi i Janarit. Nëna e Verlaine vjen në Londër. Mesi i janarit. Rimbaud arrin në Londër (nëna e Verlaine paguan për të). Fillimi i shkurtit. Madame Verlaine kthehet në Paris. Fundi i Marsit. Verlaine dëshiron të kthehet në Paris dhe të bëjë paqe me Matildën. 4 Prill Verlaine largohet për në Belgjikë, së pari për të ababotuar nënën e njohur të Delaunay në Namur, nga ku i shkruan Matildës, duke i kërkuar takim dhe pajtim (si përgjigje, Matilda kërkon që të mos e shqetësojë me letra), pastaj në Geonville te të afërmit e saj, ku mbaron "Këngët pa fjalë" dhe mëson anglisht . 9-10 Prill. Rimbaud kthehet në Charleville, ku ai fillon Verën në Ferr. 24-25 maj. Verlaine dhe Rimbaud shkojnë në Londër dhe vendosen në dy dhoma të vogla në katin e fundit të shtëpisë N 8 në Great College Street (tani ajo është Royal College Street, 8). Qershorit. Verlaine përsëri dëshiron të kthehet në Matilda; grindje të vazhdueshme me Rimbaud. 4 korrik Pas një sherri tjetër, Verlaine niset për në Bruksel, duke e lënë Rambo pa para, dhe vendoset në hotelin Liège, nga Brukseli ai i shkruan letra gruas, nënës dhe Rambo, duke kërcënuar vetëvrasje. 5 korrik. Nëna e Verlaine mbërrin në Bruksel. 8 korrik. Rimbaud arrin në Bruksel; ai insiston për kthimin e tij në Paris, Verlaine v. 10 korrik. Në mëngjes, Verlaine blen një revolver dhe dehet; rreth orës tre pasdite në hotel Verlaine qëllon në Rimbaud dhe e plagos në dore; Verlaine dhe nëna e tij e çojnë Rimbaud në spital; Rimbaud vazhdon të insistojë në largimin e tij; Verlaine dhe nëna e tij e shoqërojnë në stacion; Verlaine kërcënon të qëllojë veten në rrugë; Rimbaud i trembur nxiton për ndihmë te polici; Arrestimi i Verlaine, përkundër faktit se Rimbaud refuzon të gjitha akuzat e tij. 11 korrik. Verlaine është vendosur në burgun Pretrial të Carmelites së Vogël. 20 korrik. Rimbaud kthehet në Charleville, në fermën Roche, ku përfundon "Verën në Ferr". 8 gusht. Një gjykatë në Bruksel e dënoi Verlaine me dy vjet burg. 27 gusht. Verlaine u transferua në burg të vetmuar në Mons.

1874 - Mars. Nëpërmjet përpjekjeve të Edmond Lepeliete, "Këngët pa fjalë" (tipografia e Maurice Lermit) është botuar në Sansa. Ndarja e pasurisë me Matildën; Verlaine dënohet të paguajë alimentacionin; ai po përjeton një krizë fetare, rrëfen.

1875 - 16 janar. Lirimi i Verlaine. Shkurtit. Takimi i fundit i Verlaine dhe Rimbaud në Stuttgart; Feja e Verlaine e bezdis Rimbaud; Rimbaud i kërkon Verlaine që t'ia dorëzojë dorëshkrimin e Insajtime poetit Germain Nouveau (me të cilin udhëtoi për në Angli në pranverën e 1874) për një botim të mundshëm. Mars. Verlaine niset për në Angli; rregulluar nga një mësues i shkollës fillore në Stickney. Takohet në Londër me Germain Nouveau dhe i jep atij "Insight" (Nouveau do t'i kthejë ata në Verlaine në vjeshtën e vitit 1877, duke mos gjetur botuesin). Tetor. Verlaine i dërgon poezitë e tij në Paris për botim në numrin e tretë të Parnasit Modern, por ish kolegët e tij, të udhëhequr nga Anatole France, e refuzojnë atë këtë nder. 12 dhjetor. Letra e fundit e Verlaine për Rimbaud.

1876-1877 - Verlaine mëson Latinisht, Frëngjisht dhe pikturë në Stickney, Boston dhe Bournemouth.

1877 - Tetor. Verlaine kthehet në Francë. Aranzhon si mësues në Kolegjin Katolik në Retel. Atje ai takohet Lucien Letinois dhe në të vërtetë e adopton.

1878 - Pranverë-Verë. Verlaine e sheh dy herë djalin e tij, duke u përpjekur pa sukses të rifillojë marrëdhëniet me Matildën.

1879 - Fundi i verës. Verlaine dehet në shoqërinë e studentëve të tij, për më tepër, rezulton se ai ka një precedent penal; Verlaine largohet nga Rethel dhe niset për në Londër me Letinois.

1880 - Mars. Verlaine blen një fermë në Junville në emër të prindërve të Letinua dhe vendoset atje pranë familjes Lucien, e cila është e angazhuar në bujqësi. Dhjetor. Botohet koleksioni “Urtësia” (botuesi Victor Palme).

1882 - Si rezultat i sjelljes së pasuksesshme të punëve nga prindërit e Letinua, ferma në Junville shitet për borxhe. Korriku. Verlaine kthehet në Paris për të vendosur marrëdhënie letrare dhe pa sukses përpiqet të marrë një vend në bashkinë e qytetit (jeton në një hotel në rrethin Bois de Boulogne në rrugën 5 Parshan).

1883 - 7 Prill. Lucien Letinois papritmas vdes nga tifoja. Verlaine po e kalon me vështirësi vdekjen e tij, më vonë ai do t'i kushtojë atij një seri prej 25 vargjeve shpuese, duke vajtuar vdekjen e parakohshme të djalit të tij birësues, ato do të përfshihen në koleksionin "Dashuri". Korrik-shtator. Nëna e Verlaine blen një fermë në Kulom nga prindërit e Lucien dhe shkon atje me djalin e saj. Verlaine pi përsëri.

1884 - Mars. Wannier boton një koleksion të eseve të Verlaine për Arthur Rimbaud, Tristan Corbiere dhe Stefan Mallarm, me titull "Poetë të mallkuar". Nëntorit. Botohet përmbledhja “E gjatë dhe së fundmi” (botuar nga Leon Wannier).

1885 - shkurt. Pas një grindje, nëna e Verlaine fshihet nga fqinjët e tij; Verlaine shpërthen në fqinjët, tërbohet, kërcënon të bëjë vetëvrasje nëse nuk kthehet në shtëpi; Madame Verlaine padit djalin e saj. 8 Mars. Verlaine po shet një shtëpi në Kulom. 24 Mars. Gjykata e Vouzier dënoi Verlaine me një muaj burg dhe gjobë 500 franga. Maj. Divorci zyrtarisht i përshtatur Verlaine dhe Matilda. Korriku. Verlaine dhe nëna e saj po lëvizin për në Paris (ata jetojnë në një rrugë të vdekur të Saint-Francois, 6 - Rruga Morot, 5). Gusht. Për shkak të artritit, Verlaine nuk mund të ecë. Nëntorit. Verlaine është duke punuar në një seri portretesh letrare të njerëzve të ditëve tona. Harbinger of lavdi: kënga e parë deri te vargjet e Verlaine (Ernest Amedey Chausson - te poema "Dhe muaji është i bardhë ...", Sat. "Kënga e mirë"); karikatura letrare e Verlaine në koleksionin parodik nga Henri Bockler dhe Gabriel Vicker "Pafundësia, poezitë dekadente të Adore Flupet".

1886 - Janar. Gustave Kahn dhe Jean Moreas gjetën gazetën Symbolist. 21 janar. Nëna po vdes. Matilda kërkon një marrëveshje shlyerjeje me të cilën ajo paguan borxhet e Palit dhe merr trashëgiminë e Madame Verlaine (20,000 franga) në kurriz të mbështetjes së papaguar të fëmijëve; Verlaine ka mbetur pa mjete jetese. Shkurtit. Halla Verlaine vdes, ai trashëgon 2.400 franga. Shkurt-Mars. Lidhja e Verlaine me prostitutën Marie Gambier; kur trashëgimia mbaron, Marie hedh Verlaine. Pranvera. Verlaine takohet me artistin dhe shoqëruesin Frederick-Auguste Casals, (miqësia e tyre do të vazhdojë deri në vdekjen e Verlaine). 10 Prill. Numri i parë i gazetës Decadent është Anatole Baju dhe Maurice du Plessis. 18 shtator. Moreas boton një manifest të simbolikës në plotësimin letrar të gazetës Figaro, në të cilën Verlaine quhet pararendëse e një shkolle të re me poezi (së bashku me Baudelaire dhe Mallarmé). Tetor-nëntor. Shtëpia botuese e Leon Wannier është proza \u200b\u200be "Memoirs of Widower" të Verlaine dhe "Louise Leclerc". 30 tetor. Matilda martohet me Bianwen-Auguste Delport dhe, në lidhje me ndryshimin e emrit të familjes, heq ndalimin e botimit të Rambo's Insights, i cili ishte lënë pa mend nga Verlaine në vjeshtën e vitit 1877 për ruajtje nga Charles de Sivri (kushëriri i Matilda). Nëntor 1886 - Mars 1887. Verlaine shtrihet në spital.

1887 - Verlaine endet nga spitali në spital. Shtatorit. Takohet me një prostitutë Filomena Boudin, e cila bëhet mësuese e tij.

1888 - Janar. Jules Lemaitre boton në Blue Journal një artikull me titull Paul Verlaine, Symbolists and Decadents. Mars. Botohet koleksioni “Dashuri” (botuesi Leon Wannier). Verlaine vendoset në një hotel në 14 Ruyet-Collard, dhe më pas zhvendoset në një hotel në 216 Saint-Jacques; rregullon "mjedise" letrare në shtëpi. Gusht. Botimi i dytë i "poetëve të mallkuar", i plotësuar me ese mbi Marceline Debord-Valmore, Auguste Villiers de L'Hiland-Adane dhe "Leliane të varfër" (Pauvre Lélian - anagram me emrin Paul Verlaine). Nëntor 1888 - Shkurt 1889. Në spital. Charles Maurice boton një libër, Paul Verlaine, me Wannier.

1889 - shkurt. Verlaine vendoset në një hotel në rrugën Vaugirard, 4, rinis "të mërkurën". Qershorit. Botohet koleksioni “Paralelisht” (botuesi Leon Wannier). Korrik-gusht. Në spital. Gusht-shtator. Në kurriz të miqve ai trajtohet në një vendpushim në Aix-les-Bains. Shtator 1889 - Shkurt 1890. Në spital.

1890 - shkurt. Verlaine vendoset në Philomena në rrugën e Saint-Jacques. Korriku. Ministria e Arsimit i paguan Verlaine një shtesë prej 200 franga. Dhjetor. Botohet koleksioni i "Iniciativave" (botuesi Leon Wannier); Në Bruksel, është botuar në mënyrë klandestin një koleksion poezish erotike nga Verlaine "Women" (botuesi Cisteckers).

1891 - janar-shkurt. Në spital. Maj. Në shfaqjen e Verlaine dhe Paul Gauguin, "Teatri i Artit" prezanton shfaqjen e Verlaine "Një dhe Tjetër". Verlaine takohet me Eugenie Krantz, një ish balerin, mikja e Philomena; Eugjeni bëhet mësuese e Verlaine dhe së shpejti e shkatërron atë. Maj-qershor. Botohen koleksionin “Lumturia” dhe shfaqjen “Një dhe tjetri” (botuar nga Leon Wannier), dhe poemat e zgjedhura nga Verlaine janë botuar nga Faskell (seria Charpentier Library). Tetor 1891 - Janar 1892. Në spital. Nëntorit. Lëshohet proza \u200b\u200bautobiografike e Verlaine, My Hospital (botuar nga Leon Wannier). 10 nëntor. Në Marsejë, Arthur Rimbaud vdes nga një sarkomë. Dhjetor. Botohet koleksioni “Këngët për të” (botuesi Leon Wannier).

1892 - janar-shkurt. Pas largimit nga spitali, ai jeton me Eugénie për një kohë; Sapo të mbarojnë paratë, Eugjeni hedh Verlaine. Prill. Në serinë "Biblioteka e Grail të Shenjtë", është botuar një përmbledhje e "Thesareve të Fshehta". Gusht-tetor. Në spital. 2-14 nëntor. Me ftesë të shkrimtarëve holandezë, Verlaine udhëton në Holland me ligjërata për letërsinë. Dhjetor 1892 - Janar 1893. Në spital.

1893 - Janar. Verlaine dhe Eugenie vendosen në rrugën Foss-Saint-Jacques, 9. Shkurt-Mars. Me ftesë të shkrimtarëve belgë, Verlaine udhëton në Belgjikë me ligjërata për letërsinë. Maj-qershor. Botohen koleksionet e Elegy, Odes në nderin e saj dhe proza \u200b\u200bautobiografike Burgjet e mia (botuar nga Leon Wannier). Qershor-nëntor. Në spital; erysipelas në këmbën e majtë, birë të rregullt; Spitali i Verlaine viziton Filomen. Gusht. Verlaine emëron kandidaturën e tij për Akademinë Franceze në vend të të ndjerit Hippolytus Ten. Tetor. Verlaine nuk merr karrigen e Dhjetë. Nëntorit. Verlaine lëviz në Filomena. Nëntor-dhjetor. Me ftesë të shkrimtarëve anglezë, Verlaine shkoi me leksione në Londër, Oxford dhe Manchester. Dhjetor. Publishedshtë botuar libri ligjërues i Verlaine, "Dy javë në Hollandë" (botuar nga Blok dhe Wannier). Verlaine lëviz në Eugénie më 187 Saint-Jacques.

1894 - Prill. Verlaine lëviz në Filomena. Maj. Botohet koleksioni "Në gjymtyrë" (botuesi Leon Wannier). Maj-korrik. Në spital; duke u përpjekur të rivendosë marrëdhëniet me Eugjenin. Gusht. Zgjedhur nga "Princi i Poeteve" në vend të të ndjerit Charles Leconte de Lille; Miqtë e Verlaine, të udhëhequr nga Maurice Barres dhe Robert de Montesquieu-Fezansac, vendosën një pension mujor për të (150 franga); Ministria e Arsimit i paguan Verlaine një përfitim prej 500 franga (dy nga të njëjtat përfitime do të paguhen në shkurt dhe shtator 1895). Tetor. Prodhimi i shfaqjes së Verlaine "Madame Aubin" në kafenenë "Prokop". Verlaine hedh Eugenie dhe shkon në Filomena. Dhjetor. Shtëpia botuese e revistës "La Plume" (seri "Biblioteka letrare dhe arti") botoi një koleksion të "Epigrams". Dhjetor 1894 - Janar 1895. Në spital.

1895 - shkurt. Verlaine lëviz në Eugenie. Maj. Në fund të shekullit, botohet Rrëfimi i Verlaine. Shtatorit. Së bashku me Eugénie, ai zhvendoset në Rrugën Descartes, 39. Gjendja e Verlaine përkeqësohet ashpër. Tetor. Punimet e plota të Arthur Rimbaud me një parathënie nga Verlaine.

1896 - 7 janar. Verlaine rrëfen. Ai bie nga shtrati natën, Eugenie nuk mund ta heqë atë, dhe Verlaine kalon tërë natën në dyshemenë e ftohtë. 8 janar. Verlaine vdes nga pneumonia. 10 janar. Një shërbim funerali në Kishën e Shën-Etienne-du-Monts dhe një varrosje solemne në varrezat e Batignolles. Shkurtit. Në serinë "Biblioteka letrare dhe arti" ka një koleksion të "Flesh". Dhjetor. Botohet koleksioni "Invectives" (botuesi Leon Wannier).

1899 - Punimet e plota të Verlaine dalin në pesë vëllime (botuesi Leon Wannier).

1904 - Botohet në mënyrë klandestine përmbledhja e poezive erotike të Verlaine "Hombres" ("Burrat", botuesi Albert Messen, trashëgimtari i Wannier).

1907 - Botohet libri i shënimeve të Verlaine, Udhëtimi i Francezit përmes Francës, botuar nga Albert Messen.

1911 - 28 maj. Një monument për Verlaine nga Auguste de Niederhausern-Rodo hapet në Kopshtet e Luksemburgut.

1913 - Botohet përmbledhja Biblio-Sonnets (botuesi Henri Flury).

1926 - del vëllimi i parë i veprave të pabotuara nga Verlaine (botuesi Baudinier).

1929 - Botohen vëllimet e dyta dhe të treta të punimeve të pabotuara nga Verlaine (botuesi Albert Messen).

Poezia e Verlaine

"Verlaine ishte më e qartë se dishepujt e tij," shkruajti M. Gorky, "në vargjet e tij gjithnjë melankolike dhe thellësisht melankolike, u dëgjua qartë një klithmë dëshpërimi, dhimbja e një shpirti të ndjeshëm dhe të butë që dëshiron për dritë, dëshiron për pastërtinë, kërkon Zotin dhe nuk gjen, dëshiron të dashurojë njerëz dhe nuk munden "

Puna poetike e Verlaine filloi në traditën e shkollës Parnasiane. Poezitë e tij rinore ndikuan në dëshirën për qartësi të pamjeve, fjalimin skulptural. Por, edhe në koleksionet e para të pjekura të Verlaine, Poezitë Saturnike (ose Saturnalia; 1866) dhe Galant Celebrations (1869), përmes formës tradicionale, mund të dallosh në mënyrë të paqartë imazhe të reja të çuditshme.

"Poemat Saturnike" hapen me një thirrje për "burrat e mençur të të moshuarve", të cilët mësuan se ata që lindin nën shenjën e yjësisë Saturnit kanë imagjinatë të shqetësuar, mungesë vullneti, ndjekin kot idealin dhe përjetojnë shumë pikëllim. Përmes maskës së një urtë objektive të vënë mbi vete, tiparet e brezit të fundit të shekullit dhe fytyrën e vetë Verlaine ishin qartë të dukshme.

Vetë imazhet e "Poezive Saturnike" ndonjëherë bifurkoheshin. E zakonshmja papritmas u kthye në një drejtim të papritur - tymi pikturoi forma të çuditshme në qiell:

Hëna ngjyrosi muret
Qoshe është e shurdhër.
Si numri pesë, i përkulur mbrapa,
Tymi i zi u ngrit mbi çatinë e mprehtë.
Era binte, si një rënkim i një fushe.
Kishte një themel
Grey pa ngjyre. Në çati, duke thirrur dikë
Meow në mënyrë të ndrojtur, mace të venitur.
Dhe unë, - eca, duke ëndërruar Platonin,
Në orën e mbrëmjes
Rreth Selamis dhe Maratonës ...
Dhe gazi u ndez me tronditje blu.
- "Skica e Parisit", përkthim nga V. Bryusov

Imazhet me nuanca të dritës dhe hijes u thyen para syve tanë: Ajo luante me një mace. cuditerisht,
Në hije të mbledhur përreth
Papritur një ese u shfaq papritur
Ose putrat e bardha, pastaj duart e bardha.
Njëri prej tyre, i zemëruar me mashtrim,
E përkëdhelur zonjën e saj
Shkrirja nën një dorezë mëndafshi
Kthetrat e agut të pamëshirshëm.
Një tjetër u zemërua gjithashtu
Dhe bisha buzëqeshi ëmbël ...
Por Djalli ishte këtu, duke i mbajtur.
Dhe në dhomën e gjumit të errët, në shtrat
Nën qeshjen me zë të lartë femërore, të djegur
Katër drita fosfori.
- "Grua dhe macja", përkthim nga V. Bryusov

Koleksioni i dytë poetik "Festimet galante" përshkruan argëtimin e sofistikuar të shekullit XVIII. Tekstet dhe ironi të ndërthurura në mënyrë të ndërlikuar në këtë libër, si Watteau, një artist francez i fillimit të shekullit të 18-të, në kanavacat e të cilit zonjat dhe zotërinjtë luajnë një shfaqje të hollë dhe pak të trishtueshme:

Duke parë shpirtin tuaj përmes syve të butë,
Unë do të shoh një peizazh të hollë atje,
Aty ku maskat e zbukuruara bredhin me lute,
Me Marquise Pierro dhe me Columbine një faqe.
Ata këndojnë dashuri dhe lavdërojnë mashtrime,
Por në një mënyrë të vogël tingëllon korja e një vargu
Dhe duket se ata nuk besojnë në lumturi vetë,
Dhe kënga e tyre është shkrirë me shkëlqimin e hënës.
Me shkëlqimin e hënës, të trishtuar dhe të bukur
Në të cilën, i dehur, bilbili u këndon atyre,
Dhe rryma qan kot, kot
Një rrjedhë e shkëlqyeshme që binte në një top uji.
- përkthim nga V. Bryusov

Ndërtimi me dashuri çuditshëm i vargjeve të dy koleksioneve të para, çuditshëm, paqartësi e pamjeve të pasqyruara, vëmendja ndaj tingullit muzikor të linjave, përgatiti pamjen e librit më të mirë poetik të Verlaine, Romanes pa Words (1874). Vetë emri i koleksionit tregon dëshirën e Verlaine për të forcuar muzikën e vargjeve. Sipas mësimeve të Platonit, harmonia muzikore duhet të lidhë shpirtin e një personi me Universin, dhe Verlaine kërkoi përmes muzikës të njohë krijesën që jeton në të. Një rrugë e tillë iu duk Verlaine inovative dhe e vetmja e drejtë. Pothuajse njëkohësisht, në poezinë "Arti Poetik" ai parashtroi kërkesën e muzikalitetit, si bazë të poetikës impresioniste: "Muzika është mbi të gjitha".

"Romanet pa fjalë" nuk janë të lidhura nga një temë e vetme. Këtu dhe tekste dashurie, motive urbane dhe veçanërisht tema e natyrës. Whfarëdo që të shkruajë Verlaine, gjithçka është ngjyrosur nga melankolia e tij, dëshira e tij e paqartë. Pamja e Verlaine për botën i ngjan peizazheve të artistëve impresionistë. Ai gjithashtu i pëlqente të portretizonte shiun, mjegullat, muzgun e mbrëmjes, kur një rreze e rastësishme e dritës kap vetëm një pjesë të një panoramë të paqartë. Duke tërhequr, për shembull, një udhëtim në kopsht, Verlaine përmend vetëm objektet që ai sheh. Por ato nuk ekzistojnë veçmas nga drita në të cilën lahen, nga dridhja e ajrit që i rrethon. Ekzistenca e gjërave është e rëndësishme për Verlaine jo në materialin e tyre, jo në format e tyre voluminoze, por në ato që i animojnë ata - në gjendjen shpirtërore të tyre. Në poezinë e Verlaine vëzhgojmë demateralizimin e gjërave.

Verlaine nuk u përpoq për një riprodhim tërësor të botës materiale. Në Romance pa fjalë, poeti në fund braktisi traditat e Parnasianëve - saktësinë e gjallë dekorative dhe grafike të vizatimit të tyre, dhe pikturat historike. Verlaine rrallë adresonte një histori të qëndrueshme. Pothuajse nuk ka ngjarje në poemat e tij. Nëse ndonjëherë paraqiteshin në Verlaine, ata ishin të veshur me dhunti të mjegullta ose në formën e një përrallë të stilizuar, duke parë një seri pamjesh, njëra pas tjetrës, pasi tërhiqeshin në vështrimin e tij të brendshëm. Ishte sikur ai me vetëdije u largua nga burimet e vërteta në botë dhe në historinë e njerëzve në mënyrë që t'i drejtohej zemrës së tij.

Edhe natyra që shpesh vlerësohej nga Verlaine, peizazhet impresioniste të poezive të tij ishin në thelb peisazhe të shpirtit të poetit.

Qëndrimi i heroit lirik Verlaine ndaj natyrës është shumë i vështirë. Natyra është aq afër poetit saqë ai shpesh largohet për një kohë, zëvendësohet nga një peizazh, në mënyrë që të mund të vijë përsëri në jetë. Depërtimi personal i Verlaine në natyrë është aq i lartë sa, duke ecur përgjatë rrafshit të lavdëruar prej tij, përgjatë rrugëve të periferive të ngopura me ajrin e pranverës, duke shikuar nga dritarja në muzgun e jargavanit me poetin, duke dëgjuar zhurmën monotone të shiut, ne në thelb nuk po merremi me piktura dhe nga zërat e natyrës, por me psikologjinë e vetë Verlaine, e cila ka shkrirë shpirtin e tij me një botë të trishtuar dhe të bukur.

Peizazhi i Verlaine nuk është më një sfond tradicional ose shoqërim i përvojave njerëzore. Vetë bota është krahasuar me pasionet dhe vuajtjet e poetit. Një zhvendosje e tillë e theksit u shkaktua në Verlaine jo nga fuqia e pasioneve të tij, por nga hollësia e mahnitshme e ndjenjave që ai përhapet në gjithçka që sytë i janë drejtuar. Eachdo pemë, fletë, shiut, zogu duket të bëjë një tingull mezi të dëgjueshëm. Së bashku, ata formojnë muzikën e botës poetike Verlainean.

Përtej kësaj veçorie, jashtë kësaj muzike, nuk ka asnjë poezi Verlaine. Isshtë këtu se burimet e vështirësisë, dhe nganjëherë pamundësia e përkthimit të poezive të Paul Verlaine në gjuhë të tjera, gënjejnë. Valery Bryusov, i cili ishte shumë i përfshirë në përkthimin e poezive të Verlaine në Rusi, u ankua për rrezikun e përhershëm të "kthimit" të romaneve pa fjalë "në" fjalë pa romanca ". Vetë kombinimi i zanoreve franceze, bashkëtingëlloreve dhe tingujve të hundës tërheqës në poezinë e Verlaine është i papërshkrueshëm.

Paul Marie Verlaine   (Fr. Paul marie verlaine) - Poeti francez, një nga themeluesit e impresionizmit letrar dhe simbolizmit

Paul Marie Verlaine lindi 30 Mars 1844   vite në qytetin e Metz, në familjen e një inxhinieri ushtarak. Pas dorëheqjes së babait, familja u transferua në Paris, ku poeti i kaloi vitet e shkollës.

Në 1858, Verlaine fillon të shkruajë poezi, i dërgon Victor Hugo poezinë "Vdekja"

Në 1862, ai mbaroi shkollën e mesme dhe hyri në fakultetin juridik të universitetit. Por për shkak të problemeve materiale të familjes, në 1864 ai filloi të punojë si një punonjës i vogël në një kompani të sigurimeve, pasi ishte në zyrën e kryetarit të bashkisë në një nga rrethet e Parisit, dhe së shpejti në një bashki rurale.

Në 1863, u shtyp për herë të parë, ishte djali i Z. Prud, i cili dëshmoi pasionin për grupin Parnassus. Në gjysmën e dytë të viteve '60 ai u bashkua me këtë grup. Gjatë kësaj periudhe, poeti ishte i interesuar për retorikë, gjuhë të huaja, lexonte shumë S.-O. Shën Beva, S. Baudelaire, T. Banville, ndoqën sallonet letrare. Ai u mahnit shumë nga L. de Lille, rreth të cilit u grupuan shkrimtarët e rinj, të cilët botuan koleksionin "Parnasi modern", ku u shtyp edhe Verlaine. Por shkrimtari po kërkonte rrugën e tij, të ndryshëm nga poezia objektiveiste "e njëanshme" e Parnasianëve. Libri i S. Baudelaire «Lulet e së keqes» i dha shtysë zhvillimit të përshtypjeve impresioniste, imazheve simbolike.

Në vitet 60 u botuan koleksione të Poezisë së Saturnit (1866) dhe Gallant Holiday (1868). Sidoqoftë, publiku i gjerë nuk i kuptoi poemat e Verlaine, për një kohë të gjatë popullariteti e anashkaloi atë.

1865 - Verlaine punon si përcjellës në Bashkinë e Parisit.

Në korrik 1869, poeti takoi gruan e tij të ardhshme Matilda Mote, dhe në 1870 u martua me të. Koleksioni “Kënga e Mirë” (1870) përfshin vepra që ai ia kushtoi gruas së tij. Sidoqoftë, shpresat për një jetë të lumtur familjare nuk u realizuan

Në shkurt 1871, shkrimtari mori një letër nga qyteti i vogël provincial Charleville nga 18-vjeçari i atëhershëm i panjohur Arthur Rimbaud me disa nga poemat e tij. Forca me të cilën u shkruajtën ngjalli interes dhe Verlaine e ftoi të riun në Paris me një përgjigje. Pasi u takuan, ata u bënë miq dhe Verlaine, megjithë epërsinë e tij në moshë, ra nën ndikimin e natyrës së fortë të Rimbaud.

Më 1872, duke u fshehur nga persekutimi për pjesëmarrjen në Komunën e Parisit, poeti la shtëpinë e tij, gruan, fëmijën dhe shkoi me një mik Rimbaud në një udhëtim - për në Angli, dhe më pas në Belgjikë. Ndërsa udhëtonte nëpër Evropë, Verlaine dhe Rimbaud kërkuan, së bashku dhe veçmas, për vendin e tyre në art.

Gjatë një grindje në qershor 1873, P. Verlaine plagosi A. Rimbaud me një goditje të një revolte, për të cilën u dënua nga një gjykatë e Brukselit me dy vjet burg. Për më tepër, gjykata mësoi për të kaluarën komuniste të poetit. Në burg, ai shkroi poezi që ishin përfshirë në përmbledhjen "Romanet pa fjalë" (1874). Kjo është kulmi i muzikalitetit të Verlaine.

Në burg, poeti zbuloi se gruaja e tij u paraqit për divorc. Kur u la i lirë nga burgu në 16 janar 1875, askush nuk e takoi në portë përveç nënës së tij të vjetër.

Duke u ndier i vetmuar, Verlaine përsëri kërkoi mbështetje nga Rimbaud dhe u takua me të në Strutgart. Ky takim ishte i fundit i tyre: duke u kthyer në shtëpi në një gjendje intoksikimi, ata u grindën dhe patën një luftë në brigjet e Nekkar. Ata nuk e panë më njëri-tjetrin përsëri. Pas kthimit në Paris dhe pasi u transferua në Londër, Verlaine u përpoq të vendosë jetën e tij: ai mësoi gjuhë, ishte e angazhuar në bujqësi, por në fund ai iu përkushtua plotësisht punës letrare.

Në vitet 70-80, poeti gjithnjë e më shumë i drejtohet Zotit. Humori fetar u pasqyrua në koleksionin e tij "Urtësia" (1881).

Më 1884 u botuan koleksioni Once Upon a Time dhe një libër me artikuj letrarë dhe kritikë, Poetë të mallkuar, i cili përfshinte ese rreth gjashtë poetë, duke përfshirë Arthur Rimbaud, Stefan Mallarmé dhe vetë Paul Verlaine.

Parimet estetike të poetit marrin një formë të përsosur në koleksionet e periudhës së fundit, "Dashuria" (1888), "Lumturia" dhe "Këngët për të" (1891).

Shkrimtari drejtoi një galaktikë poetësh të rinj. Poemat e tij fituan popullaritet të çmendur. Në ceremoninë tradicionale të zgjedhjeve të "Mbretit të Poeteve" në 1891 pas vdekjes së L. de Lily, u hodh një numër më i madh votash për Verlaine.

Por rrëfimi erdhi shumë vonë: shëndeti i shkrimtarit u trondit. Poeti i talentuar vitet e fundit ishte i sëmurë dhe pothuajse vazhdimisht detyrohej të qëndronte në spitale.